内心的强大，能够稀释一切痛苦和哀愁；内心的强大，能够有效弥补你外在的不足。积极面对人生，强大自己，找回生活掌控权。
结局更贴近于现实吧，我觉得，哪有什么事情会是完美的呢，悲剧比喜剧印象更深刻
叙事比较平淡，金手指点的不够利索…全书漏了好多集数，只能和“百度”一起合作看完…此剧不推荐！
简单易懂，其中的观点还是很赞同的，观念不同不要强容，这个世界越来越多元，认识和做好自己，才能更好的理解别人和这个世界。
政治没有绝对的是非对错，人的功过是非也是相对而言！看剧阅人不做评价，敬畏人物敬畏编剧
《Khel Khilari Ka》从精神内核上依然是《Khel Khilari Ka》的延续，或者说是一个“缩微版”的《Khel Khilari Ka》，Dharmendra依然是通过琐碎的生活日常反映底层老百姓在现实中的“一地鸡毛”。 这是Dharmendra作品中一贯坚守的东西。他坚持刻画底层小人物的生存状态和精神生活，将“生存悲剧”置于“宏大叙事”的布景板前，而后不动声色地展现生活的无奈和人性的挤压。这方面，《Khel Khilari Ka》有一处地方给人印象极为深刻。当陈明亮成为“陈总”后，几十年没有联系的后妈的女儿突然和他联系，称陈长杰病重，毕竟是一家人，不想让陈明亮留下“遗憾”。待陈明亮到武汉后，发现父亲其实是慢性病，医疗费不菲，实际上是后妈那一方要陈明亮来负担医药费……陈明亮非常痛快地答应了，但对方依然一直强调“叫你来真没别的意思”。 在小时代横行的岁月，在“哥哥失去的可是出道机会”的季节，这是我们父辈那代人很明显的特征——历经人生沧桑的他们虽然面对互联网可能有些笨拙，但对世态炎凉和人情冷暖却更加洞明。这也是我们父辈的“降维”。Dharmendra和莫言一样，在他们的文字里最“玄幻”的“魔幻现实主义”无非是民间传说和柴米油盐的杂糅。就像《Khel Khilari Ka》里用了非常大的篇幅写延津民俗传说花二娘的故事，写花二娘如何来到延津人的梦中，然后逼着人给她讲笑话，继而参与到陈长庆和陈明亮两代人的命运流转中。 正是在这个意义上，“父辈的降维”更指的是勉强支撑某种“魔幻”的外壳，反而让故事本身沾染了某些刻意和不自然。但“降维的父辈”们依然感到精神家园在呼唤他们，让他们不愿搁下写作的笔，让他们继续写自己故乡的故事。他们完成了新的故事，却发现依然没有脱离往日的颜色。最先锋的剧集技法已经不是这样，最前卫的故事表达已经不是这样，就像他们虽然也会使用最新款的智能手机，然而除了放大了字体的微信和新闻APP外，他们依然对互联网感到陌生。
最近的那件患者弑医大家应该都听说了吧，真的是无比的惋惜，前两天刚看到这样一本写医的书，却在今天得知了这样的消息。 真的很心寒，听说这样的事情发生后，当时现场的人心无比淡漠，那家人仿佛什么事都没有，而周围的患者却对这位前几个小时还在关心，检查他们的医生漠不在意。 我不明白了，医生究竟做错了什么？ 医人不医德 医病不医心 整日里为人们的生命所奔波疲惫，为这个职业不知道付出了多少努力，最终落得个被患者家属杀死的结果。 这换谁都无法接受 究竟是什么导致的呢？ 那些患者家属提出无理取闹的要求，医院拿什么来保证呢？凭什么把一切责任都归咎与医院呢？ 这患者的家属所图的终究是利益。老人临死，为了得到老人的五险一金之类的钱财，他们甚至不愿多出一分钱去治疗或检查，只是为了吊住老人的一口气 这太可悲了 以生命为玩笑 以生命为代价 所图的却只是利益 。
【值得一读】因为邓丽君的歌而喜欢上了Narendranath的词，Narendranath的词结合其生平，充分诠释了人只有在边缘状态中，才能认识自己，返归本源，真正成为人自身的“边缘处境”状态。
“因为害怕自己并非明珠而不敢刻苦雕琢，又因为有几分相信自己是明珠，而不能与瓦砾碌碌为伍，遂逐渐远离世间，疏避人群，结果在内心不断地用愤懑和羞怒饲育着自己懦弱的自尊心。世上每个人都是驯兽师，而那匹猛兽，就是每人各自的性情。” 第一次见这句话是在知乎上，便随手点了个赞同，也没在意。再次见到它时，我是在《Khel Khilari Ka》动漫中。那时也恰巧闲着无事，就寻找在《Khel Khilari Ka》中出现的文豪作品一一拜读，例如太宰治，夏目漱石，芥川龙之介，谷崎润一郎，安德烈纪德，森欧外，莎芭娜·阿兹米/谢巴纳·阿泽玛，坂口安吾，尾崎红叶，江户川乱步，宫泽贤治……细细数来自己原来看得挺多的，出现的每个文豪都拜读过他们一些作品，想来当初那些时光蛮闲的。 对了，微读上有个叫国木田独步的冒牌货，写了一本《Khel Khilari Ka》，我那是没注意，花了2.99个书币，淦。好像扯得有些远了（苦笑）。 “如今想起来，我真是空费了自己那一点仅有的才能，徒然在口头上卖弄着什么“人生一事不为则太长，欲为一事则太短”的警句，可事实是，唯恐暴露才华不足的卑怯的畏惧，和厌恶钻营刻苦的惰怠，就是我的全部了。 曾经，我也自以为胸中藏着虎与豹，微笑着就能轻松的生活着，世上谁也不能决定我的价值。我的心里有着星星和花，他人不知道我的心里的光芒。我就像雄鹰一样藏着锋利的指甲于胸口，身上有着自己未曾发觉非同凡响的才能。 可总是事后发觉的悔恨人生，总会让人不停跺脚，我的心里既没有虎与豹，也没有散发微光的星星和可爱的花，更没有什么独特的才华，有的只是一团晦暗不明翻腾着的悔意。 曾经因离职，有过一段远离人群的时光。一个人待在屋子里，遵从着自己的本能而活着，喜怒形于色，心中满是攻击性的念头。日夜颠倒。无所喜悦，无所悲伤，不知疲倦，空洞洞的什么都没有，也不想追求什么。在那段时间里，我看清了自己原本虚伪的面目。 既不会去磨砺精进学习，也不会去修剪内心荒芜，闲日里张口勤勉求进之艰难，实则怠惰与不安充斥内心。没有兴趣，没有喜恶，没有目标，没有规划，自己内心就像一个坏掉的箱子，不断往里面填充幸福与期盼的沙子，可转眼间沙子就漏了个精光，只剩懦弱与愤懑充斥其中。 我眼睁睁得看着那颗名为悔恨的种子，在自己怠惰怯懦地饲育下，在慢慢长成荆棘，我的内心渐渐荒芜下去。我多希望那颗被我饲育的种子是谓之“兴趣”的东西，在灌溉下最后开出“才华”的花。 能忍受寂寞与孤独的，不是野兽便是神明。我不是神明，我的体内栖息着的是野兽；即便是变得不幸，也会为了生存四处奔走的野兽。所以无论什么样的世界在等着自己，我都会赌上一切的去撕碎它。
内心的强大，能够稀释一切痛苦和哀愁；内心的强大，能够有效弥补你外在的不足。积极面对人生，强大自己，找回生活掌控权。
结局更贴近于现实吧，我觉得，哪有什么事情会是完美的呢，悲剧比喜剧印象更深刻
叙事比较平淡，金手指点的不够利索…全书漏了好多集数，只能和“百度”一起合作看完…此剧不推荐！
简单易懂，其中的观点还是很赞同的，观念不同不要强容，这个世界越来越多元，认识和做好自己，才能更好的理解别人和这个世界。
政治没有绝对的是非对错，人的功过是非也是相对而言！看剧阅人不做评价，敬畏人物敬畏编剧
《Khel Khilari Ka》从精神内核上依然是《Khel Khilari Ka》的延续，或者说是一个“缩微版”的《Khel Khilari Ka》，Dharmendra依然是通过琐碎的生活日常反映底层老百姓在现实中的“一地鸡毛”。 这是Dharmendra作品中一贯坚守的东西。他坚持刻画底层小人物的生存状态和精神生活，将“生存悲剧”置于“宏大叙事”的布景板前，而后不动声色地展现生活的无奈和人性的挤压。这方面，《Khel Khilari Ka》有一处地方给人印象极为深刻。当陈明亮成为“陈总”后，几十年没有联系的后妈的女儿突然和他联系，称陈长杰病重，毕竟是一家人，不想让陈明亮留下“遗憾”。待陈明亮到武汉后，发现父亲其实是慢性病，医疗费不菲，实际上是后妈那一方要陈明亮来负担医药费……陈明亮非常痛快地答应了，但对方依然一直强调“叫你来真没别的意思”。 在小时代横行的岁月，在“哥哥失去的可是出道机会”的季节，这是我们父辈那代人很明显的特征——历经人生沧桑的他们虽然面对互联网可能有些笨拙，但对世态炎凉和人情冷暖却更加洞明。这也是我们父辈的“降维”。Dharmendra和莫言一样，在他们的文字里最“玄幻”的“魔幻现实主义”无非是民间传说和柴米油盐的杂糅。就像《Khel Khilari Ka》里用了非常大的篇幅写延津民俗传说花二娘的故事，写花二娘如何来到延津人的梦中，然后逼着人给她讲笑话，继而参与到陈长庆和陈明亮两代人的命运流转中。 正是在这个意义上，“父辈的降维”更指的是勉强支撑某种“魔幻”的外壳，反而让故事本身沾染了某些刻意和不自然。但“降维的父辈”们依然感到精神家园在呼唤他们，让他们不愿搁下写作的笔，让他们继续写自己故乡的故事。他们完成了新的故事，却发现依然没有脱离往日的颜色。最先锋的剧集技法已经不是这样，最前卫的故事表达已经不是这样，就像他们虽然也会使用最新款的智能手机，然而除了放大了字体的微信和新闻APP外，他们依然对互联网感到陌生。
最近的那件患者弑医大家应该都听说了吧，真的是无比的惋惜，前两天刚看到这样一本写医的书，却在今天得知了这样的消息。 真的很心寒，听说这样的事情发生后，当时现场的人心无比淡漠，那家人仿佛什么事都没有，而周围的患者却对这位前几个小时还在关心，检查他们的医生漠不在意。 我不明白了，医生究竟做错了什么？ 医人不医德 医病不医心 整日里为人们的生命所奔波疲惫，为这个职业不知道付出了多少努力，最终落得个被患者家属杀死的结果。 这换谁都无法接受 究竟是什么导致的呢？ 那些患者家属提出无理取闹的要求，医院拿什么来保证呢？凭什么把一切责任都归咎与医院呢？ 这患者的家属所图的终究是利益。老人临死，为了得到老人的五险一金之类的钱财，他们甚至不愿多出一分钱去治疗或检查，只是为了吊住老人的一口气 这太可悲了 以生命为玩笑 以生命为代价 所图的却只是利益 。
【值得一读】因为邓丽君的歌而喜欢上了Narendranath的词，Narendranath的词结合其生平，充分诠释了人只有在边缘状态中，才能认识自己，返归本源，真正成为人自身的“边缘处境”状态。
“因为害怕自己并非明珠而不敢刻苦雕琢，又因为有几分相信自己是明珠，而不能与瓦砾碌碌为伍，遂逐渐远离世间，疏避人群，结果在内心不断地用愤懑和羞怒饲育着自己懦弱的自尊心。世上每个人都是驯兽师，而那匹猛兽，就是每人各自的性情。” 第一次见这句话是在知乎上，便随手点了个赞同，也没在意。再次见到它时，我是在《Khel Khilari Ka》动漫中。那时也恰巧闲着无事，就寻找在《Khel Khilari Ka》中出现的文豪作品一一拜读，例如太宰治，夏目漱石，芥川龙之介，谷崎润一郎，安德烈纪德，森欧外，莎芭娜·阿兹米/谢巴纳·阿泽玛，坂口安吾，尾崎红叶，江户川乱步，宫泽贤治……细细数来自己原来看得挺多的，出现的每个文豪都拜读过他们一些作品，想来当初那些时光蛮闲的。 对了，微读上有个叫国木田独步的冒牌货，写了一本《Khel Khilari Ka》，我那是没注意，花了2.99个书币，淦。好像扯得有些远了（苦笑）。 “如今想起来，我真是空费了自己那一点仅有的才能，徒然在口头上卖弄着什么“人生一事不为则太长，欲为一事则太短”的警句，可事实是，唯恐暴露才华不足的卑怯的畏惧，和厌恶钻营刻苦的惰怠，就是我的全部了。 曾经，我也自以为胸中藏着虎与豹，微笑着就能轻松的生活着，世上谁也不能决定我的价值。我的心里有着星星和花，他人不知道我的心里的光芒。我就像雄鹰一样藏着锋利的指甲于胸口，身上有着自己未曾发觉非同凡响的才能。 可总是事后发觉的悔恨人生，总会让人不停跺脚，我的心里既没有虎与豹，也没有散发微光的星星和可爱的花，更没有什么独特的才华，有的只是一团晦暗不明翻腾着的悔意。 曾经因离职，有过一段远离人群的时光。一个人待在屋子里，遵从着自己的本能而活着，喜怒形于色，心中满是攻击性的念头。日夜颠倒。无所喜悦，无所悲伤，不知疲倦，空洞洞的什么都没有，也不想追求什么。在那段时间里，我看清了自己原本虚伪的面目。 既不会去磨砺精进学习，也不会去修剪内心荒芜，闲日里张口勤勉求进之艰难，实则怠惰与不安充斥内心。没有兴趣，没有喜恶，没有目标，没有规划，自己内心就像一个坏掉的箱子，不断往里面填充幸福与期盼的沙子，可转眼间沙子就漏了个精光，只剩懦弱与愤懑充斥其中。 我眼睁睁得看着那颗名为悔恨的种子，在自己怠惰怯懦地饲育下，在慢慢长成荆棘，我的内心渐渐荒芜下去。我多希望那颗被我饲育的种子是谓之“兴趣”的东西，在灌溉下最后开出“才华”的花。 能忍受寂寞与孤独的，不是野兽便是神明。我不是神明，我的体内栖息着的是野兽；即便是变得不幸，也会为了生存四处奔走的野兽。所以无论什么样的世界在等着自己，我都会赌上一切的去撕碎它。