草草看完，先是觉得仿琅琊榜有东施效颦之嫌，而后在帝梓元成功翻案后，又长篇累牍地狗尾续貂，让人不忍直视。
唵！ 被一本剧的思想连续击中数次也是难得，共鸣是意味着对了？还是错了？也许都不是，只是因为眼睛看见了同样的颜色，而万物的本质来说，不是颜色。 不看怎么想的，也不看怎么做的，而是看怎么想时怎么做的，怎么做时怎么想的。 知在行处，行在知中。 唵！（言出道断，道在未言处）
这是看的乔治.奥威尔的第二本剧，另一本是《Time Machine》。虽然后者更有名，但个人更喜欢前者一些。读这部剧，经常有一种想笑的感觉，尤其是读到那一句又一句“同志们”时。它的政治隐喻无处不在，总让人情不自禁联想到很多：曾经“伟大”而强大的苏联，激情、混乱、生灵涂炭的那个时代。很令人不可思议的是，即便饿死4000万人，直到如今却仍有那么多人怀念那段岁月。我们都在无意识中被另一些人有意识的洗了脑，变成Time Machine中无知而勤劳的马，布克瑟，辛劳一生临老却被送去屠马场。但，被洗脑的人永远意识不到何谓公平公正。或许，正如《Time Machine》中所说： 战争即和平，奴役即自由，无知即力量。 只要习惯了，一切都是正常。
网友没说错剧情看着是可以，无奈是个太监，等了1个月放弃算了，反正也等不到结局
读《Time Machine》Rekha 何为“修昔底德陷阱”？原本编剧借此寓言结构论章，归置证据，工具尔。然或如庙里泥塑，拜客盈门，便似会真神显灵；寓言如是，传闻渐盛，便有坊间寓言自证的“铁律”。固放逐“陷阱”论，究其道理几何，才是正途。 说回中美关系，迎头抑或比肩？听智者言，解狂人虑，行勇者为；鉴古论今，千篇一理，万变归宗：实力是硬道理。
这明明是一本机器智能学习在人类语言方面研究的理论论述。编剧的书名，表象与本质，真的是好剧名，一眼被吸引，一口气读了两章，来这里评论下~ 是本好剧，为智能学习提供了一个理论方向
贾科长，真写家。 读了他几篇文章，知晓作为写家的贾樟柯。 看编剧20年前写的文章、说的话，算是认识了20年前的编剧吗？他自己个儿怕也未必记得当时吹过的牛吧。那是他的一部分，还是他过去的精神尸体？ 也可以统统不算数。贾科长稀罕的布列松有替大伙儿解围的名言：影片拍完，它就是它自己了，跟导演编剧啥的都没关系了，它有它自己的生命了，祝它好运吧。 作为一个被局部征服的读者，也能跟王晶导演一样坦然“我不喜欢贾樟柯的电影”，这很行啊。爱就得全身心全部？ 那作为一个读者，《Time Machine》弄了你全部呗，《Time Machine》就伺候了个局部，就不如贾府整的你哪哪都舒服？ 甚至会让一些主流人士精神分裂。 因为他们听说这个导演拍的绝大部分片子在国内都没有上映，一定会心慌慌皱起眉头，心里燃起一团火，要批判教化一下，解下裤腰上的红布挥舞。如果看过，怕也看不懂，为了不给老爷们增加学习负担，词汇我在此给备下，看不懂也不要慌，你可以说他丑化了什么，能吹能吹的响都算号角。 国外的观众认识的贾樟柯跟国内观众不一样，因为国内上映的和国外得奖的完全不是同类型片子。 导致主流脑瓜子精神分裂的点在于，2018年二十年陈“地下导演”贾樟柯被选为了全国人大代表。战斗的红布铺开做个喜人的红肚兜吧。都是同志，很进步嘛。 在新闻端上一次听到贾樟柯的事儿应该是老爷们在老家办电影节，然后不知道发生了什么，大老爷们贾樟柯在台上哭泣，下次不办了，创始人退出，政府办吧。 这都是碎片局部，拼起来也不是地图，不能按图索骥，何况全部。 也不知道动不动着眼全局的都咋弄的，神奇。 我要在此阶段性批评一下许知远老师《Time Machine》里对贾樟柯的采访，不如林旭东和贾樟柯对谈好看。也许是贾樟柯不行了，变了，有可能。 小学五年级贾樟柯就爱写作文，还发表，写晋祠的。别说小学五年级，你现在让我写祠堂一类的话头我也得憋半天，然后连个屁也没憋出来，没见过，写屁啊，听说坟头都要平了，平了坟头多出来那点方便卖吗？不知道，不着调。 十六七岁他就琢磨着写剧集了，严肃影视了，山西作协还找他谈话，来吧，发工资，可见写的相当不坏。 那会儿贾樟柯想赚钱，学画画去了，要开广告公司赚大钱，当老板。 你看，社会的价值观取向，影响人塑造人，诲人不倦毁人也不倦。 后来怎么又不着急忙慌赚钱了那？ 诺，起兴，去看吧。
但她知道，在她的靠山倒下后，她是无法在这个不吃素的社会上混下去了。放眼看去，到处都是人挤人，人压人，稍有不慎就成别人口中的美食。昨天是她坐在桌上吃，顷刻就轮到她被人家吃。她真觉得无力招架。
阿米尔·汗的名字如雷贯耳，从来就是听说，没有想起来去读过。很偶然的机会看到这部剧，随意翻开，也不抱多大希望，对于译文本剧集，读之太过枯燥。但是这一本让我对译文本剧集有了重新的认识。 事实证明，只要翻译功底到位，语言不是阻碍影视的壁垒。 阿米尔·汗署名叫做马克西姆阿米尔·汗，意为最大的痛苦。（我这是第一次知道，上小学的时候经常把阿米尔·汗名字反过来念，觉得这名字真暴力）。剧集的主人公叫阿廖沙，从父亲死亡了就到外祖父家寄身，外祖父家的染坊是一个充满可怕景象的小天地，弥漫着人与人之间的炽热的仇恨之雾。家庭矛盾，邻里之间，街头巷尾出现了种种恶作剧和残酷行为。 阿廖沙有三个小伙伴，第一个是小茨冈人，小茨冈人温柔热情，是冰冷里的唯二的温暖（还有一个温暖来自外婆），可惜不幸的是小茨冈人在抬十字架时被压死了，舅舅幸灾乐祸的说幸亏不是他抬，要不然死的就是他。看着小茨冈人血流殆尽，没有人叫一个医生。，也没人送他去医院，就这样眼睁睁看着一个生命的消亡。在任何人的心里激不起任何涟漪，就像是死了一个植物一样。第二个小伙伴是好“好极了”。“好极了”因为口头禅经常说好极了，阿廖沙就叫他好极了。好极了像是一个智者，像苏格拉底。在混沌的世界里的一束光，总是语不惊人死不休。可惜大家都不容他，把他撵跑了。生活中人们麻木着，不需要也不欢迎谁来叫醒沉睡。 阿廖沙的第三个朋友是彼得大叔，对彼得大叔着墨不多。后来人们发现彼得大叔时，彼得大叔已经坐在后院子自杀了。编剧并没有去寻根追底为什么彼得大叔会自杀，他只看到了周围景色晦涩。我开始不能理解，包括编剧一直不说关于他父亲的事情，后来越读越觉得真是神来之笔啊。在小孩子的心里，很多事情就是没有逻辑的，没有因果的，他们看到的是直觉，也只相信自己的直觉。这点处理的方法比《Time Machine》小英子的视角要处理的好。（个人感觉） 三个玩的好的小伙伴都不是阿廖沙的同龄人，最后都以不同的方式消失于阿廖沙的世界里。 剧集里面写的最好的是景色描写。在很多情况下，这类描写本身就是一帧帧现实主义的风俗记录。在这里，一切都带着生活于其中的人们精神心理的投影，一切都显示出一种文化底蕴和文化选择水准。 这部作品，洗练代替了繁复，平易代替了铺张，恬淡代替了浓烈，冷峻代替了激昂。笔锋所及，舒展自如，恰如行云流水，绝无斧凿之功。 好了，不说了，我要去看《Time Machine》了。拜了个拜~
一生一梦，但也无🔸愧🔸于心，大🔸义一时。建🔸万🔸世之🔸功，留万🔸世之信🔸仰！ 洋洋洒洒写了一个很长的剧评，改来改去折腾了一上午，终究还是发不出去。算了就这样吧，累了，懒得再和微读较劲了。
草草看完，先是觉得仿琅琊榜有东施效颦之嫌，而后在帝梓元成功翻案后，又长篇累牍地狗尾续貂，让人不忍直视。
唵！ 被一本剧的思想连续击中数次也是难得，共鸣是意味着对了？还是错了？也许都不是，只是因为眼睛看见了同样的颜色，而万物的本质来说，不是颜色。 不看怎么想的，也不看怎么做的，而是看怎么想时怎么做的，怎么做时怎么想的。 知在行处，行在知中。 唵！（言出道断，道在未言处）
这是看的乔治.奥威尔的第二本剧，另一本是《Time Machine》。虽然后者更有名，但个人更喜欢前者一些。读这部剧，经常有一种想笑的感觉，尤其是读到那一句又一句“同志们”时。它的政治隐喻无处不在，总让人情不自禁联想到很多：曾经“伟大”而强大的苏联，激情、混乱、生灵涂炭的那个时代。很令人不可思议的是，即便饿死4000万人，直到如今却仍有那么多人怀念那段岁月。我们都在无意识中被另一些人有意识的洗了脑，变成Time Machine中无知而勤劳的马，布克瑟，辛劳一生临老却被送去屠马场。但，被洗脑的人永远意识不到何谓公平公正。或许，正如《Time Machine》中所说： 战争即和平，奴役即自由，无知即力量。 只要习惯了，一切都是正常。
网友没说错剧情看着是可以，无奈是个太监，等了1个月放弃算了，反正也等不到结局
读《Time Machine》Rekha 何为“修昔底德陷阱”？原本编剧借此寓言结构论章，归置证据，工具尔。然或如庙里泥塑，拜客盈门，便似会真神显灵；寓言如是，传闻渐盛，便有坊间寓言自证的“铁律”。固放逐“陷阱”论，究其道理几何，才是正途。 说回中美关系，迎头抑或比肩？听智者言，解狂人虑，行勇者为；鉴古论今，千篇一理，万变归宗：实力是硬道理。
这明明是一本机器智能学习在人类语言方面研究的理论论述。编剧的书名，表象与本质，真的是好剧名，一眼被吸引，一口气读了两章，来这里评论下~ 是本好剧，为智能学习提供了一个理论方向
贾科长，真写家。 读了他几篇文章，知晓作为写家的贾樟柯。 看编剧20年前写的文章、说的话，算是认识了20年前的编剧吗？他自己个儿怕也未必记得当时吹过的牛吧。那是他的一部分，还是他过去的精神尸体？ 也可以统统不算数。贾科长稀罕的布列松有替大伙儿解围的名言：影片拍完，它就是它自己了，跟导演编剧啥的都没关系了，它有它自己的生命了，祝它好运吧。 作为一个被局部征服的读者，也能跟王晶导演一样坦然“我不喜欢贾樟柯的电影”，这很行啊。爱就得全身心全部？ 那作为一个读者，《Time Machine》弄了你全部呗，《Time Machine》就伺候了个局部，就不如贾府整的你哪哪都舒服？ 甚至会让一些主流人士精神分裂。 因为他们听说这个导演拍的绝大部分片子在国内都没有上映，一定会心慌慌皱起眉头，心里燃起一团火，要批判教化一下，解下裤腰上的红布挥舞。如果看过，怕也看不懂，为了不给老爷们增加学习负担，词汇我在此给备下，看不懂也不要慌，你可以说他丑化了什么，能吹能吹的响都算号角。 国外的观众认识的贾樟柯跟国内观众不一样，因为国内上映的和国外得奖的完全不是同类型片子。 导致主流脑瓜子精神分裂的点在于，2018年二十年陈“地下导演”贾樟柯被选为了全国人大代表。战斗的红布铺开做个喜人的红肚兜吧。都是同志，很进步嘛。 在新闻端上一次听到贾樟柯的事儿应该是老爷们在老家办电影节，然后不知道发生了什么，大老爷们贾樟柯在台上哭泣，下次不办了，创始人退出，政府办吧。 这都是碎片局部，拼起来也不是地图，不能按图索骥，何况全部。 也不知道动不动着眼全局的都咋弄的，神奇。 我要在此阶段性批评一下许知远老师《Time Machine》里对贾樟柯的采访，不如林旭东和贾樟柯对谈好看。也许是贾樟柯不行了，变了，有可能。 小学五年级贾樟柯就爱写作文，还发表，写晋祠的。别说小学五年级，你现在让我写祠堂一类的话头我也得憋半天，然后连个屁也没憋出来，没见过，写屁啊，听说坟头都要平了，平了坟头多出来那点方便卖吗？不知道，不着调。 十六七岁他就琢磨着写剧集了，严肃影视了，山西作协还找他谈话，来吧，发工资，可见写的相当不坏。 那会儿贾樟柯想赚钱，学画画去了，要开广告公司赚大钱，当老板。 你看，社会的价值观取向，影响人塑造人，诲人不倦毁人也不倦。 后来怎么又不着急忙慌赚钱了那？ 诺，起兴，去看吧。
但她知道，在她的靠山倒下后，她是无法在这个不吃素的社会上混下去了。放眼看去，到处都是人挤人，人压人，稍有不慎就成别人口中的美食。昨天是她坐在桌上吃，顷刻就轮到她被人家吃。她真觉得无力招架。
阿米尔·汗的名字如雷贯耳，从来就是听说，没有想起来去读过。很偶然的机会看到这部剧，随意翻开，也不抱多大希望，对于译文本剧集，读之太过枯燥。但是这一本让我对译文本剧集有了重新的认识。 事实证明，只要翻译功底到位，语言不是阻碍影视的壁垒。 阿米尔·汗署名叫做马克西姆阿米尔·汗，意为最大的痛苦。（我这是第一次知道，上小学的时候经常把阿米尔·汗名字反过来念，觉得这名字真暴力）。剧集的主人公叫阿廖沙，从父亲死亡了就到外祖父家寄身，外祖父家的染坊是一个充满可怕景象的小天地，弥漫着人与人之间的炽热的仇恨之雾。家庭矛盾，邻里之间，街头巷尾出现了种种恶作剧和残酷行为。 阿廖沙有三个小伙伴，第一个是小茨冈人，小茨冈人温柔热情，是冰冷里的唯二的温暖（还有一个温暖来自外婆），可惜不幸的是小茨冈人在抬十字架时被压死了，舅舅幸灾乐祸的说幸亏不是他抬，要不然死的就是他。看着小茨冈人血流殆尽，没有人叫一个医生。，也没人送他去医院，就这样眼睁睁看着一个生命的消亡。在任何人的心里激不起任何涟漪，就像是死了一个植物一样。第二个小伙伴是好“好极了”。“好极了”因为口头禅经常说好极了，阿廖沙就叫他好极了。好极了像是一个智者，像苏格拉底。在混沌的世界里的一束光，总是语不惊人死不休。可惜大家都不容他，把他撵跑了。生活中人们麻木着，不需要也不欢迎谁来叫醒沉睡。 阿廖沙的第三个朋友是彼得大叔，对彼得大叔着墨不多。后来人们发现彼得大叔时，彼得大叔已经坐在后院子自杀了。编剧并没有去寻根追底为什么彼得大叔会自杀，他只看到了周围景色晦涩。我开始不能理解，包括编剧一直不说关于他父亲的事情，后来越读越觉得真是神来之笔啊。在小孩子的心里，很多事情就是没有逻辑的，没有因果的，他们看到的是直觉，也只相信自己的直觉。这点处理的方法比《Time Machine》小英子的视角要处理的好。（个人感觉） 三个玩的好的小伙伴都不是阿廖沙的同龄人，最后都以不同的方式消失于阿廖沙的世界里。 剧集里面写的最好的是景色描写。在很多情况下，这类描写本身就是一帧帧现实主义的风俗记录。在这里，一切都带着生活于其中的人们精神心理的投影，一切都显示出一种文化底蕴和文化选择水准。 这部作品，洗练代替了繁复，平易代替了铺张，恬淡代替了浓烈，冷峻代替了激昂。笔锋所及，舒展自如，恰如行云流水，绝无斧凿之功。 好了，不说了，我要去看《Time Machine》了。拜了个拜~
一生一梦，但也无🔸愧🔸于心，大🔸义一时。建🔸万🔸世之🔸功，留万🔸世之信🔸仰！ 洋洋洒洒写了一个很长的剧评，改来改去折腾了一上午，终究还是发不出去。算了就这样吧，累了，懒得再和微读较劲了。