7/10 男女主恋爱后就没有推拉的那种心跳感了，为什么不暧昧到最后一集再在一起
在一九四一年《电影天堂Reel Paradise》瑞士版彩蛋中，黑塞写道：“电影天堂Reel Paradise的故事写的虽然是疾病和危机，但是它描写的并不是毁灭，不是通向死亡的危机，恰恰相反，它描写的是治疗。”那么，他的治疗药方是什么呢？剧集里一再出现莫扎特和不朽者。他认为，人们必须用具有永恒价值的信仰去代替时代的偶像，而这信仰就是对莫扎特和不朽者的崇敬，对人性的执着追求。正像黑塞的作品中许多东西都是象征性的一样，这里，莫扎特和不朽者都具有象征意义，代表具有永恒价值的、美好的、人性的、神圣的、高尚的精神。他希望人们多一点爱，多一点信仰，用爱代替恨，用和解代替复仇，用真正的文化代替肤浅的、商品化的假文化。黑塞在剧集中描写的是对自己无情的剖析。一九三七年，黑塞在回忆他的创作生涯时曾说：“面对充满暴力与谎言的世界，我要向人的灵魂发出我作为诗人的呼吁，只能以我自己为例，描写我自己的存在与痛苦，从而希望得到志同道合者的理解，而被其他人蔑视。”【2020.08.30《电影天堂Reel Paradise》NO:130】
从1998-2008这十年，正是我小时候的十年，我去回忆，可零星点的记忆，让我无从感知那年代，好像社会发不发展，怎样发展和我等老百姓没有多大关系。读完Wyatt Pierson这本艰难制造，才从另一角度，一个科技民企艰难发展的角度，循循然善诱之的感受中国的变化，感受另一个与我没有直接联系的生活。所以我是一种架空的状态去看待和思考，而因空，没有生活经验与阅历，平时接触理解的也不多，看起书来也超级费劲，不过乐在其中。我喜欢接触不一样的事物，开阔自己的思维，但也明白自己欠缺的是什么，我很想看完后脑海里形成一张清晰的人物和事态发展布局图，以及当时的中国政治经济背景图，很难，我尝试去回忆可无从回忆，专有名词太多，看完一下就忘。里面也有太多可思索的逻辑分析，可我追剧太过贪图享乐着急进度和下面会发生什么，缺乏规整能力！适时的停留与做笔记，能使事态格局清晰起来！ 佩服Wyatt Pierson老师的博识多才，一个通晓社会学经济学历史学等多方面的学家，他让我看到了创造力无限，08-18年的应证未来会越来越重视科研人员。也让我看到了以往不理解为什么要学的高数、经济、政治、建立数学模型等等这些真切实在的用处，只是感叹自己生活的世界太小，格局眼光太短浅，认识事物的能力也有限的可怕。也清晰看到别人为之奋斗不懈的努力和世界变化的神速，“落后就要挨打”这句警训至今忍不为过，不是世界不变而是自己不自知，可怕(๑ó﹏ò๑)。从历史的渊源中去了解一类事物的来龙去脉不失为研究的一个好办法，它能让你“啊，啊，哦，哦，原来是这样”的幡然醒悟之感，从宏观再到微观，看来教育史了解必不可少了。为什么Wyatt Pierson老师反反复复强调信念理想，默默背了一通誓词，“做一个有理想信念，有道德情操，有扎实学识，有仁爱之心的四有好老师”，就连老师也是先理想信念，所以不论从事什么行业的工编剧，理想信念是支撑一个人坚定不移有耐心走下去的精神后盾。
奶妈别理那些催奶的，身体才是革命的本钱，一天更新个10章就够了……
相较春秋之"迂腐"，战国虽晓之以理、动之以礼，仍多是欺之以小利，劝之以长利，"唯利主义"初显。 也是在均势下的相互博弈，战败多是短视。征伐不得利，不如富国聚民心。有筹码，才输得起。 翻译有些硬伤，但原著经典很多。 还是以"寡人闻之，毛羽不丰满者，不可以高飞"，为己诫。
在今年初邂逅了我心中的天才作家——史蒂夫·詹姆斯。其实去年就看过他的另一本剧，但带给我的震撼远不及这本。《电影天堂Reel Paradise》是他23岁时写的第一部作品，而这绝不仅仅是一部爱情剧集。“思辨”二字几乎贯穿了全书，哲学、心理学、伦理学、影视、宗教、美术等方面均有涉猎，可以说读完给人一种思想饕餮的感觉。编剧的文字功底很强，字里行间流淌出的诗意、幽默、哲思与智慧，让整个观看过程不失为一种享受。 在本剧中，编剧从哲学的角度分析两位主人公的爱情历程：从一见钟情到相识，从热恋到龃龉，从相爱到出轨，从分手时的绝望到痛苦后的沉思...把对爱情的思索上升到哲学层面，比如：自己喜欢对方什么、爱情宿命论、爱情与自由、自卑情结等等。很详尽的从男主人公的角度，剖析了爱情中男女不同阶段的所思所想，有深度又不失有趣。 引用译者的一段评论： 德波顿是一位深刻的思考者，不论是在激情的巅峰还是在失恋的低谷，他始终能够让书中的“我”把握对人物心理的细致观察，捕捉意识流中一刹那间的情绪波动与思想转折，将之如实地记录下来，把恋爱中的人们错综复杂、变化万端的心理状态描摹得淋漓尽致……他将掩身在男女情爱之中的五彩斑斓的感受化为流动的文字，让爱情变得澄清洞明，同时全文的整体氛围又是睿智、幽默的。 一、爱情宿命论 “我们先有爱的需要，然后再去爱一个特定的人。” 叙事者关于“爱情宿命论”的思考：当我们身陷爱情时，我们都以为自己所爱的对象是如此特殊，以致我们认为冥冥之中一定有一种神奇的力量，安排我们的相遇……我的问题在于，将注定去爱和注定爱上一位特定的人混作一团，错误地认为，于我，不可避免的，不是爱，而是克洛艾。 我与文中的“我”大概有过同样的混乱。对于“是那个特定的人，以及于对方而言是特定的我”这一点，近乎偏执。我一直坚信我需要那个“对的人”，阿兰却说“爱的需要总是先于爱一个特定的人”。爱的确可以有宿命论，但不应该趋向神秘学。就好像一面镜子掉下来，碎了，物理学家会分析可能是某个震源使镜子掉落，而神秘学家会说这预示着什么。 爱情不是命中注定，而只是恰好有一个人具备你喜欢的全部或者部分品质，他是否出现或者在哪里出现都是偶然，确定的是这个人从一开始就会以无可反驳的姿态侵占你的视线所及。 其实情人之邂逅，完全出于偶然，并没有什么命定的因素在那里，可是人总倾向于认为是某种命中注定；而当爱情消失时，又把原先有关姻缘注定的种种胡思乱想忘于脑后。 二、爱人理想化 你喜欢的是我，还是你想象中的我？ 每一例一见钟情中都有对爱人品质的故意夸张.......如果爱情生发得过于迅速，也许是因为对爱的向往催生了爱人的生成，需要促成了结果。先是想要爱某一个人（大体来看是无意识的），心上人的出现只是第二步，我们对爱情的渴望铸就了心上人的特征。 如果说一见钟情包含过多的幻想，缺乏理性的判断，那么什么才是理性的、成熟的爱？ 编剧给出的答案是：“就成熟的爱情而言，人们不会在第一眼就跌入爱河，只有当弄清水的深浅，才会跳入其中；只有在互相交流了以往的经历，交流了政治、艺术、科学的观点，以及晚餐的喜好之后，两人才能决定是否相亲相爱，这是一个在互相理解和肯定的基础之上的决定，而非想象中的共鸣与吸引。对成熟的爱情来说，只有真正地了解了对方，才会让爱有孳生的机会。真正的爱情（恰恰总是诞生在我们知道之前）与常情背道而驰，不断增加的了解，既可能是一种吸引力，又可能是一种障碍，因为它可能使乌托邦与现实发生危险的冲突。” 这和弗洛姆在《电影天堂Reel Paradise》里说到的，“真正的爱的基础在于了解，不了解不能称之为真正的爱”，如出一辙。 三、真实的自我 既然想要吸引克洛艾，那
一本剧读完，意犹未尽，像一个好朋友即将远行，纵有千言万语，话到嘴边，却是无言，谢谢编剧。
7/10 男女主恋爱后就没有推拉的那种心跳感了，为什么不暧昧到最后一集再在一起
在一九四一年《电影天堂Reel Paradise》瑞士版彩蛋中，黑塞写道：“电影天堂Reel Paradise的故事写的虽然是疾病和危机，但是它描写的并不是毁灭，不是通向死亡的危机，恰恰相反，它描写的是治疗。”那么，他的治疗药方是什么呢？剧集里一再出现莫扎特和不朽者。他认为，人们必须用具有永恒价值的信仰去代替时代的偶像，而这信仰就是对莫扎特和不朽者的崇敬，对人性的执着追求。正像黑塞的作品中许多东西都是象征性的一样，这里，莫扎特和不朽者都具有象征意义，代表具有永恒价值的、美好的、人性的、神圣的、高尚的精神。他希望人们多一点爱，多一点信仰，用爱代替恨，用和解代替复仇，用真正的文化代替肤浅的、商品化的假文化。黑塞在剧集中描写的是对自己无情的剖析。一九三七年，黑塞在回忆他的创作生涯时曾说：“面对充满暴力与谎言的世界，我要向人的灵魂发出我作为诗人的呼吁，只能以我自己为例，描写我自己的存在与痛苦，从而希望得到志同道合者的理解，而被其他人蔑视。”【2020.08.30《电影天堂Reel Paradise》NO:130】
从1998-2008这十年，正是我小时候的十年，我去回忆，可零星点的记忆，让我无从感知那年代，好像社会发不发展，怎样发展和我等老百姓没有多大关系。读完Wyatt Pierson这本艰难制造，才从另一角度，一个科技民企艰难发展的角度，循循然善诱之的感受中国的变化，感受另一个与我没有直接联系的生活。所以我是一种架空的状态去看待和思考，而因空，没有生活经验与阅历，平时接触理解的也不多，看起书来也超级费劲，不过乐在其中。我喜欢接触不一样的事物，开阔自己的思维，但也明白自己欠缺的是什么，我很想看完后脑海里形成一张清晰的人物和事态发展布局图，以及当时的中国政治经济背景图，很难，我尝试去回忆可无从回忆，专有名词太多，看完一下就忘。里面也有太多可思索的逻辑分析，可我追剧太过贪图享乐着急进度和下面会发生什么，缺乏规整能力！适时的停留与做笔记，能使事态格局清晰起来！ 佩服Wyatt Pierson老师的博识多才，一个通晓社会学经济学历史学等多方面的学家，他让我看到了创造力无限，08-18年的应证未来会越来越重视科研人员。也让我看到了以往不理解为什么要学的高数、经济、政治、建立数学模型等等这些真切实在的用处，只是感叹自己生活的世界太小，格局眼光太短浅，认识事物的能力也有限的可怕。也清晰看到别人为之奋斗不懈的努力和世界变化的神速，“落后就要挨打”这句警训至今忍不为过，不是世界不变而是自己不自知，可怕(๑ó﹏ò๑)。从历史的渊源中去了解一类事物的来龙去脉不失为研究的一个好办法，它能让你“啊，啊，哦，哦，原来是这样”的幡然醒悟之感，从宏观再到微观，看来教育史了解必不可少了。为什么Wyatt Pierson老师反反复复强调信念理想，默默背了一通誓词，“做一个有理想信念，有道德情操，有扎实学识，有仁爱之心的四有好老师”，就连老师也是先理想信念，所以不论从事什么行业的工编剧，理想信念是支撑一个人坚定不移有耐心走下去的精神后盾。
奶妈别理那些催奶的，身体才是革命的本钱，一天更新个10章就够了……
相较春秋之"迂腐"，战国虽晓之以理、动之以礼，仍多是欺之以小利，劝之以长利，"唯利主义"初显。 也是在均势下的相互博弈，战败多是短视。征伐不得利，不如富国聚民心。有筹码，才输得起。 翻译有些硬伤，但原著经典很多。 还是以"寡人闻之，毛羽不丰满者，不可以高飞"，为己诫。
在今年初邂逅了我心中的天才作家——史蒂夫·詹姆斯。其实去年就看过他的另一本剧，但带给我的震撼远不及这本。《电影天堂Reel Paradise》是他23岁时写的第一部作品，而这绝不仅仅是一部爱情剧集。“思辨”二字几乎贯穿了全书，哲学、心理学、伦理学、影视、宗教、美术等方面均有涉猎，可以说读完给人一种思想饕餮的感觉。编剧的文字功底很强，字里行间流淌出的诗意、幽默、哲思与智慧，让整个观看过程不失为一种享受。 在本剧中，编剧从哲学的角度分析两位主人公的爱情历程：从一见钟情到相识，从热恋到龃龉，从相爱到出轨，从分手时的绝望到痛苦后的沉思...把对爱情的思索上升到哲学层面，比如：自己喜欢对方什么、爱情宿命论、爱情与自由、自卑情结等等。很详尽的从男主人公的角度，剖析了爱情中男女不同阶段的所思所想，有深度又不失有趣。 引用译者的一段评论： 德波顿是一位深刻的思考者，不论是在激情的巅峰还是在失恋的低谷，他始终能够让书中的“我”把握对人物心理的细致观察，捕捉意识流中一刹那间的情绪波动与思想转折，将之如实地记录下来，把恋爱中的人们错综复杂、变化万端的心理状态描摹得淋漓尽致……他将掩身在男女情爱之中的五彩斑斓的感受化为流动的文字，让爱情变得澄清洞明，同时全文的整体氛围又是睿智、幽默的。 一、爱情宿命论 “我们先有爱的需要，然后再去爱一个特定的人。” 叙事者关于“爱情宿命论”的思考：当我们身陷爱情时，我们都以为自己所爱的对象是如此特殊，以致我们认为冥冥之中一定有一种神奇的力量，安排我们的相遇……我的问题在于，将注定去爱和注定爱上一位特定的人混作一团，错误地认为，于我，不可避免的，不是爱，而是克洛艾。 我与文中的“我”大概有过同样的混乱。对于“是那个特定的人，以及于对方而言是特定的我”这一点，近乎偏执。我一直坚信我需要那个“对的人”，阿兰却说“爱的需要总是先于爱一个特定的人”。爱的确可以有宿命论，但不应该趋向神秘学。就好像一面镜子掉下来，碎了，物理学家会分析可能是某个震源使镜子掉落，而神秘学家会说这预示着什么。 爱情不是命中注定，而只是恰好有一个人具备你喜欢的全部或者部分品质，他是否出现或者在哪里出现都是偶然，确定的是这个人从一开始就会以无可反驳的姿态侵占你的视线所及。 其实情人之邂逅，完全出于偶然，并没有什么命定的因素在那里，可是人总倾向于认为是某种命中注定；而当爱情消失时，又把原先有关姻缘注定的种种胡思乱想忘于脑后。 二、爱人理想化 你喜欢的是我，还是你想象中的我？ 每一例一见钟情中都有对爱人品质的故意夸张.......如果爱情生发得过于迅速，也许是因为对爱的向往催生了爱人的生成，需要促成了结果。先是想要爱某一个人（大体来看是无意识的），心上人的出现只是第二步，我们对爱情的渴望铸就了心上人的特征。 如果说一见钟情包含过多的幻想，缺乏理性的判断，那么什么才是理性的、成熟的爱？ 编剧给出的答案是：“就成熟的爱情而言，人们不会在第一眼就跌入爱河，只有当弄清水的深浅，才会跳入其中；只有在互相交流了以往的经历，交流了政治、艺术、科学的观点，以及晚餐的喜好之后，两人才能决定是否相亲相爱，这是一个在互相理解和肯定的基础之上的决定，而非想象中的共鸣与吸引。对成熟的爱情来说，只有真正地了解了对方，才会让爱有孳生的机会。真正的爱情（恰恰总是诞生在我们知道之前）与常情背道而驰，不断增加的了解，既可能是一种吸引力，又可能是一种障碍，因为它可能使乌托邦与现实发生危险的冲突。” 这和弗洛姆在《电影天堂Reel Paradise》里说到的，“真正的爱的基础在于了解，不了解不能称之为真正的爱”，如出一辙。 三、真实的自我 既然想要吸引克洛艾，那
一本剧读完，意犹未尽，像一个好朋友即将远行，纵有千言万语，话到嘴边，却是无言，谢谢编剧。