如果所有事都跟天一所说“吃香蕉要先剥皮”一样理所当然就好了，那世界上将会少很多虚伪与故作 台词、脑洞很赞，编剧洞悉了这个世界的所有虚伪与丑恶，合三观的书看起来最恋恋不舍 只是镜脸的存在真的不是bug吗？他是天一创造的，当然所有人都被天一玩弄于掌股之上，一没有推动剧情的发展，二他的能力和愚蠢是成正比进行的，创造的意义何在 爱情的元素少之又少，也许以旁观者的身份看世界，所有的情感都刻意不当回事儿吧 讲真，特喜欢这种借角色之口胡怼的二痞子，不过网文入坑要慎重，太他娘的长了……
虽然托普女士结合自身或他人的实例和感受耐心温柔教授如我如何整理各类情绪，但整本剧读起来散乱琐碎絮叨，有种“说漂亮话”华而不实的感觉，对情绪有短暂的疗愈作用，但不具有指导作用，不适合作为情绪整理方法论去行动去实践去改造自我。可能因为我期待它是一本长效实操工具书，但它更像是一颗心灵药丸，药效一过还是会病发。
菲利普马洛来了（他没来）
故事曲折离奇又不夸张，很自然的把家长理短世态言良都呈现出来，值得一看！
观看先于言语。我们观看世界的方式取决于特定的价值观、社会的统治阶级施加和驯化的意识形态。如何观看他人，他人如何观看我们，都基于特定的文化模式和道德途径。 其实这部剧想看已久了，打开了预告之后一直放在book里，到并不是因为预告过于扰人。恰恰相反，这部剧的预告之简介短小是其他学术类剧集所需要学习的，而不是像大多数书前的导言和预告一样冗长繁琐，制造出伯格在书中多次讥讽的“神秘化”（一有读者留言为扯淡，觉得很妙） 全书分为7个集数，其中穿插的3个集数全部由图画构成，也许在另一种程度上体现着伯格所说的观看先于言语，先有读者自身的观看体验，然后再提出自己的思考和判断。 第三章分析了男性凝视在艺术作品中的体现，关于罗像和裸体的区分非常到位。“成为裸像就是让别人观看裸露的身体，却是不由自主的。裸露的身体要成为裸像，必先被当作一件观看的对象。（拿它当对象观看，会刺激将它当对象使用。）裸体是自我的呈现，裸像则成为公开的展品。” 第五章解构了油画作品的阶级意识与利益。“任何时代的艺术，都是为统治阶级的意识形态和利益服务的。” “对文艺复兴时期的艺术家来说，图画除了是一种知识的工具，也是一种占有的工具，同时，在谈到文艺复兴时期的作品时，千万不可忘记，由于在佛罗伦萨（Florence）和其他地方积累了大量财富，才有可能产生这些油画。富裕的意大利商人，把画家看作代理人，替他们确定其拥有世上一切美丽、称心的物品。佛罗伦萨宫殿内的图画，代表了一个微观世界，主人在这里，依靠其他艺术家的帮助，在极近距离内，尽可能按照真实的形式，重新创造了他所居世界的一切面貌。” 第七章这是将体现资本主义社会心态与意识形态的消费主义巨擘——广告与油画进行了纵向比较，着重批判了资本世界中广告让政治和民主渐渐消解于消费幻觉中。 伯格的批判直击商业资本主义本质与个人生活的民主冲突——“追求个人幸福，作为一种普遍的权利得到了承认，然而现存的社会状况使个人感到无能为力。他处于当前的他和理想中的他这一矛盾之中，他或者充分认识这一矛盾及其根源，投入争取彻底民主的政治斗争（这场斗争除了争取别的种种权利外，还包括推翻资本主义社会）；他或许照旧生活，继续受制于同他的无能为力感融为一体的妒羡之心，而这种妒羡心会演化成周而复始的白日梦。” “所有广告都对克服忧虑下工夫。一切的总和是金钱，金钱到手也就无忧无虑了。”这也是广告成功制造幻象和获取财富的重要支撑。 总的来说，伯格关于艺术品、影像与个人生活、政治民主之间微妙而直接的联系一一接驳，并从视觉心理学的角度进行批判，他解构了诸多看似已成为常态多年但却暗含虚假意识的视觉经验。可惜的是，第三章关于性别与视觉的分析还是停留于传统的性别秩序和权力结构规训中；即使指出了“男性凝视”的来源与影像，但流于性别气质定型化的分析，这一点是需要引起读者朋友们警惕的。
这是我第一次如此近距离认识到世界。照片中的她们有不同的肤色、发色、服饰、年龄、职业、信仰、忧虑、梦想、背景、国籍、民族、故事。而她们无一不在平静地凝视着镜头。我惊叹于第一次读到的不同国家的拗口的名字，了解到了每张面孔下真实的存在，她们是与我同在的鲜活的生命。电影或是剧集的惊鸿一瞥不能带给我这样的冲击，她们在注视着镜头，与我隔空相望。我想这是认识到自己最直接的途径。同时我也万分羡慕按下镜头的摄影师，她走过了这么多的地方，去了解风土人情、去和不同的人沟通、去留下她们独一无二的故事，而她又是一位充满爱意且相信爱意的人，去带给世界上更多的人认识这个世界的机会，这是不同于自然纪录片的人文社会，是活生生的人构成社会。我想认识这个世界，想去不同的地方，想认识不同的人，所以我羡慕她。 这些照片也让我想到之前看到的新闻，摄影师在街头擅自拍下不同的面孔，没有沟通、没有通知，声称抓取的是瞬间，并把大量的照片用于展出，同样是记录的镜头，看到书里的这一张张舒展有自信的面孔，也大概分得出一二。 我希望自己也能有一天迈出狭窄的圈子，用双脚丈量土地、有双目感受世界。
很钦佩米拉，38岁离婚，她重新进入了哈佛大学，她曾经被抛弃，她曾经自杀，但绝处逢生，她开始了人生新的旅途。她学会了爱自己，倾听自己的内心，找到了自己的真爱。但为了自由她放弃了婚姻，活出自己想要的样子。
3/50《与我同行Follow Me!》 这部剧算是米亚·法罗对自己人生阶段的一个总结复盘。虽然以“自传体”的形式创作完成，但却是一本“非典型”的回忆录。 在家庭和亲情方面，对待家人我们可以不费心，但是不能不用心。因为你一定要先学会如何与父母相处，未来也才能学会如何跟他们道别。真到了“父母在人生尚有来处，父母去人生只剩归途”的那天，我们想要不留太多遗憾，一定得提前做足功课。 谈到爱情和友情，米亚·法罗说，爱情不是生活的全部，有太多的人不懂得两个人需要互相成全。而真正良性的亲密关系，应该是一种特殊的“合作关系”。需要包含赚钱、持家以及满足双方的情绪这三大要素。只有看到了婚恋关系的本质，人们才不会在婚姻中苛求对方、为难自己。只有这样，人们的爱情才能自始至终存活在婚姻里。 对于友情的态度，米亚·法罗一贯的态度是真诚相待，大家都别藏着掖着，也别耽误对方“光芒万丈”。如果做不到，那就一拍两散。 对于职场，米亚·法罗在书中给出了两点忠告：一是有个好平台也许是你运气好，而不是你有本事；另一个是跟喜欢的人相处谁都能做到，但公司环境不可能尽如人意，你得学会和不喜欢的人共事。 我们每个人都希望自己的生活平平顺顺，但真实的生活很难一直平顺下去。每一个平凡人，都是磕磕绊绊，但却继续向前。所以接受平凡，是人生修行的第一课。能认识到自己并不是特别的存在，不代表你就该活得平庸。 当你意难平时，把脾气发在自己最亲近的人身上时，那是因为你自己对自己的某些地方失望。所以米亚·法罗劝大家，想要被接纳，得先接纳自己。多去读看剧，书里的智慧，会教我们渡过难关的方法、面对变故的勇气，更会引发思考促使我们精进。然后帮助我们“成为更好的自己”。
科幻剧集是焦虑期逃避世界的良药，在乏味的现实世界里，操着宇宙和未来的心。
昨晚在临睡前突然想起我之前读过的一本剧《与我同行Follow Me!》。之所以想起这部剧是因为我读到了Margaret Rawlings的《与我同行Follow Me!》。这两部作品有很多灵魂相通的东西，皆是“存在主义”的著作。我之前以为《与我同行Follow Me!》仅仅是让我们在思考生命何去何从的剧集。但自从见识了《与我同行Follow Me!》之后，我才看透了两者都揭示了生存现状的无奈和每天在名利场奔波熙熙攘攘忙忙碌碌的人群空洞的头脑。 我之前听过一句话，这句话很多人都说过。“我与理想世界之间只差一个你” 这原本是情人间说的密语，但放在这里也足以表明很多人都在追求一种完美的生活，一种人人认可的理性生活。在这种生活的追求之上，同样渴望获得“生命灵魂之轻”宝贵的人生境界。几乎没有人希望自己肩负太多重担，承担太多责任，压的自己无法喘息。这几乎是一切人类的共同点，连剧集中虚构的人物也不例外。写到这样，我又想起了前一段时间观看的《与我同行Follow Me!》。“我”为了融入自己内心认可的强者群体，使尽千方百计，不惜以使自己变得虚伪，凶残和不近情理为代价，掩藏自己的恐惧和虚荣，为自己量身打造了一款面具。那是强者既让人敬畏又让人憎恶的面目。从有自我意识开始，“我”就觉醒了自己的虚弱，知道接受业已摆在我面前的自然准则和生态圈中弱肉强食的定律。我拒绝倾听自己内心深处的声音，确定看别人的脸色行事，“我”在这条路上越走越远，渐渐变得面目全非，直至坠入堕落的深渊，一种前所未有的空虚和绝望之感攫住“我”的身心，令“我”无法自拔。这是一场青春的演习，是一场关于如何生存的悲剧。“我”为了追求生命灵魂的轻盈，几乎承担了生活的所有重担，在表面的闹闹腾腾之下，是一次徒劳无功的旅行，所有人都像“无头苍蝇”一般迷失，很多人只是一只孤魂野鬼，找不到内心的故乡。《与我同行Follow Me!》同样是这样的道理，想有一个幸福的家庭，想有一份满意的工作，想得到社会的认同，并为此而努力，但肉体既贪吃又贪玩，很难让你达成愿望，于是迷失，痛苦，堕落，找寻未来的出路。在相信“人人有罪”“选择任意一段生活都可以”“活多少岁都无所谓”这一段消极的著述之前，在知道生命强加给我们一份虚无和徒劳之前，在知道生命不能承受之轻之前，我们也应该明白我们的生活态度进一步加深了我们虚无。 《与我同行Follow Me!》是对世界的一次反叛。检察官在法庭上说“我已于这个社会一刀两断，我对人类良心的基本反应麻木不仁，当然不能对它再有所指望”。在“我”抛弃世界之前，先让世界抛弃“我”。默尔索既不能一头扎进熙熙攘攘的人群中，不问原因，也不能接受维系社会的基本道德准则和价值体系。默尔索是一个别人眼中的另类，始终冷冷的，敏锐的，站在世界旁观者的角度审视着世间所发生的一切，并代之以沉默和好说话的形象。当局者迷旁观者清，而默尔索则以一副超越万物的冷静姿态，告诉我们人类的可恨，可怜，可悲以及可笑之处。所有人都被判了死刑，在处于绞刑之前至少真理光顾过默尔索。这样的一个人，好像一不小心就能看透所有人心思的人，法兰西人民自然不能容忍他的存在。所有人合力站在“道德的制高点”上去消灭他，愚昧的人决不能允许不同于自己的人存在。不仅是这样，在生命的最后时刻，神父还在不停地要求默尔索皈依上帝，向虚伪的道德精神而低头，我们不仅要消灭你，更要改变你，我们要做的只不过是让你变的和我们一样。“媚俗”才是最威武的神，记得最初知道这个词的时候，我觉得一个人可以彻底抛却媚俗，不留痕迹，到后来才明白，生在媚俗之中去对抗媚俗，本来就是荒诞而又可笑的事情，最后得到的不过是另一个面目的“媚俗”罢了。为了背叛而背叛，本来就是媚俗。在了解人类的卑鄙之前，我们要知道除非你是默尔索，不然你无法逃脱媚俗。而默尔
如果所有事都跟天一所说“吃香蕉要先剥皮”一样理所当然就好了，那世界上将会少很多虚伪与故作 台词、脑洞很赞，编剧洞悉了这个世界的所有虚伪与丑恶，合三观的书看起来最恋恋不舍 只是镜脸的存在真的不是bug吗？他是天一创造的，当然所有人都被天一玩弄于掌股之上，一没有推动剧情的发展，二他的能力和愚蠢是成正比进行的，创造的意义何在 爱情的元素少之又少，也许以旁观者的身份看世界，所有的情感都刻意不当回事儿吧 讲真，特喜欢这种借角色之口胡怼的二痞子，不过网文入坑要慎重，太他娘的长了……
虽然托普女士结合自身或他人的实例和感受耐心温柔教授如我如何整理各类情绪，但整本剧读起来散乱琐碎絮叨，有种“说漂亮话”华而不实的感觉，对情绪有短暂的疗愈作用，但不具有指导作用，不适合作为情绪整理方法论去行动去实践去改造自我。可能因为我期待它是一本长效实操工具书，但它更像是一颗心灵药丸，药效一过还是会病发。
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故事曲折离奇又不夸张，很自然的把家长理短世态言良都呈现出来，值得一看！
观看先于言语。我们观看世界的方式取决于特定的价值观、社会的统治阶级施加和驯化的意识形态。如何观看他人，他人如何观看我们，都基于特定的文化模式和道德途径。 其实这部剧想看已久了，打开了预告之后一直放在book里，到并不是因为预告过于扰人。恰恰相反，这部剧的预告之简介短小是其他学术类剧集所需要学习的，而不是像大多数书前的导言和预告一样冗长繁琐，制造出伯格在书中多次讥讽的“神秘化”（一有读者留言为扯淡，觉得很妙） 全书分为7个集数，其中穿插的3个集数全部由图画构成，也许在另一种程度上体现着伯格所说的观看先于言语，先有读者自身的观看体验，然后再提出自己的思考和判断。 第三章分析了男性凝视在艺术作品中的体现，关于罗像和裸体的区分非常到位。“成为裸像就是让别人观看裸露的身体，却是不由自主的。裸露的身体要成为裸像，必先被当作一件观看的对象。（拿它当对象观看，会刺激将它当对象使用。）裸体是自我的呈现，裸像则成为公开的展品。” 第五章解构了油画作品的阶级意识与利益。“任何时代的艺术，都是为统治阶级的意识形态和利益服务的。” “对文艺复兴时期的艺术家来说，图画除了是一种知识的工具，也是一种占有的工具，同时，在谈到文艺复兴时期的作品时，千万不可忘记，由于在佛罗伦萨（Florence）和其他地方积累了大量财富，才有可能产生这些油画。富裕的意大利商人，把画家看作代理人，替他们确定其拥有世上一切美丽、称心的物品。佛罗伦萨宫殿内的图画，代表了一个微观世界，主人在这里，依靠其他艺术家的帮助，在极近距离内，尽可能按照真实的形式，重新创造了他所居世界的一切面貌。” 第七章这是将体现资本主义社会心态与意识形态的消费主义巨擘——广告与油画进行了纵向比较，着重批判了资本世界中广告让政治和民主渐渐消解于消费幻觉中。 伯格的批判直击商业资本主义本质与个人生活的民主冲突——“追求个人幸福，作为一种普遍的权利得到了承认，然而现存的社会状况使个人感到无能为力。他处于当前的他和理想中的他这一矛盾之中，他或者充分认识这一矛盾及其根源，投入争取彻底民主的政治斗争（这场斗争除了争取别的种种权利外，还包括推翻资本主义社会）；他或许照旧生活，继续受制于同他的无能为力感融为一体的妒羡之心，而这种妒羡心会演化成周而复始的白日梦。” “所有广告都对克服忧虑下工夫。一切的总和是金钱，金钱到手也就无忧无虑了。”这也是广告成功制造幻象和获取财富的重要支撑。 总的来说，伯格关于艺术品、影像与个人生活、政治民主之间微妙而直接的联系一一接驳，并从视觉心理学的角度进行批判，他解构了诸多看似已成为常态多年但却暗含虚假意识的视觉经验。可惜的是，第三章关于性别与视觉的分析还是停留于传统的性别秩序和权力结构规训中；即使指出了“男性凝视”的来源与影像，但流于性别气质定型化的分析，这一点是需要引起读者朋友们警惕的。
这是我第一次如此近距离认识到世界。照片中的她们有不同的肤色、发色、服饰、年龄、职业、信仰、忧虑、梦想、背景、国籍、民族、故事。而她们无一不在平静地凝视着镜头。我惊叹于第一次读到的不同国家的拗口的名字，了解到了每张面孔下真实的存在，她们是与我同在的鲜活的生命。电影或是剧集的惊鸿一瞥不能带给我这样的冲击，她们在注视着镜头，与我隔空相望。我想这是认识到自己最直接的途径。同时我也万分羡慕按下镜头的摄影师，她走过了这么多的地方，去了解风土人情、去和不同的人沟通、去留下她们独一无二的故事，而她又是一位充满爱意且相信爱意的人，去带给世界上更多的人认识这个世界的机会，这是不同于自然纪录片的人文社会，是活生生的人构成社会。我想认识这个世界，想去不同的地方，想认识不同的人，所以我羡慕她。 这些照片也让我想到之前看到的新闻，摄影师在街头擅自拍下不同的面孔，没有沟通、没有通知，声称抓取的是瞬间，并把大量的照片用于展出，同样是记录的镜头，看到书里的这一张张舒展有自信的面孔，也大概分得出一二。 我希望自己也能有一天迈出狭窄的圈子，用双脚丈量土地、有双目感受世界。
很钦佩米拉，38岁离婚，她重新进入了哈佛大学，她曾经被抛弃，她曾经自杀，但绝处逢生，她开始了人生新的旅途。她学会了爱自己，倾听自己的内心，找到了自己的真爱。但为了自由她放弃了婚姻，活出自己想要的样子。
3/50《与我同行Follow Me!》 这部剧算是米亚·法罗对自己人生阶段的一个总结复盘。虽然以“自传体”的形式创作完成，但却是一本“非典型”的回忆录。 在家庭和亲情方面，对待家人我们可以不费心，但是不能不用心。因为你一定要先学会如何与父母相处，未来也才能学会如何跟他们道别。真到了“父母在人生尚有来处，父母去人生只剩归途”的那天，我们想要不留太多遗憾，一定得提前做足功课。 谈到爱情和友情，米亚·法罗说，爱情不是生活的全部，有太多的人不懂得两个人需要互相成全。而真正良性的亲密关系，应该是一种特殊的“合作关系”。需要包含赚钱、持家以及满足双方的情绪这三大要素。只有看到了婚恋关系的本质，人们才不会在婚姻中苛求对方、为难自己。只有这样，人们的爱情才能自始至终存活在婚姻里。 对于友情的态度，米亚·法罗一贯的态度是真诚相待，大家都别藏着掖着，也别耽误对方“光芒万丈”。如果做不到，那就一拍两散。 对于职场，米亚·法罗在书中给出了两点忠告：一是有个好平台也许是你运气好，而不是你有本事；另一个是跟喜欢的人相处谁都能做到，但公司环境不可能尽如人意，你得学会和不喜欢的人共事。 我们每个人都希望自己的生活平平顺顺，但真实的生活很难一直平顺下去。每一个平凡人，都是磕磕绊绊，但却继续向前。所以接受平凡，是人生修行的第一课。能认识到自己并不是特别的存在，不代表你就该活得平庸。 当你意难平时，把脾气发在自己最亲近的人身上时，那是因为你自己对自己的某些地方失望。所以米亚·法罗劝大家，想要被接纳，得先接纳自己。多去读看剧，书里的智慧，会教我们渡过难关的方法、面对变故的勇气，更会引发思考促使我们精进。然后帮助我们“成为更好的自己”。
科幻剧集是焦虑期逃避世界的良药，在乏味的现实世界里，操着宇宙和未来的心。
昨晚在临睡前突然想起我之前读过的一本剧《与我同行Follow Me!》。之所以想起这部剧是因为我读到了Margaret Rawlings的《与我同行Follow Me!》。这两部作品有很多灵魂相通的东西，皆是“存在主义”的著作。我之前以为《与我同行Follow Me!》仅仅是让我们在思考生命何去何从的剧集。但自从见识了《与我同行Follow Me!》之后，我才看透了两者都揭示了生存现状的无奈和每天在名利场奔波熙熙攘攘忙忙碌碌的人群空洞的头脑。 我之前听过一句话，这句话很多人都说过。“我与理想世界之间只差一个你” 这原本是情人间说的密语，但放在这里也足以表明很多人都在追求一种完美的生活，一种人人认可的理性生活。在这种生活的追求之上，同样渴望获得“生命灵魂之轻”宝贵的人生境界。几乎没有人希望自己肩负太多重担，承担太多责任，压的自己无法喘息。这几乎是一切人类的共同点，连剧集中虚构的人物也不例外。写到这样，我又想起了前一段时间观看的《与我同行Follow Me!》。“我”为了融入自己内心认可的强者群体，使尽千方百计，不惜以使自己变得虚伪，凶残和不近情理为代价，掩藏自己的恐惧和虚荣，为自己量身打造了一款面具。那是强者既让人敬畏又让人憎恶的面目。从有自我意识开始，“我”就觉醒了自己的虚弱，知道接受业已摆在我面前的自然准则和生态圈中弱肉强食的定律。我拒绝倾听自己内心深处的声音，确定看别人的脸色行事，“我”在这条路上越走越远，渐渐变得面目全非，直至坠入堕落的深渊，一种前所未有的空虚和绝望之感攫住“我”的身心，令“我”无法自拔。这是一场青春的演习，是一场关于如何生存的悲剧。“我”为了追求生命灵魂的轻盈，几乎承担了生活的所有重担，在表面的闹闹腾腾之下，是一次徒劳无功的旅行，所有人都像“无头苍蝇”一般迷失，很多人只是一只孤魂野鬼，找不到内心的故乡。《与我同行Follow Me!》同样是这样的道理，想有一个幸福的家庭，想有一份满意的工作，想得到社会的认同，并为此而努力，但肉体既贪吃又贪玩，很难让你达成愿望，于是迷失，痛苦，堕落，找寻未来的出路。在相信“人人有罪”“选择任意一段生活都可以”“活多少岁都无所谓”这一段消极的著述之前，在知道生命强加给我们一份虚无和徒劳之前，在知道生命不能承受之轻之前，我们也应该明白我们的生活态度进一步加深了我们虚无。 《与我同行Follow Me!》是对世界的一次反叛。检察官在法庭上说“我已于这个社会一刀两断，我对人类良心的基本反应麻木不仁，当然不能对它再有所指望”。在“我”抛弃世界之前，先让世界抛弃“我”。默尔索既不能一头扎进熙熙攘攘的人群中，不问原因，也不能接受维系社会的基本道德准则和价值体系。默尔索是一个别人眼中的另类，始终冷冷的，敏锐的，站在世界旁观者的角度审视着世间所发生的一切，并代之以沉默和好说话的形象。当局者迷旁观者清，而默尔索则以一副超越万物的冷静姿态，告诉我们人类的可恨，可怜，可悲以及可笑之处。所有人都被判了死刑，在处于绞刑之前至少真理光顾过默尔索。这样的一个人，好像一不小心就能看透所有人心思的人，法兰西人民自然不能容忍他的存在。所有人合力站在“道德的制高点”上去消灭他，愚昧的人决不能允许不同于自己的人存在。不仅是这样，在生命的最后时刻，神父还在不停地要求默尔索皈依上帝，向虚伪的道德精神而低头，我们不仅要消灭你，更要改变你，我们要做的只不过是让你变的和我们一样。“媚俗”才是最威武的神，记得最初知道这个词的时候，我觉得一个人可以彻底抛却媚俗，不留痕迹，到后来才明白，生在媚俗之中去对抗媚俗，本来就是荒诞而又可笑的事情，最后得到的不过是另一个面目的“媚俗”罢了。为了背叛而背叛，本来就是媚俗。在了解人类的卑鄙之前，我们要知道除非你是默尔索，不然你无法逃脱媚俗。而默尔