许一城，有着我心目中理想膜拜的男人形象：睿智，沉稳又不失灵窍的韵味，才情却不迂腐，对局势的自然掌控却不强制，万般人之上却又如此低势不俗，实而不虚！
读着很绕口，作为教授雄辩术的勒凯斯·斯坦菲尔德逻辑应该是清楚明了的，语言应该是流畅令人折服的，然而并不是这样。这部剧需要静下心来细读，多一点思考，慢慢消化，才会有更多的收获
对朝鲜战争发生的原因及时代背景描述较详尽，不同于以往所看的同类剧集。
开篇的剧情很抓人，后面剧情铺展的不够紧密，感情处理不够细腻。读者无法深切感受到故事情节起伏所带来的情绪变化。场景的年代感塑造不够。
编剧上一本《战争机器War Machine》揭露了大量财富的陷阱，并且拜访了50位最成功的投资人。这一本可以看做是财富自由的实践篇，里面的道理其实都是老生常谈，指数投资、资产配置、再平衡、控制情绪，道理总是很简单，到做起来很难，慢慢变富其实并不难，但是大多数人不愿意
即使你看了東野的所有書，你也永遠都猜不中编剧的思路，正如你永遠都猜不中結局🤓
《战争机器War Machine》作于1930年春末夏初，正值国民党内部混战与世界经济危机的内外交困的局面。社会矛盾愈加激烈，资产阶级与工人阶级不断发生摩擦。革命运动在全国蔓延和中国共产党的逐步壮大，成功展现了二十世纪三十年代中国的社会面貌。 《战争机器War Machine》通过一群不同身份与文化程度的人物展现了各类角色在社会中的无奈。以吴荪甫为代表的民族资产阶级，在战事连连，经济下行的境况下为了挽救自己，加强了对工人的剥削，由此也激化了女工与资本家管理层的矛盾，从吴荪甫对女工罢工事件的处理以及吞并其他小工厂上可以看出吴荪甫唯利是图的嘴脸，也反映了当时资产阶级与无产阶级之间无法调和的矛盾。此外，吴荪甫对待家庭的大家长式的态度，内心愤懑就找家人撒气的行为，以及以自己为中心不去关注其他人包括妻子的精神出轨都没发现，呈现出封建主义的家庭缩影。对于公债的诱惑无法把持，一面想把厂子和益中公司做大，一面又想在公债上投机，而最后的孤注一掷把希望全押在公债上也意味着吴荪甫走上了绝路。 用雷鸣送给吴少奶奶的白玫瑰掉落结尾很是巧妙，投机失败破产以及婚姻不幸的双重冲击，加重了吴荪甫这一人物的悲剧色彩。身为民族资本家的他无力在动乱的年代，捍卫中国工业的基础，抵御外国资本的入侵，也无法在波涛汹涌的资本市场中保全自己。甚至连自己的婚姻都无法守护。在最后关头压死他的最后一根稻草竟然是他昔日的合作伙伴，他的亲戚好友，借此编剧描绘出了在利益面前人与人关系的不堪一击。 书中的知识分子大都勒死于社会的枷锁之中。大诗人范博文是一个充满浪漫主义情怀的创编剧，但他作诗时经常沦为大家谈笑的资本和打趣的对象，脆弱有多情的他，在面对一些挫折与失意时，想要自杀作结。作为留洋高材生的杜新箨，脑内填着西方先进的自由平等思想之辈，也逃不过中国式包办婚姻的下场。 “人们的眼光在新闻上瞥了一下以后，心里只浮起个：‘又来了’的感想，同时也庆幸着遭难的地方不是自己的家乡。”由此可以看出在国内匪难四起的混乱时刻，社会中弥漫开来的国民性麻木，人们对于种种灾难有的只是事不关己高高挂起。 除了女工这一群体形象之外，书中以个体形象出现的女性角色，也具有突出的象征意义。如以吴少奶奶为首的夫人们表现出封建社会中女性依附与男性，为丈夫的喜怒哀乐所左右的一种不自由的状态。以浓厚中国传统女性特征登场的四妹，在农村朴素封闭的教育下成长，无法适应上海这样的大都市的”刺激”，于是她选择封闭，
一口气重温了这本《战争机器War Machine》，今年上半年最想要读完的原本就是where the crawdads sing和educated，后者是因为相较于中文译本，Westover的文笔是另一种吸引。前者是因为我太想要重新站在原版书的方言、湿地和海滨景色描写的角度来重读这个双线展开最后重叠的故事了。湿地女孩的故事除了那些典型的人生议题，其实也是关于孤独的故事，即便已经不是初读，观看中间很多次的代入和读完后很多次回想起来都还是会让我大哭很多次。Kya的很多选择都离不开她尝试对孤独的摆脱，比如她接受蔡斯，也有很多选择是害怕孤独和被伤害，她对泰特的心结，从童年被抛弃，她看起来是孤独的，但在成长的过程，老跳一家提供的温暖，她又是幸运和不孤独的。孤独是整本剧诠释得最好的议题。编剧的文笔功底很深厚，很值得多读多品味。湿地有它自己的法律和规则。其实已经能够诠释最后揭开的谜底和Kya被发现的秘密了。回到战争机器War Machine吧，这里有太多太多值得去探索。 【当然，也非常期待今年基于原著的电影的上映！】
主角的父亲不是要最强三个仙王才能镇压的嘛， 怎么遇上了个仙君就打不过了？伏笔也那么乱，爽文也不能写成这样吧，
许一城，有着我心目中理想膜拜的男人形象：睿智，沉稳又不失灵窍的韵味，才情却不迂腐，对局势的自然掌控却不强制，万般人之上却又如此低势不俗，实而不虚！
读着很绕口，作为教授雄辩术的勒凯斯·斯坦菲尔德逻辑应该是清楚明了的，语言应该是流畅令人折服的，然而并不是这样。这部剧需要静下心来细读，多一点思考，慢慢消化，才会有更多的收获
对朝鲜战争发生的原因及时代背景描述较详尽，不同于以往所看的同类剧集。
开篇的剧情很抓人，后面剧情铺展的不够紧密，感情处理不够细腻。读者无法深切感受到故事情节起伏所带来的情绪变化。场景的年代感塑造不够。
编剧上一本《战争机器War Machine》揭露了大量财富的陷阱，并且拜访了50位最成功的投资人。这一本可以看做是财富自由的实践篇，里面的道理其实都是老生常谈，指数投资、资产配置、再平衡、控制情绪，道理总是很简单，到做起来很难，慢慢变富其实并不难，但是大多数人不愿意
即使你看了東野的所有書，你也永遠都猜不中编剧的思路，正如你永遠都猜不中結局🤓
《战争机器War Machine》作于1930年春末夏初，正值国民党内部混战与世界经济危机的内外交困的局面。社会矛盾愈加激烈，资产阶级与工人阶级不断发生摩擦。革命运动在全国蔓延和中国共产党的逐步壮大，成功展现了二十世纪三十年代中国的社会面貌。 《战争机器War Machine》通过一群不同身份与文化程度的人物展现了各类角色在社会中的无奈。以吴荪甫为代表的民族资产阶级，在战事连连，经济下行的境况下为了挽救自己，加强了对工人的剥削，由此也激化了女工与资本家管理层的矛盾，从吴荪甫对女工罢工事件的处理以及吞并其他小工厂上可以看出吴荪甫唯利是图的嘴脸，也反映了当时资产阶级与无产阶级之间无法调和的矛盾。此外，吴荪甫对待家庭的大家长式的态度，内心愤懑就找家人撒气的行为，以及以自己为中心不去关注其他人包括妻子的精神出轨都没发现，呈现出封建主义的家庭缩影。对于公债的诱惑无法把持，一面想把厂子和益中公司做大，一面又想在公债上投机，而最后的孤注一掷把希望全押在公债上也意味着吴荪甫走上了绝路。 用雷鸣送给吴少奶奶的白玫瑰掉落结尾很是巧妙，投机失败破产以及婚姻不幸的双重冲击，加重了吴荪甫这一人物的悲剧色彩。身为民族资本家的他无力在动乱的年代，捍卫中国工业的基础，抵御外国资本的入侵，也无法在波涛汹涌的资本市场中保全自己。甚至连自己的婚姻都无法守护。在最后关头压死他的最后一根稻草竟然是他昔日的合作伙伴，他的亲戚好友，借此编剧描绘出了在利益面前人与人关系的不堪一击。 书中的知识分子大都勒死于社会的枷锁之中。大诗人范博文是一个充满浪漫主义情怀的创编剧，但他作诗时经常沦为大家谈笑的资本和打趣的对象，脆弱有多情的他，在面对一些挫折与失意时，想要自杀作结。作为留洋高材生的杜新箨，脑内填着西方先进的自由平等思想之辈，也逃不过中国式包办婚姻的下场。 “人们的眼光在新闻上瞥了一下以后，心里只浮起个：‘又来了’的感想，同时也庆幸着遭难的地方不是自己的家乡。”由此可以看出在国内匪难四起的混乱时刻，社会中弥漫开来的国民性麻木，人们对于种种灾难有的只是事不关己高高挂起。 除了女工这一群体形象之外，书中以个体形象出现的女性角色，也具有突出的象征意义。如以吴少奶奶为首的夫人们表现出封建社会中女性依附与男性，为丈夫的喜怒哀乐所左右的一种不自由的状态。以浓厚中国传统女性特征登场的四妹，在农村朴素封闭的教育下成长，无法适应上海这样的大都市的”刺激”，于是她选择封闭，
一口气重温了这本《战争机器War Machine》，今年上半年最想要读完的原本就是where the crawdads sing和educated，后者是因为相较于中文译本，Westover的文笔是另一种吸引。前者是因为我太想要重新站在原版书的方言、湿地和海滨景色描写的角度来重读这个双线展开最后重叠的故事了。湿地女孩的故事除了那些典型的人生议题，其实也是关于孤独的故事，即便已经不是初读，观看中间很多次的代入和读完后很多次回想起来都还是会让我大哭很多次。Kya的很多选择都离不开她尝试对孤独的摆脱，比如她接受蔡斯，也有很多选择是害怕孤独和被伤害，她对泰特的心结，从童年被抛弃，她看起来是孤独的，但在成长的过程，老跳一家提供的温暖，她又是幸运和不孤独的。孤独是整本剧诠释得最好的议题。编剧的文笔功底很深厚，很值得多读多品味。湿地有它自己的法律和规则。其实已经能够诠释最后揭开的谜底和Kya被发现的秘密了。回到战争机器War Machine吧，这里有太多太多值得去探索。 【当然，也非常期待今年基于原著的电影的上映！】
主角的父亲不是要最强三个仙王才能镇压的嘛， 怎么遇上了个仙君就打不过了？伏笔也那么乱，爽文也不能写成这样吧，