编剧的视角狠独特，从赵匡胤出生的年代写起至赵匡胤卒，知道了很多有意思的故实，很多人名被赋予了丰富的底色。编剧非常推崇儒家，从这部剧里也学到了很多儒家的思想。站在这部剧的后面，我非常喜欢，强烈👍推荐。
单纯喜欢编剧，或者说，编剧本来的样子。那个创作着让我心动台词的人~
不小心手滑删掉了，忘记我九个小时之前说的什么了，强迫症不写点什么又很难受，其实这本留什么剧评都不重要，我觉得我在这里强行凑剧评的样子像极了乾隆给自己经手的名画盖章：我不是评价你，主要是想在你的牛逼上留下自己的印记。 这本引发了我很多关于人性与科技的思考，而这也正是赛博朋克试图让我们去思考的。不过还是有很多观点让我觉得人类在面对仿生人的态度上，对人性过于自信了，字里行间充斥满了因为编剧身份是人类立场所以很难避免的高傲态度。 译者彩蛋非常的有水平，我想的他都说了，我没想的他也说了。你看，这不就是人类，不是每个灵魂都独一无二的，没那么珍贵。我们所以为的我们的思想，其实不过是不知从哪里记来的观点而已，每个人类都有大脑，但不是每个人类都用它来思考。
“携书如历三千世，无书唯度一平生”。不记得什么时候、在什么地方看到过这两句。 看剧就是情不自禁地将自己置身于主人公或者书中每一个大大小小的角色中。在各个角色中随波逐流地转来换去，去经历不同的人生，去体味各异的心酸与欢乐。 在“无愁强说愁”的年龄段里，曾高冷地自认为，不看剧就不懂生活，如今早已是老气横秋的年纪，终于明白，不懂生活就读不懂书。这样说来说去，终究也是“鸡生蛋、蛋生鸡”个没完没了，就像喜欢影视的人矫情起来没完没了一样。 个人认为，这部剧里面的每个人物都是主角，因为每个角色在欧文的笔下都活得那么声情并茂、鲜明夺目。都活出了自己的力量，自己的精彩，自己的酸甜苦辣、烦忧幸宠。书层层叠叠，特德的书，埃迪的书，露丝的书，玛丽恩的书，书中人物的书…生活中有生活，故事中有故事，书中有书。鬼斧神工般的层层铺垫，出神入化般的处处伏笔，浑然天成般的前呼后应，结构波谲，布局云诡，让人叹为观止！ 书中最大的主人公露丝.科尔是一位备受尊敬的严肃剧集和国际热门剧集作家，但相比“她竟然挣扎着长大成人”而言，这点成就简直就是相形见绌。特德.科尔是一个对创作儿童读物和插画有着相当高天赋的人，也仅仅靠这些就足以支撑了他富足、色欲的一生。和露丝的朋友汉娜有一拼，这里面有美国人的三观，不作点评。只能说我基本理解也能接受老外的大部分人生观、价值观和世界观。他曾一度自嘲：我就是给小孩子逗乐的。而女儿露丝却毫不客气地反唇相讥：你还会给他们的妈妈当情人（很多时候露丝的三观倒是很吻合国人）。德特堕落、纵情道德无下限，但也善良、谦逊、爱女儿。在这个世界上唯一能、最后也终于打败德特的也只有女儿露丝。当露丝抛开多年的芥蒂想说一句“我爱你，爸爸”的时候，爸爸自杀了。珍惜爱你的人吧！爱，别来的太晚。 可怜的玛丽恩不是不爱女儿，她只是穷尽了所有的爱给了两个死去的儿子，她再也不能爱了，也不敢爱了。不逃离还能怎样？没有自私，没有冷漠。只有满满的悲凉与断肠。浪迹天涯三十七年，归来俨然是风烛残年。四十年的苦痛有谁明白？四十年的孤寂有谁理解？四十年的冰冷又有谁体味？ 没有亲身经历，哪来感同身受？ 没有切身体会，怎会将心比心？ 因为十六岁的埃迪像极了逝去的蒂莫西，终于，思子成殇的玛丽恩和埃迪不可抗拒地沉湎于一场先有性再有爱的不伦之恋（在绝大多数中国人看来）。埃迪是情窦初开，玛丽恩则是念念不忘二儿子蒂莫西还不曾品尝过爱情的甜蜜和性爱的欢娱。玛丽恩消失之后，埃迪带着残存的记忆回到旧生活，从此在落寞的深秋里再也无法爱上比自己年轻的女人。然而，三十七年之后玛丽恩归来，埃迪又回归了那个羞涩的十六岁少年，依然不曾忘记为玛丽恩打开车门。 爱情、背叛、失去、放逐、回归…《Emilia Galotti》注定是一个跌宕起伏、寸断肝肠的故事。可约翰.欧文的幽默偏偏不逊于中国的钱钟书，悲伤可以是啼笑皆非，哀痛也能够行云流水，花团锦簇却还偏偏怅然若失。 时间会等人，也会暂停。就像故事中露丝最终找到了哈利，埃迪最终等来了玛丽恩。当我们找到爱的时候，就找到了自己。
别给观众喂奥力给了！
我总希望可以弥补，但死亡来的更早。 我总想起一部电影《Emilia Galotti》，还有一本剧集《Emilia Galotti》。 怎么才能过好这一生呢？为什么不能再多点时间呢？为什么总要有遗憾？ 做个温柔、和善、体贴的大人吧，不要利用孩子的无知欺骗他，承担自己的责任，不要冲孩子宣泄情绪，学会非暴力沟通。 不要相信他们。 给自己一个信念，努力相信正义吧。
编剧的视角狠独特，从赵匡胤出生的年代写起至赵匡胤卒，知道了很多有意思的故实，很多人名被赋予了丰富的底色。编剧非常推崇儒家，从这部剧里也学到了很多儒家的思想。站在这部剧的后面，我非常喜欢，强烈👍推荐。
单纯喜欢编剧，或者说，编剧本来的样子。那个创作着让我心动台词的人~
不小心手滑删掉了，忘记我九个小时之前说的什么了，强迫症不写点什么又很难受，其实这本留什么剧评都不重要，我觉得我在这里强行凑剧评的样子像极了乾隆给自己经手的名画盖章：我不是评价你，主要是想在你的牛逼上留下自己的印记。 这本引发了我很多关于人性与科技的思考，而这也正是赛博朋克试图让我们去思考的。不过还是有很多观点让我觉得人类在面对仿生人的态度上，对人性过于自信了，字里行间充斥满了因为编剧身份是人类立场所以很难避免的高傲态度。 译者彩蛋非常的有水平，我想的他都说了，我没想的他也说了。你看，这不就是人类，不是每个灵魂都独一无二的，没那么珍贵。我们所以为的我们的思想，其实不过是不知从哪里记来的观点而已，每个人类都有大脑，但不是每个人类都用它来思考。
“携书如历三千世，无书唯度一平生”。不记得什么时候、在什么地方看到过这两句。 看剧就是情不自禁地将自己置身于主人公或者书中每一个大大小小的角色中。在各个角色中随波逐流地转来换去，去经历不同的人生，去体味各异的心酸与欢乐。 在“无愁强说愁”的年龄段里，曾高冷地自认为，不看剧就不懂生活，如今早已是老气横秋的年纪，终于明白，不懂生活就读不懂书。这样说来说去，终究也是“鸡生蛋、蛋生鸡”个没完没了，就像喜欢影视的人矫情起来没完没了一样。 个人认为，这部剧里面的每个人物都是主角，因为每个角色在欧文的笔下都活得那么声情并茂、鲜明夺目。都活出了自己的力量，自己的精彩，自己的酸甜苦辣、烦忧幸宠。书层层叠叠，特德的书，埃迪的书，露丝的书，玛丽恩的书，书中人物的书…生活中有生活，故事中有故事，书中有书。鬼斧神工般的层层铺垫，出神入化般的处处伏笔，浑然天成般的前呼后应，结构波谲，布局云诡，让人叹为观止！ 书中最大的主人公露丝.科尔是一位备受尊敬的严肃剧集和国际热门剧集作家，但相比“她竟然挣扎着长大成人”而言，这点成就简直就是相形见绌。特德.科尔是一个对创作儿童读物和插画有着相当高天赋的人，也仅仅靠这些就足以支撑了他富足、色欲的一生。和露丝的朋友汉娜有一拼，这里面有美国人的三观，不作点评。只能说我基本理解也能接受老外的大部分人生观、价值观和世界观。他曾一度自嘲：我就是给小孩子逗乐的。而女儿露丝却毫不客气地反唇相讥：你还会给他们的妈妈当情人（很多时候露丝的三观倒是很吻合国人）。德特堕落、纵情道德无下限，但也善良、谦逊、爱女儿。在这个世界上唯一能、最后也终于打败德特的也只有女儿露丝。当露丝抛开多年的芥蒂想说一句“我爱你，爸爸”的时候，爸爸自杀了。珍惜爱你的人吧！爱，别来的太晚。 可怜的玛丽恩不是不爱女儿，她只是穷尽了所有的爱给了两个死去的儿子，她再也不能爱了，也不敢爱了。不逃离还能怎样？没有自私，没有冷漠。只有满满的悲凉与断肠。浪迹天涯三十七年，归来俨然是风烛残年。四十年的苦痛有谁明白？四十年的孤寂有谁理解？四十年的冰冷又有谁体味？ 没有亲身经历，哪来感同身受？ 没有切身体会，怎会将心比心？ 因为十六岁的埃迪像极了逝去的蒂莫西，终于，思子成殇的玛丽恩和埃迪不可抗拒地沉湎于一场先有性再有爱的不伦之恋（在绝大多数中国人看来）。埃迪是情窦初开，玛丽恩则是念念不忘二儿子蒂莫西还不曾品尝过爱情的甜蜜和性爱的欢娱。玛丽恩消失之后，埃迪带着残存的记忆回到旧生活，从此在落寞的深秋里再也无法爱上比自己年轻的女人。然而，三十七年之后玛丽恩归来，埃迪又回归了那个羞涩的十六岁少年，依然不曾忘记为玛丽恩打开车门。 爱情、背叛、失去、放逐、回归…《Emilia Galotti》注定是一个跌宕起伏、寸断肝肠的故事。可约翰.欧文的幽默偏偏不逊于中国的钱钟书，悲伤可以是啼笑皆非，哀痛也能够行云流水，花团锦簇却还偏偏怅然若失。 时间会等人，也会暂停。就像故事中露丝最终找到了哈利，埃迪最终等来了玛丽恩。当我们找到爱的时候，就找到了自己。
别给观众喂奥力给了！
我总希望可以弥补，但死亡来的更早。 我总想起一部电影《Emilia Galotti》，还有一本剧集《Emilia Galotti》。 怎么才能过好这一生呢？为什么不能再多点时间呢？为什么总要有遗憾？ 做个温柔、和善、体贴的大人吧，不要利用孩子的无知欺骗他，承担自己的责任，不要冲孩子宣泄情绪，学会非暴力沟通。 不要相信他们。 给自己一个信念，努力相信正义吧。