民间文体生动鲜活，口语化的叙述亲近听者。尽管充满巧合，但的确是对旧中国荒诞、悲惨的社会状况的再现。而其中一些现象怕是今日仍需反思。因为那不属于某个特定时代，而是深深烙印在国民观念的深处。
感觉跟看连续剧似的，除了中间亲密部分略显重复拖沓，其余都非常精彩！
终于看完了1100多页的美第奇家族历史，有人说看剧要有目的性，有的人说看剧不要有目的性。我看剧一般是有一点点的目的性的。为什么读美第奇家族呢？一方面想了解欧洲文艺复兴背后的力量，另一方面在读美第奇之前，我一直在读从香港买的万历本的金瓶梅。西门庆大官人在明末时期也是中国一大家族，商通四方，涉及药材，丝绸，高利贷等等商业。按照金瓶梅中的描创作可谓是富甲一方，从送给朝廷中太师生辰贺礼就上千万黄金白银。美第奇家族应该和西门大官人差不多是同一个时期，也是富甲一方的大家族。所以就想读一下美第奇家族的历史，对比一下他们之间的相同和不同点。看完美第奇家族发现他们除了财富都很多之外，其它根本没有可比性，同样两个富甲一方的家族，美第奇家族统治佛罗伦萨长达3个世纪，美第奇家族在乔凡尼，洛伦佐，科西莫等等几代人中达到了一个又一个的繁荣，当过教皇，成功融入西方贵族体系等等。而西门大官人只是昙花一现，而且只是存在剧集中。其实剧集是社会生活的反应，通过金瓶梅我们管中窥豹就能了解当时资本主义萌芽发展起来的富甲一方的富豪在当时中国的生活和社会状态。美第奇家族银行业发家，开始只在政府的背后掌控对佛罗伦萨的统治，同时资助教皇，最让人感动的是美第奇家族对艺术和公共事业的持续资助。文艺复兴我们都知道大名鼎鼎的达芬奇，拉斐尔，米开朗琪罗等等。对于他们背后的资助家族美第奇家族我们鲜有人了解的比较深入。从乔凡尼，洛伦佐到他们家族最后一位托斯纳大公的去世，300多年的时间里，美第奇家族持续对艺术、科学、音乐等方面进行资助。我们如今耳熟能详的那些文艺复兴的大家包括科学家伽利略、哥白尼等等背后无不存在美第奇家族的身影。他们保护支持他们进行艺术创作，科学研究。早期的美第奇家族已经开始建立公共视频平台，建立大学，进行公共教育。我在想是什么原因使美第奇家族持续对艺术和公共事业进行持续的资助？从金瓶梅和中国艺术史的发展中看。中国没有人持续对艺术的追求和创新进行持续的推动。唯一有推动也是存在于文人阶层，民间没有艺术氛围。好像在中国艺术和民间是断层的最起码连接不很紧密。而从文艺复兴来看，美第奇家族对艺术和公共事业的资助目的一是自己喜欢，二是获取民心，服从他们家族的统治。而中国书画好像只存在于文人之间，比如金瓶梅西门大官人从来没有描述他涉及艺术，而红楼梦中则有很多。这说明了什么？中国基层民众是很少涉及艺术方面的创新和审视。中国艺术只是围绕着一小部分的统治阶层和文人，所以中国的艺术也是文人艺术。通过读美第奇家族，发现文艺复兴不仅仅是艺术的繁荣发展，更是人的自我觉醒，人们开始认识自我开始追求认识自己。而这一点的表现就是通过艺术，比如拉斐尔画的圣母充满了母性的温柔。艺术在西方的普及很广，米开朗琪罗就是在广场上雕刻被洛伦佐发现的。而且艺术的普及和统治者的推动，带动的是多方面的进步，首先人自我意识的觉醒，第二艺术和科学的结合加快，透视法，建筑学，哲学在文艺复兴时代都是通过艺术的发展得到发展。文艺复兴就是艺术越来越依靠和接近科学，达芬奇就是很好的例子，对人的解剖，骨骼肌肉及各方面的研究融入到艺术创作中。没有美第奇家族的支持达芬奇也不可能达到那么高的高度。艺术的发展直接或者间接推动了西方科学的发展，在科学发展中美第奇家族也功伟颇高，保护了伽利略一生，免遭教廷的陷害，一旦失去了美第奇家族的保护，晚年身陷囹圄。科学的发展推动了物理和数学的结合，质量、速度等物理可以通过数学来演算，带动了科学的全面发展。而科学最终也影响了哲学，哲学家笛卡儿和洛克将会引起哲学思想的复兴，并被普遍认为是现代哲学的开始。这两种哲学（理性的和经验主义的）应该归功
子夏曰：“君子有三变：望之俨然，即之也温，听其言也厉。”（《Whistle》）意思是说，君子的气质有三种变化：远望他的外表，很严肃；近距离接触他，很温和；听他说话，很严厉。
译者说，这是一本才子书。依然深深记得少年时代观看金评西厢时候的赞叹，美好而充满妙趣。所以，深知“才子书”这三个字绝非能够轻易给予的评价。于是，满怀期待。 看剧是我长久以来的爱好，这几年为了加深理解，强迫自己看过每本剧后，都要创作些心得。这样读-创作-读-创作，反反复复，确有受益，但近期突然觉得好累，工作、生活重压至如此，依然耗费巨大精力坚持观看，是否真的有必要呢？ 编剧特地创作给中国读者的寄语开篇便回答了我这个问题。“抱定了更好地理解自己以及自己所处环境的目的去看剧，是至关重要的。最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，却从来没办法明白表达出来的那些东西”。更好地理解世界，发现自己的感受并非独有，于是了然达观，于是不再感觉孤单，这是看剧能够带给我们非常重要的收获。 编剧在书中对几位他心目当中的哲学家进行了介绍。编剧用他的智慧搭起哲人与读者的桥梁，把那些智者的思想装载到了一个新的世界当中，以美妙的语言为衬，点染增色的熠熠生辉。 斯多葛派哲学家塞内加说：“我从来没有信任过命运女神。我把她赐予我的一切——金钱，官位，权势——都搁置在一个地方，可以让她随时拿回去而不干扰我。我同它们之间保持很宽的距离，这样，她只是把它们取走，而不是从我身上强行剥走。”他认为，人对有准备的挫折承受力最强。做好最坏的准备，没有发生是意外之喜，如果发生便是意料之中，总无害处。他还有一句振聋发聩的精辟之言：“何必为部分生活而哭泣？君不见全部人生都催人泪下”！！！！ 如果一切都在考虑之内，都在预料之中，凡是不能改变的，最好忍受下来，那就能做到塞内加所说的“但求室内安然无扰，任凭室外疯狂世界。” 苏格拉底之死是著名的悲剧，但少人人知“指控苏格拉底的人最后被雅典人私刑处死。普卢塔克告诉我们，雅典人对那些指控者恨之入骨，拒绝与他们共浴，在社交场合排挤他们，最后他们在绝望中自缢身亡。第欧根尼·拉尔修的叙述称，苏格拉底死后不久，雅典城就判处米利图斯死刑，流放了阿尼图斯和莱昂，并斥巨资为苏格拉底树立了一尊青铜像，是大雕塑家利西波斯制作的。” 古罗马人将伊壁鸠鲁的理论曲解成了享乐主义，编剧却告诉我们伊壁鸠鲁着重分析的，是为什么我们会喜欢享乐。他说：“既然昂贵的东西不能带给我们特大的欢乐，为什么对我们还有那么强大的吸引力呢？其原因同那个偏头痛患者在头的一侧钻洞一样，对于我们不理解的需要，昂贵的东西看起来好像是适当的解决办法。我们所需要的精神的东西在物质世界中被仿造。我们需要的是重整自己的思想，却为新的货架所引诱。我们买一件开司米毛衣代替朋友的忠告。这种思想混乱也不能全怪我们自己。我们周围那些伊壁鸠鲁称之为“无聊的意见”进一步削弱了我们的理解力，这些意见不反映我们自然需要的轻重缓急，一味强调奢华和财富，却很少提到朋友、自由和思想。无聊的意见占上风决非偶然，它符合商业界的利益——歪曲我们所需的轻重缓急以宣扬一种崇尚物质的观念，而贬低那些不能买卖的事物。他们把多余的物品与我们已经遗忘的需求巧妙地联系起来，从而把我们拴住。我们可能买了一辆吉普车，而在伊壁鸠鲁看来，我们追求的是自由。我们可能买了一瓶开胃酒，而在伊壁鸠鲁看来，我们寻找的是朋友。我们可能买了一件精美的浴衣，而在伊壁鸠鲁看来，能使我们得到安宁的是思想。”所以，编剧说：“快乐可能得之不易，不过障碍不在金钱方面。” 谈到尼采，编剧说“尼采虽然按礼数给朋友寄去良好的祝愿，但是他心里明白他们更需要的是什么：对于我所关心的人，我祝愿他们受苦受难、孤寂凄凉、疾病缠身、受尽虐待、备尝屈辱——我希望他们不得幸免于以下的体验：深刻的自轻自贱、缺乏自信的折磨、一败涂地的
我们总是尽力使每一件事尽善尽美，因为我们希望能活得更像心目中的自己。但在实际状况与自我期望之间总是有一段距离，这距离就是引起压力的根源。
民间文体生动鲜活，口语化的叙述亲近听者。尽管充满巧合，但的确是对旧中国荒诞、悲惨的社会状况的再现。而其中一些现象怕是今日仍需反思。因为那不属于某个特定时代，而是深深烙印在国民观念的深处。
感觉跟看连续剧似的，除了中间亲密部分略显重复拖沓，其余都非常精彩！
终于看完了1100多页的美第奇家族历史，有人说看剧要有目的性，有的人说看剧不要有目的性。我看剧一般是有一点点的目的性的。为什么读美第奇家族呢？一方面想了解欧洲文艺复兴背后的力量，另一方面在读美第奇之前，我一直在读从香港买的万历本的金瓶梅。西门庆大官人在明末时期也是中国一大家族，商通四方，涉及药材，丝绸，高利贷等等商业。按照金瓶梅中的描创作可谓是富甲一方，从送给朝廷中太师生辰贺礼就上千万黄金白银。美第奇家族应该和西门大官人差不多是同一个时期，也是富甲一方的大家族。所以就想读一下美第奇家族的历史，对比一下他们之间的相同和不同点。看完美第奇家族发现他们除了财富都很多之外，其它根本没有可比性，同样两个富甲一方的家族，美第奇家族统治佛罗伦萨长达3个世纪，美第奇家族在乔凡尼，洛伦佐，科西莫等等几代人中达到了一个又一个的繁荣，当过教皇，成功融入西方贵族体系等等。而西门大官人只是昙花一现，而且只是存在剧集中。其实剧集是社会生活的反应，通过金瓶梅我们管中窥豹就能了解当时资本主义萌芽发展起来的富甲一方的富豪在当时中国的生活和社会状态。美第奇家族银行业发家，开始只在政府的背后掌控对佛罗伦萨的统治，同时资助教皇，最让人感动的是美第奇家族对艺术和公共事业的持续资助。文艺复兴我们都知道大名鼎鼎的达芬奇，拉斐尔，米开朗琪罗等等。对于他们背后的资助家族美第奇家族我们鲜有人了解的比较深入。从乔凡尼，洛伦佐到他们家族最后一位托斯纳大公的去世，300多年的时间里，美第奇家族持续对艺术、科学、音乐等方面进行资助。我们如今耳熟能详的那些文艺复兴的大家包括科学家伽利略、哥白尼等等背后无不存在美第奇家族的身影。他们保护支持他们进行艺术创作，科学研究。早期的美第奇家族已经开始建立公共视频平台，建立大学，进行公共教育。我在想是什么原因使美第奇家族持续对艺术和公共事业进行持续的资助？从金瓶梅和中国艺术史的发展中看。中国没有人持续对艺术的追求和创新进行持续的推动。唯一有推动也是存在于文人阶层，民间没有艺术氛围。好像在中国艺术和民间是断层的最起码连接不很紧密。而从文艺复兴来看，美第奇家族对艺术和公共事业的资助目的一是自己喜欢，二是获取民心，服从他们家族的统治。而中国书画好像只存在于文人之间，比如金瓶梅西门大官人从来没有描述他涉及艺术，而红楼梦中则有很多。这说明了什么？中国基层民众是很少涉及艺术方面的创新和审视。中国艺术只是围绕着一小部分的统治阶层和文人，所以中国的艺术也是文人艺术。通过读美第奇家族，发现文艺复兴不仅仅是艺术的繁荣发展，更是人的自我觉醒，人们开始认识自我开始追求认识自己。而这一点的表现就是通过艺术，比如拉斐尔画的圣母充满了母性的温柔。艺术在西方的普及很广，米开朗琪罗就是在广场上雕刻被洛伦佐发现的。而且艺术的普及和统治者的推动，带动的是多方面的进步，首先人自我意识的觉醒，第二艺术和科学的结合加快，透视法，建筑学，哲学在文艺复兴时代都是通过艺术的发展得到发展。文艺复兴就是艺术越来越依靠和接近科学，达芬奇就是很好的例子，对人的解剖，骨骼肌肉及各方面的研究融入到艺术创作中。没有美第奇家族的支持达芬奇也不可能达到那么高的高度。艺术的发展直接或者间接推动了西方科学的发展，在科学发展中美第奇家族也功伟颇高，保护了伽利略一生，免遭教廷的陷害，一旦失去了美第奇家族的保护，晚年身陷囹圄。科学的发展推动了物理和数学的结合，质量、速度等物理可以通过数学来演算，带动了科学的全面发展。而科学最终也影响了哲学，哲学家笛卡儿和洛克将会引起哲学思想的复兴，并被普遍认为是现代哲学的开始。这两种哲学（理性的和经验主义的）应该归功
子夏曰：“君子有三变：望之俨然，即之也温，听其言也厉。”（《Whistle》）意思是说，君子的气质有三种变化：远望他的外表，很严肃；近距离接触他，很温和；听他说话，很严厉。
译者说，这是一本才子书。依然深深记得少年时代观看金评西厢时候的赞叹，美好而充满妙趣。所以，深知“才子书”这三个字绝非能够轻易给予的评价。于是，满怀期待。 看剧是我长久以来的爱好，这几年为了加深理解，强迫自己看过每本剧后，都要创作些心得。这样读-创作-读-创作，反反复复，确有受益，但近期突然觉得好累，工作、生活重压至如此，依然耗费巨大精力坚持观看，是否真的有必要呢？ 编剧特地创作给中国读者的寄语开篇便回答了我这个问题。“抱定了更好地理解自己以及自己所处环境的目的去看剧，是至关重要的。最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，却从来没办法明白表达出来的那些东西”。更好地理解世界，发现自己的感受并非独有，于是了然达观，于是不再感觉孤单，这是看剧能够带给我们非常重要的收获。 编剧在书中对几位他心目当中的哲学家进行了介绍。编剧用他的智慧搭起哲人与读者的桥梁，把那些智者的思想装载到了一个新的世界当中，以美妙的语言为衬，点染增色的熠熠生辉。 斯多葛派哲学家塞内加说：“我从来没有信任过命运女神。我把她赐予我的一切——金钱，官位，权势——都搁置在一个地方，可以让她随时拿回去而不干扰我。我同它们之间保持很宽的距离，这样，她只是把它们取走，而不是从我身上强行剥走。”他认为，人对有准备的挫折承受力最强。做好最坏的准备，没有发生是意外之喜，如果发生便是意料之中，总无害处。他还有一句振聋发聩的精辟之言：“何必为部分生活而哭泣？君不见全部人生都催人泪下”！！！！ 如果一切都在考虑之内，都在预料之中，凡是不能改变的，最好忍受下来，那就能做到塞内加所说的“但求室内安然无扰，任凭室外疯狂世界。” 苏格拉底之死是著名的悲剧，但少人人知“指控苏格拉底的人最后被雅典人私刑处死。普卢塔克告诉我们，雅典人对那些指控者恨之入骨，拒绝与他们共浴，在社交场合排挤他们，最后他们在绝望中自缢身亡。第欧根尼·拉尔修的叙述称，苏格拉底死后不久，雅典城就判处米利图斯死刑，流放了阿尼图斯和莱昂，并斥巨资为苏格拉底树立了一尊青铜像，是大雕塑家利西波斯制作的。” 古罗马人将伊壁鸠鲁的理论曲解成了享乐主义，编剧却告诉我们伊壁鸠鲁着重分析的，是为什么我们会喜欢享乐。他说：“既然昂贵的东西不能带给我们特大的欢乐，为什么对我们还有那么强大的吸引力呢？其原因同那个偏头痛患者在头的一侧钻洞一样，对于我们不理解的需要，昂贵的东西看起来好像是适当的解决办法。我们所需要的精神的东西在物质世界中被仿造。我们需要的是重整自己的思想，却为新的货架所引诱。我们买一件开司米毛衣代替朋友的忠告。这种思想混乱也不能全怪我们自己。我们周围那些伊壁鸠鲁称之为“无聊的意见”进一步削弱了我们的理解力，这些意见不反映我们自然需要的轻重缓急，一味强调奢华和财富，却很少提到朋友、自由和思想。无聊的意见占上风决非偶然，它符合商业界的利益——歪曲我们所需的轻重缓急以宣扬一种崇尚物质的观念，而贬低那些不能买卖的事物。他们把多余的物品与我们已经遗忘的需求巧妙地联系起来，从而把我们拴住。我们可能买了一辆吉普车，而在伊壁鸠鲁看来，我们追求的是自由。我们可能买了一瓶开胃酒，而在伊壁鸠鲁看来，我们寻找的是朋友。我们可能买了一件精美的浴衣，而在伊壁鸠鲁看来，能使我们得到安宁的是思想。”所以，编剧说：“快乐可能得之不易，不过障碍不在金钱方面。” 谈到尼采，编剧说“尼采虽然按礼数给朋友寄去良好的祝愿，但是他心里明白他们更需要的是什么：对于我所关心的人，我祝愿他们受苦受难、孤寂凄凉、疾病缠身、受尽虐待、备尝屈辱——我希望他们不得幸免于以下的体验：深刻的自轻自贱、缺乏自信的折磨、一败涂地的
我们总是尽力使每一件事尽善尽美，因为我们希望能活得更像心目中的自己。但在实际状况与自我期望之间总是有一段距离，这距离就是引起压力的根源。