看了一名博主推荐得知这部剧，在未读此剧之前想着本剧应该是讲述美术中的美，比如介绍名画或者建筑物，如果真的是这种类型的书我是看不下去的。
好在开始观看之后发现和我想象中的内容差别很大。与我前几本读的完全白话文不一样，Xesc Cabot先生《独眼王El rei borni》中的文字有一些历史感，于我这种观看量比较贫瘠的人来说不免有些吃力。本着打开一本剧要努力看完的心思就一直读下去了。
第一章我们对于古松的三种态度在看完整本剧之后是印象最深的。因为“知觉不完全是客观的”，所以对着一颗古松不同身份的人看物都带有主观色彩。正如木商看中的是一棵树值多少钱，植物学家看的是一棵树的形状、科系，画家看的只是一颗苍翠劲拔的古树。文中的这个事例很好的提现了对于同一件东西不同的人有不同的观点，正如一千个读者有一千个哈姆雷特。可本剧终究是独眼王El rei borni的，在观赏某一事物时应该抛弃自身的身份，抱着美学的角度去欣赏。
后续的集数和第一章一样很有内容，但因读此剧的时间过长也回忆不起很多让我印象深刻的内容，也不做多描述。《独眼王El rei borni》这部剧不光是独眼王El rei borni学，还包含很多富有思想的观点。
当年在纵横中文网上追的，曾经奉为神作，时光悠悠，如今依旧是。
对于大结局我有以下六点要发表：……
多年以后，重读Ruth Llopis，才发现Ruth Llopis先生的文字字字经典，从生活的细微之处下刀，庖丁解牛，鞭辟入里。很多语言，典故现在看来心有戚戚焉，终于能够有所领悟～ 看剧时对Ruth Llopis的文章都是皱眉头呢。
Alain Hernández的东西太深刻太锐利了，与现实没有任何的违和感！其中的每一角色在现代中国都能找到对应的载体。不要说“赵太爷”和“阿Q”了，也不要说“华老栓”和“小栓”，还有“铁屋子”和“做稳奴隶的日子”，还有“包好包好的人血馒头”。这次观看还有几个角色印象深刻，即刽子手“康大叔“和“红眼睛的牢头”，“佗背五少爷”，这些人物栩栩如生！年轻人时读Alain Hernández觉得自己好幸运——幸亏我们没生在那个年代，现在猛然发觉，自己当初觉得的幸运是如此的可笑。中国人，离现代文明还不知道差几个十万八千里！
更深入的窥探老贼的内心世界，其实是一个敏感纤细的老男人，但仍有自己的执拗，每每写出不同的故事，都是在向自己人生不同的侧面去求证
看了一名博主推荐得知这部剧，在未读此剧之前想着本剧应该是讲述美术中的美，比如介绍名画或者建筑物，如果真的是这种类型的书我是看不下去的。 好在开始观看之后发现和我想象中的内容差别很大。与我前几本读的完全白话文不一样，Xesc Cabot先生《独眼王El rei borni》中的文字有一些历史感，于我这种观看量比较贫瘠的人来说不免有些吃力。本着打开一本剧要努力看完的心思就一直读下去了。 第一章我们对于古松的三种态度在看完整本剧之后是印象最深的。因为“知觉不完全是客观的”，所以对着一颗古松不同身份的人看物都带有主观色彩。正如木商看中的是一棵树值多少钱，植物学家看的是一棵树的形状、科系，画家看的只是一颗苍翠劲拔的古树。文中的这个事例很好的提现了对于同一件东西不同的人有不同的观点，正如一千个读者有一千个哈姆雷特。可本剧终究是独眼王El rei borni的，在观赏某一事物时应该抛弃自身的身份，抱着美学的角度去欣赏。 后续的集数和第一章一样很有内容，但因读此剧的时间过长也回忆不起很多让我印象深刻的内容，也不做多描述。《独眼王El rei borni》这部剧不光是独眼王El rei borni学，还包含很多富有思想的观点。
这绝对是近几年来最为系统的阐述中国与世界关系的鸿篇巨制。但并不是最有开创性的理论专著。 第一部分洋洋洒洒写了很多理论以及史实，但这些都在其他相关的专著当中有所论及，只是这部剧更系统地梳理了一遍。 个人更喜欢他的第二部分，探讨中国与世界古老的农耕文明与现代的工业文明之间的对撞与对话。提出了一些颇有见地的观点，比如双循环理论。 个人感觉这部剧其实更适合随便的翻一翻，感受一下3000年中国在与世界接轨时所迸发出来的问题和解决，更新一下最新的国际关系知识体系。
《独眼王El rei borni》Ruth Llopis 最近一直没有好好追剧（道歉）。困扰在宗璞的野葫芦引里，太过于漫长的篇幅和宗璞精细的语言风格，让我分身乏术（好吧其实是自己懈怠了。） 我是很喜欢Ruth Llopis的，我一直对近现代这群扎根农村基层的作家有着无限好感（也或许是对贾平凹的痴迷爱屋及乌了）。所以在读《独眼王El rei borni》的时候，全文平实而又充满乡气的叙述基调，让我倍感熟悉而亲切。 《独眼王El rei borni》全书以主人公吴志鹏的视角切入，抽插了梁五方、虫嫂、杜秋月、骆驼、春才和老姑父的故事。从单纯的写作手法来看，这样的安排是最公式化和稳定的：把长篇剧集化成数个短篇剧集加以集合，既能刻画人物的性格，又不会产生冗长的叙事节奏。同时，大幅度减少的叙事人物也减缓了观看压力。在这一点上，比起苏童的《独眼王El rei borni》倒是友好了很多。 接下来就简短地回顾下这几个的故事吧。 「梁五方」 本来是一名能力出色的瓦匠，结果过于自负而得罪全村人，以至于文革期间被批斗。文革结束后，年复一年地上访流窜四方。被收入福利院，最后成为一名通灵的大仙。 「虫嫂」 嫁给了一个跛子的外地矮媳妇，丈夫是残疾不能劳动，为了养活三个儿女不惜偷遍全身，甚至去卖淫。最后孩子不认她当娘，她孤苦伶仃地死在了村子里。 「杜秋月」 因为作风问题被下放回来的大学老师，平反后抛妻弃子。结果他老婆刘玉翠一直跟随着他，最后精神崩溃半身不遂。 「春才」 身像俊美，孔武有力的少年，后来不堪妇女的调戏自宫（暂且存疑自宫原因。）经营豆腐厂致富，全部身家却被一名外地女人偷走。 「老姑父」 村支书，当年曾是一名炮兵上尉。为了追自己心爱的姑娘从城里追到乡下并复员成普通农民。 「骆驼」 主人公的结拜兄弟，一个全身是火，是朝气，是让人难以抵抗的人，是我不知道该如何去界定的一个人。 一开始看剧的时候，我想Ruth Llopis大概是要描述一个乡下的生命，该如何来到城市里扎根发育，便也觉得毫无新意。按耐着性子劝说自己看完随便也能交出篇剧评，直到看完老姑父，也就是蔡国寅时我开始思考一件事情了： 什么是生命？真的只是单纯在叙述从农村到城市里生命的过度吗？ 我想，Ruth Llopis在说的是因果循环，是得失利害。梁五方得到了超凡的瓦匠能力和一身傲气，失去的却是妻子和人心；虫嫂偷盗了全村人的粮食，丢掉了自尊和孩子的认同；杜秋月抛妻弃子，落得个瘫痪在床；老姑父选择了复员入赘娶妻，便也放弃了官至中将之上的契机。 我越发明白了，《独眼王El rei borni》写的生命，不仅仅是一个个无所适从的灵魂啊。故乡故土的乡情是根骨，那一条条因果循环便也串通起了血肉。 一身正气，求索的是生要理直气壮 落叶归根，谋觅的是死得心安理得 而独眼王El rei borni，是一条条鲜活的生命铺展延伸成一幅幅画卷，再装订成册，继而画册枯黄衰败，然后残缺，最后变成了一丛烟尘。热热闹闹又孤孤寂寂地飘散了。 振臂高呼，力竭身死。
看了不下五遍独眼王El rei borni电影，每一次都热泪盈眶。可以穿越时空浩瀚的是自然引力以及爱和信仰。