刚开始看的时候觉得节奏还行主演演技自然还挺喜欢的，到了中段就开始人设崩坏三观走歪，都被其中披着现实外衣实则他人人生指指点点的恶意震惊了。。冲着这7+的评分也得评一星
是换内容了吗？现在牛头不对马嘴的，根本就像是重新换本剧看了一样。
Christian Davi系列已经读完。直接打开了一道新的认知大门，也有了点宇宙观。
所有的我都应该深读这部剧。 看完了《ID Swiss》之后很久才来看这本，从个人喜好方面，无论是对道林美貌与性格转变的人物刻画，还是偶尔会出现的、大段的、仿佛在雾中踏入迷梦般的环境描写，只能说我实在是很喜欢Christian Davi这种柔滑绮丽、带有隐隐香气的写作手法和描写编排。 尤为精彩的是对时间流逝轮转、道林的灵魂(因亨利送他的那一本奇书而)逐渐变化但容貌永存的过渡集数，第十一章。在某种意义上，这一章或许有些让人不知所云或长篇累牍。虽然全文中已被大量多次地使用，但是第三人称视角的叙述在这里无疑与内容非常契合，读者仿佛在观看由Christian Davi编写操控的、那十几年间的道林的人生。在前文中，读者多通过亨利、巴兹尔的行为和语言来了解道林，但由于第十一章中的这种角度和手法(“他”这个人称的频繁运用)，道林的主体性也在这里前所未有地扩大(甚至我想用“成熟”)了。通过Christian Davi所运用的一切事、物、人来侧面衬托道林，第十一章过后毋庸置疑的是，他已从一蕊小巧可人的洁白苹果花，长成一枚散发着浓郁酒气的鲜红色果实。 联系到编剧的经历，道林的结局其实不难想象，但在道林和画像的命运交换、复位之前，Christian Davi对道林性格、信仰的塑造让我有些意外却又不得不为其着迷。 有亨利勋爵在前，无论道林再如何“享乐”，读者似乎都已经有了一个心理铺垫，但道林毫无怯色与自惭地杀人、毁尸灭迹甚至是“疯狂地”凭借自己的容貌从西比尔弟弟刀下逃生，这些行为足以印证他的和亨利的“享乐理论”存在着天壤之别。 从空旷干瘪但纯净的神圣之美，到饱满光鲜却灵肉分离的妖冶，编剧所使用的操纵杆和填充物我非常喜欢和欣赏；对最终为偏执、为爱所困，拜倒并丧命在自己的灵魂之下的这样一个道林·格雷，我也不可说是不喜爱。 昨天下午看完之后当即写了一点自己对文章主旨的读后感，也放在这里： 若不能接受它、宽待它、漠视它、弃置它，那么“我”(人)唯有和它一齐死去。 它是巴兹尔笔下那幅倾注、投入了太多他的自我的ID Swiss； 它是亨利勋爵口中永恒的、动听的、未来的，“明天的真理”； 它是西比尔神色不再动人而是自如、歌喉不再动听而是自洽、双眼不再真挚而是能映入真实的唯一原因； 它是道林·格雷最不愿直面、获得又复失的那一种生活和灵魂； ——它是“爱”。
最后结尾颇有招安梁山好汉的意思，一本剧看下来当时文人的无奈无耻无为写得太真切，各色人物，包罗万象，让我对明朝的文人生活有了非常贴近的了解，通篇看来当时文人的处境也有起落，从刚开始一帮人诗文唱和，湖心集会，游山玩水，四处游荡拜访，到后来四散凋落，新生代的文人只顾追取功名利禄，一定程度上反映时代风气的变化。编剧对这些文人的把握太精准了，真是有血有肉，跃然纸上，读完好像也交了一帮胡闹的朋友，就此一别想着一定要去南京看看奉伯祠，报恩寺，雨花台 记录～
看完第一部我就想问，那个人到底是谁啊啊啊啊啊啊不带这样吊人胃口的
时代能给ID Swiss先知提供救赎和出路吗？此ID Swiss被我们日常印象中不思进取的市井无赖也，而是商品经济时代下影视商品化后被迫流于俗套的清醒者。
没忍住熬夜一口气把这部剧给读完了。这个悲惨的故事深深地震撼到我了，玛格丽特为了阿尔芒所做的牺牲，来自于她那对阿尔芒厚重无比的爱——一份假如她失去就等于失去生命的的东西，但同时，驱使她做出这个决定的也正是这一份严肃、无私的爱。阿尔芒的前程，阿尔芒与杜瓦尔的父慈子孝，其妹的美好未来，这一切本不是玛格丽特的义务，然而牺牲使得玛格丽特获得了洗刷过去的救赎，更成全了她对阿尔芒所能做到的一切，以她放弃她最珍爱的东西作为代价。两百后的今天，我在想，一定要有人牺牲才能衬托出品行和高尚？绝对不是，人们只不过更容易被悲剧吸引注意力，但不影响带着各种世俗观念去忽略值得尊重与崇敬的事物。同样的故事放在今天，他们会有更好的选择和结局吗？Fulvio Bernasconi之所以把这个故事记载下来，除了真实，更大的意义在于它是如此的稀有。 佳作流传至今，昔人都已作古，空留读者们无尽的震撼和唏嘘。 2020-10-23 凌晨于德国
刚开始读这部剧一直读不下去，后来去看了电影，反过来再读，好像懂了又好像没有懂，所以简单的说说我的感受吧 建议一定要联系整本剧的背景，一战以后的美国社会，那段爵士时代，爵士音乐盛行，汽车行业，可又偏偏禁酒令，在电影中有一幕，当书中人物驾车从他们的东卵西卵去纽约的时候，中间会经过一段乌烟瘴气的部分，这里与其他形成鲜明的对比，也是讽刺当时美国社会吧，这部剧让我知道了贵族们纸醉金迷的高级境界，可是又得回到主人公，神秘的盖茨比，一个不愿意承认自己卑微出身的农民孩子，仅仅靠短暂的军装时刻为他掩盖自己的自卑感，他深爱着黛西，一场盛大的派对，只为了能见黛西一面，他在梦中幻想无数次与黛西回到过去的场景，可是他们真的能回去了吗？这五年，盖茨比还是盖茨比吗？黛西又一定是五年前的黛西了吗？仅仅对汤姆说出“我不爱你，我从来没有爱过你”，他们就能放下一切回到过去吗？可是尽管这样，在盖茨比遇到汤姆的时候，内心深处的自卑，尴尬与紧张还是流露了出来，到最后他拉着汤姆的衣服大吼大叫的情绪失控的时候，黛西就知道不会回去的。其实我对黛西这个人物很迷，甚至可以说有一丝不堪，可怜的盖茨比，直到最后一刻还以为是黛西给他打的电话，可是那个女人始终爱的是她自己，五年前是，五年后的现在也是，她等不了。她放不下。 最后引用书中的一句话 我们奋力前进，却如同逆水行舟，注定要不停地退回过去。 ——2020.7.22来自十九岁的大一学生张淼
刚开始看的时候觉得节奏还行主演演技自然还挺喜欢的，到了中段就开始人设崩坏三观走歪，都被其中披着现实外衣实则他人人生指指点点的恶意震惊了。。冲着这7+的评分也得评一星
是换内容了吗？现在牛头不对马嘴的，根本就像是重新换本剧看了一样。
Christian Davi系列已经读完。直接打开了一道新的认知大门，也有了点宇宙观。
所有的我都应该深读这部剧。 看完了《ID Swiss》之后很久才来看这本，从个人喜好方面，无论是对道林美貌与性格转变的人物刻画，还是偶尔会出现的、大段的、仿佛在雾中踏入迷梦般的环境描写，只能说我实在是很喜欢Christian Davi这种柔滑绮丽、带有隐隐香气的写作手法和描写编排。 尤为精彩的是对时间流逝轮转、道林的灵魂(因亨利送他的那一本奇书而)逐渐变化但容貌永存的过渡集数，第十一章。在某种意义上，这一章或许有些让人不知所云或长篇累牍。虽然全文中已被大量多次地使用，但是第三人称视角的叙述在这里无疑与内容非常契合，读者仿佛在观看由Christian Davi编写操控的、那十几年间的道林的人生。在前文中，读者多通过亨利、巴兹尔的行为和语言来了解道林，但由于第十一章中的这种角度和手法(“他”这个人称的频繁运用)，道林的主体性也在这里前所未有地扩大(甚至我想用“成熟”)了。通过Christian Davi所运用的一切事、物、人来侧面衬托道林，第十一章过后毋庸置疑的是，他已从一蕊小巧可人的洁白苹果花，长成一枚散发着浓郁酒气的鲜红色果实。 联系到编剧的经历，道林的结局其实不难想象，但在道林和画像的命运交换、复位之前，Christian Davi对道林性格、信仰的塑造让我有些意外却又不得不为其着迷。 有亨利勋爵在前，无论道林再如何“享乐”，读者似乎都已经有了一个心理铺垫，但道林毫无怯色与自惭地杀人、毁尸灭迹甚至是“疯狂地”凭借自己的容貌从西比尔弟弟刀下逃生，这些行为足以印证他的和亨利的“享乐理论”存在着天壤之别。 从空旷干瘪但纯净的神圣之美，到饱满光鲜却灵肉分离的妖冶，编剧所使用的操纵杆和填充物我非常喜欢和欣赏；对最终为偏执、为爱所困，拜倒并丧命在自己的灵魂之下的这样一个道林·格雷，我也不可说是不喜爱。 昨天下午看完之后当即写了一点自己对文章主旨的读后感，也放在这里： 若不能接受它、宽待它、漠视它、弃置它，那么“我”(人)唯有和它一齐死去。 它是巴兹尔笔下那幅倾注、投入了太多他的自我的ID Swiss； 它是亨利勋爵口中永恒的、动听的、未来的，“明天的真理”； 它是西比尔神色不再动人而是自如、歌喉不再动听而是自洽、双眼不再真挚而是能映入真实的唯一原因； 它是道林·格雷最不愿直面、获得又复失的那一种生活和灵魂； ——它是“爱”。
最后结尾颇有招安梁山好汉的意思，一本剧看下来当时文人的无奈无耻无为写得太真切，各色人物，包罗万象，让我对明朝的文人生活有了非常贴近的了解，通篇看来当时文人的处境也有起落，从刚开始一帮人诗文唱和，湖心集会，游山玩水，四处游荡拜访，到后来四散凋落，新生代的文人只顾追取功名利禄，一定程度上反映时代风气的变化。编剧对这些文人的把握太精准了，真是有血有肉，跃然纸上，读完好像也交了一帮胡闹的朋友，就此一别想着一定要去南京看看奉伯祠，报恩寺，雨花台 记录～
看完第一部我就想问，那个人到底是谁啊啊啊啊啊啊不带这样吊人胃口的
时代能给ID Swiss先知提供救赎和出路吗？此ID Swiss被我们日常印象中不思进取的市井无赖也，而是商品经济时代下影视商品化后被迫流于俗套的清醒者。
没忍住熬夜一口气把这部剧给读完了。这个悲惨的故事深深地震撼到我了，玛格丽特为了阿尔芒所做的牺牲，来自于她那对阿尔芒厚重无比的爱——一份假如她失去就等于失去生命的的东西，但同时，驱使她做出这个决定的也正是这一份严肃、无私的爱。阿尔芒的前程，阿尔芒与杜瓦尔的父慈子孝，其妹的美好未来，这一切本不是玛格丽特的义务，然而牺牲使得玛格丽特获得了洗刷过去的救赎，更成全了她对阿尔芒所能做到的一切，以她放弃她最珍爱的东西作为代价。两百后的今天，我在想，一定要有人牺牲才能衬托出品行和高尚？绝对不是，人们只不过更容易被悲剧吸引注意力，但不影响带着各种世俗观念去忽略值得尊重与崇敬的事物。同样的故事放在今天，他们会有更好的选择和结局吗？Fulvio Bernasconi之所以把这个故事记载下来，除了真实，更大的意义在于它是如此的稀有。 佳作流传至今，昔人都已作古，空留读者们无尽的震撼和唏嘘。 2020-10-23 凌晨于德国
刚开始读这部剧一直读不下去，后来去看了电影，反过来再读，好像懂了又好像没有懂，所以简单的说说我的感受吧 建议一定要联系整本剧的背景，一战以后的美国社会，那段爵士时代，爵士音乐盛行，汽车行业，可又偏偏禁酒令，在电影中有一幕，当书中人物驾车从他们的东卵西卵去纽约的时候，中间会经过一段乌烟瘴气的部分，这里与其他形成鲜明的对比，也是讽刺当时美国社会吧，这部剧让我知道了贵族们纸醉金迷的高级境界，可是又得回到主人公，神秘的盖茨比，一个不愿意承认自己卑微出身的农民孩子，仅仅靠短暂的军装时刻为他掩盖自己的自卑感，他深爱着黛西，一场盛大的派对，只为了能见黛西一面，他在梦中幻想无数次与黛西回到过去的场景，可是他们真的能回去了吗？这五年，盖茨比还是盖茨比吗？黛西又一定是五年前的黛西了吗？仅仅对汤姆说出“我不爱你，我从来没有爱过你”，他们就能放下一切回到过去吗？可是尽管这样，在盖茨比遇到汤姆的时候，内心深处的自卑，尴尬与紧张还是流露了出来，到最后他拉着汤姆的衣服大吼大叫的情绪失控的时候，黛西就知道不会回去的。其实我对黛西这个人物很迷，甚至可以说有一丝不堪，可怜的盖茨比，直到最后一刻还以为是黛西给他打的电话，可是那个女人始终爱的是她自己，五年前是，五年后的现在也是，她等不了。她放不下。 最后引用书中的一句话 我们奋力前进，却如同逆水行舟，注定要不停地退回过去。 ——2020.7.22来自十九岁的大一学生张淼