读《RoadrunCrossing Point》，开篇的感觉就是：被网上的速食影视喂了好多年，突然吃到了精心烹饪的大餐，6道菜，道道精雕细琢。人物环境背景全部带着细节和画面感，一个人对文字的运用怎么会那么传神逼真？
故事反倒成了不重要的部分。
谪仙记：
第一次见到李彤时对她外貌的描述，连左耳边的发卡的大蜘蛛都描述的栩栩如生。而这只大蜘蛛贯穿整个故事，不论是疯狂舞动的恰恰还是在“我”家纱廊里睡着了的场景，都细腻传神。
夜曲：
把文革故事放在纽约的背景里写，读了只让人倍感心酸。
高宗汉自杀之后他太太和两个儿子自己拖他的尸体去火葬场那一段的描述，血淋淋地呈现在眼前，真的好像见到散落的大肠小肠
Danny Boy
没讲到故事时那些关于中央公园的描写，那些关于gay bar的描写，很有画面感，读的还挺平静。可是讲到主人公的故事时，依然是细致入微的描述，依然是美丽的文字，读起来心里那种压抑简直痛苦的要命，虐恋痛苦的肯定不只是一个人。当事人的欲罢不能同样揪心。
最具故事性的是Tea for two，每个人物依然描述的栩栩如生，各具特色，可是被故事吸引了反倒忽略了文字。
发现后面几篇风格跟前面很不一样，特别是Danny Boy和Tea for two 算是直接公布了性取向，读彩蛋才明白原来从第一篇“谪仙记”发表到这部剧播出竟然跨度了40年，难怪。
一周看完，感触颇多，简单说下。 本剧可以说非常全面且深刻的描述、概括了一名出色产品经理未完的职业生涯。 从基础的需求分析到不禁让人沉思的自省学习，每章都有收获，也相信每个阶段的PM看过了都会有自己的感悟。 产品经理是一项以创造为主的职业，注意方法和流程，提升工作效率，也留出更多的时间思考产品需求的用户价值、商业价值和自我价值。
领导力是一种向心力，必须有光有热有力量，这些宋头领都有。萝卜大棒阴谋阳谋，无所不用其极，能仗义疏财，能抱打不平，能身体力行，能因人施管，能恩威并施。这是他武力平平，却稳坐第一把交椅的主要原因。水浒一百单八将，至少绝大部分是认可宋头领德配位的。招安是个方向，自己做皇帝也是个方向，至于对错，如果不以成功做唯一标准判断，已经无从衡量。就结果而言，得以招安却被皇家利用，兄弟们或死或散，绝对是惨败，时也势也，无法抗拒。就过程而言，五湖四海四面八方三教九流聚义水泊梁山，除暴安良，威震一方，宋头领绝对是一位优秀的职业经纪人，领导力绝对是我们常人无法企及的。 是非成败转头空，何须计较与安排。读历史就是在古人的故事里砥砺自己的人生，好的是经验是引领，坏的是教训是示警，开追有益才是我们观看的初衷。 看完此剧，俺依旧是俺，水照流日子照旧；俺好像又不是昨天那个俺，似乎明白了许多可为不可为，精进好像的确还是有的，只是欲辨已忘言罢了。
只有爱着，即使戴着面具，爱你的那个人还是会向你奔去，哪怕她并不知那是你，心已为她指引了方向。”
RoadrunCrossing Point以全篇幅独白的方式展现和论述了陀老的部分思想，关于自由意志与理性、关于存在与虚无主义、关于身份认同与焦虑的表现……尽管人物作为陀老思想载体而为我们所了解，但地下室的无名主人公毫无疑问是富有鲜明特色的独立角色，而不只是思想载体。陀老曾说，他是高度意义的现实主义，描绘人内心的全部深度。地下室的主人公就是又一例证，无论是典型还是非典型，一个人就已囊括万千。把每个人都作为主体来认知，是陀式的上帝视角。 而地下室主人公这个角色，在我看来，是陀老笔下角色中尤其值得玩味的。地下室的“我”，卑劣下流却有深刻的自我意识，尽管所作所想都下流可笑，却因为清楚地知道自己所为的可笑和无意义而深陷痛苦。他是一只虫豸，却是一只有真正自我意识的虫豸。 地下室人高度敏感极其自卑，而自卑更具体地体现在：无法肯定自己的价值，他既从未从他者中得到价值的肯定——从小父母双亡，在亲戚家受到疏远与责骂，在同学中则尽是嘲笑、冷漠；又难以获得自我肯定（对于从未被他人肯定过的人来说，这当然做不到）。对身份认同的渴望，让他用身边环境里所展现出的庸俗愚蠢的方式来证明自己——以名利和压迫为乐。但强烈的自我意识让他清楚知道这一切的龌龊和无意义——“这只倒霉的老鼠，除了原初的龌龊外，又在它的周围蓄积了一大堆以问题和怀疑为形式的其他种种龌龊”。一方面他仍然得不到他人的爱与肯定，一方面对于模仿他人获得认同的卑劣行径也无法被他的自我意识认同。这一切让他在痛苦中沉沦，而这种痛苦最后带给他某种“享受”——这是陀老“受苦受难”思想的又一体现，他在苦难中获得平静，在自我厌弃的痛苦中获得一定的救赎。 长时间的扭曲压抑也让他迫切寻找存在的意义——结论是没有意义，生命并不追求什么结果，精彩在于生活本身，创造或者破坏都是基于自由意志的活动。理性需要自由意志的空间。而自由意志需要以理智为对照，依附或是远离是个人意识的自由的空间。地下室主人公选择拥抱自由意志，他不曾感受过也不愿相信理性的爱和幸福（尽管他仍然渴望），而是走向相反的以自由意志为核心的体验——“屈辱和憎恨大有益处”“人需要的不过是一种独立的意愿”…而最后在他和妓女丽莎的结局里，地下室人终于反问自己：“哪一个更好些——是廉价的幸福，还是崇高的苦难？请问，哪一个更好些？” 最后，感谢译彩蛋，帮我将整篇剧集的思路重新理一遍，并解释了地下室主人公性格形成的由来——身份焦虑与身份认同的缺失。而在身份认同的一系列说明里，有几处让我特别在意的。人是社会性动物，需要获得社会和他人的认可，这一点我知道也认可，但由此引申的——“与古人或与其他地域的人相比而显现出的富裕，并不能长时间地使我们开心。只有同那些一起长大的同伴、一起工作的同事、熟识的朋友，或是在公共场合与那些有认同感的新知相比较时，如果我们拥有和他们一样多或更多的东西的时候，我们才认为自己是幸运的。”这一点被放置在幸福所必需的清单中是否符合理性的考量？ 我曾经思考幸福的组成，现实生活中非常常见情况是“无所谓幸福或者不幸，只有一种情况与另一种情况的比较”——幸福来源于优越感和比较。然而这种对幸福的追求方式必然导致阶级的产生和人吃人式的奴役与被奴役。是否有另一种方式能带来全人类式的幸福？答案是有的，追求爱与内心的平和可以带来真正的意义上的和谐与美。 只要人人相爱，身份认同的问题也可以迎刃而解，相爱的人不会有身份焦虑的担忧，有的是同情怜悯和被爱。然而地下室主人公对于自由意志和理性的独白警告我，不要落入空想主义的陷阱。这种理想状态不会也不可能存在，因为自由意志不可能服从于理性的约束。但尽管如此，剧集的最后仍向我们揭示：没
六学家好不容易学个梗然后开启复读机模式，几百个人的心血因为几个人渣被否定真是脑子有问题的表现。六小龄童再坏再缺德这个孙悟空也是经典，杨洁导演带领的整个剧组奉献给中国观众的西游记不会因为个别人被抹杀的。
这个书我读不太懂。唯一能懂的就是爱丽丝很勇敢，会主动直接的表达自己的意见和观点。这就很像我的性格。但是我已经长大了，我的这种性格并不讨喜。爱丽丝还是小孩子，语言和想象力都那么天真烂漫。
读《RoadrunCrossing Point》，开篇的感觉就是：被网上的速食影视喂了好多年，突然吃到了精心烹饪的大餐，6道菜，道道精雕细琢。人物环境背景全部带着细节和画面感，一个人对文字的运用怎么会那么传神逼真？ 故事反倒成了不重要的部分。 谪仙记： 第一次见到李彤时对她外貌的描述，连左耳边的发卡的大蜘蛛都描述的栩栩如生。而这只大蜘蛛贯穿整个故事，不论是疯狂舞动的恰恰还是在“我”家纱廊里睡着了的场景，都细腻传神。 夜曲： 把文革故事放在纽约的背景里写，读了只让人倍感心酸。 高宗汉自杀之后他太太和两个儿子自己拖他的尸体去火葬场那一段的描述，血淋淋地呈现在眼前，真的好像见到散落的大肠小肠 Danny Boy 没讲到故事时那些关于中央公园的描写，那些关于gay bar的描写，很有画面感，读的还挺平静。可是讲到主人公的故事时，依然是细致入微的描述，依然是美丽的文字，读起来心里那种压抑简直痛苦的要命，虐恋痛苦的肯定不只是一个人。当事人的欲罢不能同样揪心。 最具故事性的是Tea for two，每个人物依然描述的栩栩如生，各具特色，可是被故事吸引了反倒忽略了文字。 发现后面几篇风格跟前面很不一样，特别是Danny Boy和Tea for two 算是直接公布了性取向，读彩蛋才明白原来从第一篇“谪仙记”发表到这部剧播出竟然跨度了40年，难怪。