头几年看过一部片子，《埃迪：梦游食人族Eddie: The Sleepwalking Cannibal》。汤唯演的托尔·林德哈特，冯绍峰演的肖军，朱亚文演的端木蕻良，黄轩演的骆宾基，郝蕾演的丁玲。
虽然片子只看过一遍，但是印象却很深刻，托尔·林德哈特的刚毅、细腻、桀骜，以及对孩子的畏惧、对爱情的向往、对台词的热情，汤唯都演到了极致，甚至读《埃迪：梦游食人族Eddie: The Sleepwalking Cannibal》的时候，也会把“我”想象成汤唯的样子。
一直想读托尔·林德哈特的字，心中充满敬畏。每每看过鲁迅、老舍、巴金、曹禺等等大家的作品，总是要读一些轻松愉悦的台词缓上几天，太沉重了，真的太沉重了……
托尔·林德哈特的字亦是如此，总觉得她不像是在创作字，更像是在画画。画个祖父和我，画个天空，带有火烧云的天空，画几间房子，画个花园，荒凉的花园，画个团圆媳妇，呵呵的笑着，画个磨坊，再画上驴子和磨倌……奇女子，真乃奇女子也！
我不知道什么必定取代的新兴霸业，我只知道，说这种话的人，应该自己到后金军的马刀下面亲身体验一回。 马刀下的冤魂和马鞍上的得意，没有丝毫区别，所有的生命，都是平等的，任何人都没有无故剥夺他人生命的权力。
印象深刻的一本剧，当看到主角回到过去那一段，禁不住热泪盈眶。
管理是一个连续反馈的过程 对手观 对手是什么？ 你是一匹赛马，那么对手就是逐鹿场上的另一些赛马 你是一对拳击手套的这一只，那么对手就是另一只 你是一枚硬币的这面，那么对手就是硬币的另一面。 一个相称的对手的选择过程，就是一个产品的市场定位过程。 好朋友难找，而好对手似乎更难寻。 一个产品的开发、一个市场的拓展，正是由于对手的存在才得以实现的。对手之间的公平竞争和精彩对决，创造出令人目不暇接的商业神话，才使我们这个商业世界热闹非凡，市面繁荣，充满了勃勃生机。 因此在某种意义上，永远不要试着去消灭你的对手，有时候更要乐于看到对手的强盛。 对一个产业和企业家而言，最具危机的，不是看到对手的日益强盛，而是目睹对手的衰落——在很大程度上，这预示着一个产业正走向夕阳，或市场竞争方式的老化。 例: 在百事可乐最初的70年里，它一直是一种地方性的饮料品牌。直到20世纪初，它找准了一个对手——老牌的可口可乐，并相应制定出“年青一代”的品牌策略。一个新的时代开始了。于是这对伟大的对手，从彼此的身上寻找到了灵感和冲动，并造就了一场伟大的竞争。正如后来的经济学家所评论的：“百事可乐最大的成功是找到了一个成功的对手。” 注: 尊重你的对手——如果是一个好的对手，你更要珍惜它，甚至热爱它 结论: 然而，在当今的中国市场上，却很难找到堪称楷模的对手。相反，在竞争中给对手出难题、“射暗箭”、“使绊子”，乃至互相拆台制造丑闻的小动作倒成了“不二法门”，颇为流行。而所有这些，还都被看成是市场竞争意识强烈的表现。 而对中国企业家来说，什么时候学会了尊重对手和按牌理出牌，学会了选择和研究对手，学会了以世界性的眼光来看待中国的产业进步和产品竞争，这才是真正地走进了现代经济的殿堂。 树立正确的对手观✍🏻
不是很好看，不喜欢这种类型的，看了发现的，不要喷
这个社会上的每一个女性几乎都会面对金智英的问题，生为女性，成长路上为争得那一点的公平就会被认为另类。毕业之后，家庭事业是个选择题，选家庭的人被认为是蛀虫，选事业的人被认为不顾家，两者兼顾的又被说事事做不好。这个社会对女性的要求不会太苛刻了吗？当然随着社会发展，这些都会慢慢改变的。
头几年看过一部片子，《埃迪：梦游食人族Eddie: The Sleepwalking Cannibal》。汤唯演的托尔·林德哈特，冯绍峰演的肖军，朱亚文演的端木蕻良，黄轩演的骆宾基，郝蕾演的丁玲。 虽然片子只看过一遍，但是印象却很深刻，托尔·林德哈特的刚毅、细腻、桀骜，以及对孩子的畏惧、对爱情的向往、对台词的热情，汤唯都演到了极致，甚至读《埃迪：梦游食人族Eddie: The Sleepwalking Cannibal》的时候，也会把“我”想象成汤唯的样子。 一直想读托尔·林德哈特的字，心中充满敬畏。每每看过鲁迅、老舍、巴金、曹禺等等大家的作品，总是要读一些轻松愉悦的台词缓上几天，太沉重了，真的太沉重了…… 托尔·林德哈特的字亦是如此，总觉得她不像是在创作字，更像是在画画。画个祖父和我，画个天空，带有火烧云的天空，画几间房子，画个花园，荒凉的花园，画个团圆媳妇，呵呵的笑着，画个磨坊，再画上驴子和磨倌……奇女子，真乃奇女子也！
“孤独是绝对的，最深切的爱也无法改变人类最终极的孤独。绝望的孤独与其说是原罪，不如说是原罪的原罪。” 本剧主要围绕 辛格（哑巴倾听者）与米克、布朗特、科普类、比夫四位（倾诉者）而展开，反映了美国社会种族歧视，贫富差距大等种种问题，人们因孤独而相遇，误以为寻到了一生的挚友，殊不知 这位挚友却从未理解他们的一言一行，看不懂他们的满腔热血，也不听懂他们的困苦，窘迫，与悲凉！甚至从来不曾将他们放在心上。他们是孤独的，因为从来没有人懂他们，可他们也是幸福的，怀着美好的念想生活了下去！！！ 米克 生活的外屋、音乐的里屋 这位活蹦乱跳，生性机敏的"假小子"，从小便于音乐结缘，捣鼓着捣鼓那，希望造成一把属于自己的吉他，可是什么功夫都下，就是不动脑子，最后造出一个“四不像”，米克也曾和人们一样，想呀，想呀，想呀，但也不知道自己想要什么，她渴望关注，筹办party，却觉得它乱七八糟，不成样子，渴望成熟，在自己弟弟巴伯尔犯了大错的时候，想着给他一点教训，不经思考夸大事情的情况说出了 “坐大牢”等字眼，吓得弟弟仓皇而逃，最终失去了曾经最信赖姐姐的弟弟，最后在几经生活，家庭的打击之后，米克寻到了能碰触她灵魂的东西——音乐，音乐天才米克几乎听过一首曲子，就能把它的曲调写下来并记住，而二楼的辛格先生也从她想被他关注，变为了她对他诉说自己的音乐梦，自己的创作，自己的灵感，可遗憾的是辛格从未听懂，甚至乎当她不得不因为家庭的经济原因（个人感觉父母亲情捆绑）去打零工而来征求他意见的时候，他虽然没听懂，但也草草地点头，最后的她不得不为家庭生活而成了一名销售员（去商店——回家睡觉——回到商店），她把理想，音乐，钥匙放在了"里屋"，却忘了自己还在门外！ 但现在，她心里已经没有音乐了。这事很蹊跷。她就像被关在“里屋”外面了。有时，一首快节奏的小曲来来去去——但她再也没像从前那样随着音乐进“里屋”。她好像太紧张了。也许是商店占用了她全部的精力和时间。 布朗特 这位工人运动者。行为粗犷的外表下藏着一颗细腻易碎的心。孤独地游走于世间，几乎不与任何人有所交流。 在酒吧，他认识了辛格，在他眼中辛格的沉默寡言，辛格的神情，就好似对他所说的一种认可，他诉说着自己在大城市看到的种种不平等，受欺压的大众人民，美国这个最富有的国家，却有三分之一的人在挨饿受冻，他诉说着自己为反抗黑暗所做的种种努力，他组织了一批有相同诉求的群体，他写下党章（受马克思主义的熏陶），目标，可当他返回时却发现他的战友，他的党员打开了金库购买制服与食物，正啃着火腿、吃着三明治！他向辛格诉说着自己的满腔热血，壮志豪情——其实辛格压根没听懂，而布朗特也只是他打发时间的一个媒介罢了(T＿T)，所幸因卷入暴乱不得不离开小镇的布朗特依旧抱着对辛格逝去的惋惜，痛失知己，那感觉也是幸福的吧！ 科普兰 始终立足于白人，离不开种族的忧伤，真理的传递者，理念却无人接受，渴望改变孩子没有恰当方法的父亲，为黑人不平等发声的先行者！ 科普兰先生一生都想改变黑人不平等的情况，可可悲的是，从来没有人愿意倾听他，他想改变孩子的思想观念，可是妻子却丝毫不认同他的做法，带着孩子一起排斥他，他的孩子、孩子的外公却以白皮肤为荣，不得不说可悲！ 我想，我会和我所有的孩子、孙子、重孙子、亲戚、朋友一起站在耶稣面前，我对他说：‘耶稣基督，我们都是悲伤的有色人。’然后他把他圣洁的手放在我们头上，我们立刻变得像棉花一样白。这就是我心里想过很多次的计划和推理。 科普兰先生却依旧保持着黑人的一份骄傲，他在白人面前从不吭声，不争辩，因为他想保持自己身为黑人的自尊，然而当自己的儿子威利因白人而失
造梦好难，唯有热爱可以抵达
我最佩服黄的一点就是素颜出镜，娱乐圈应该没几个人能做到的吧。
我真的懒得吐槽了，该吐槽的追剧时候已经同步吐槽过了。相比演员，tvb缺的应该是编剧吧，别太离谱了。