听说这个人把战国天下当作一盘棋！想学习他智慧吗？一起来看看大人物鬼谷子的传奇人生吧！
“我把这个送给你，你给我看看好吗？” “一只蝉？” “是一个夏天！” 我遇到你时，也是一个夏天，我手中无蝉，你也没让我如愿。
Tomorrow is another day。这句话是斯嘉丽的人生格言。不到最后一刻决不放弃。 于是一切随风而去。 随风逝去的到底是什么？随风逝去是美国老南方的旧时代文明，随风逝去的是再也回不去的庄园悠闲的午后，随风逝去的是斯嘉丽看透心中对艾希礼的爱。
虽然是二十多年前的书，但对美式自由民主详细的描写，同时借助对辛普森案件的描写，详细说明了美国的司法制度。不同的文化传统，造就了不同的社会制度。
这部剧非常有特质 这种特质也许只能存在于女性作家身上 同时展开几个话题 各个话题交错穿插 竟然奇妙的相互参照共鸣 这种叙事方式 像极了女性好友之间的聊天 东拉西扯 却又和谐统一 用一种仿佛置身事外的冷淡描述方式 把女性心中的悲怆 慢慢地 一点点地 传递给读者 就好像置身于一个冷库当中 温度从正常慢慢降到冰点 悲伤逐步淤积 直至化为巨大的冰柱 将故事的时序打乱 甚至刻意混肴 将一团迷雾笼罩在 一个个情节当中 直到最后 仿如春雷闪电 将一切撕开 故事的戏剧性被放至最大 但也并不是完美无缺 时代背景和主体故事 并没有完美呼应和映衬 互相有些脱节 这使得这部作品的 格局受到限制 这让这本剧集在技上拔筹 但在道还未到境界 终究只是一部好的剧集 而不是一部经典剧集 最后严重提示 议序 是绝对的败笔 千万不要去看 最好直接撕掉
Stephen North的创意学 Stephen North 9个笔记 ◆ 第2章 创意二部曲 >> 撇开一切哲理，用最简单的方式说，创意就是出一个题目，然后解这题目。 ◆ 第10章 三观 >> 著名诗人及心灵导师一行法师（Thich Nhat Hanh）曾说： 如果你是个诗人，你会清楚看到在这一张纸上飘着一朵云。没有云，就没有雨，没有雨，树无法成长，没有树，我们无法造纸。如果看得更深入，可以看到太阳、砍树的工人、他的爸爸、妈妈、面包的麦子。没有这一切，这一张纸无法存在。事实上，我们没办法指出任何一件不在这里的东西──时间、空间、地球、雨水、土中的矿物质、阳光、云、河、温度、人的心。一切在这一张纸中同时并存。所以可以说纸和云“互为彼此”。我们不能单独存在，必须和万物“互为彼此”。 >> 两种能力 去标签，能看到正确、合适的连结，这必须培养两种能力： 1．直接看到事物原貌的能力。原汁原味，不加不减，这能力让我们在看到一样东西、一件事的时候可以单纯地“看到它”，在这种纯净的“看”中，能够看到它的精华。这就是我所讲的“如是观”。 2．看到事物因果的能力。也就是我们能看到造成事物现况的前因，也能够推测到这件事未来可能的走向。好比说看到一个人做出完全不理性的行为，也可以理解为什么，以及这些行为所带来的可能后果。这就是创意金字塔中的“因果观”，是一个比较分析性的方法。 这两种能力是相关的。有能力看到事物的原貌，才有可能看到事物的因果。能看到事物的原貌，也能够看到这件事所有可能产生的“连结”。连结是创意的主要工具，它的依据就是事物原貌中隐含的因果。 要学会“如何看”，就是学会“三观”，改变“看”的方式，才能正确而有创意地重新连结事物。 >> 金庸的秘密 有一次我和金庸吃饭，问了他一个只有金庸迷才问得出口的笨问题：“你的剧集是怎么写的？”问完，我后悔了，因为我自己也很讨厌别人这么问我。但他很大方而仔细地回答我。他说他花非常多的时间建立角色，在他脑中想好所有角色，角色完整到已经完全有生命的地步。他说，只要角色到了这个地步，把他们放在任何状况里，“他们自己就会跑”。 这个说法很传神。角色的个性是推动任何一本剧集情节的第一因，先把每一个角色都想得跟真人一样，有喜怒哀乐，再把这些真人放在一个个情境中，一起互动，前因推动后果，剧集似乎就能自己写自己！这就是“导因，不导果”的绝佳例子。 ◆ 第11章 转化 >> 前两年“外表坊”正在排一出新舞台剧《英国瘫痪日The Day Britain Stopped》，编剧和导演请我去看排练，因为感觉到有一场戏有问题，希望我能给意见。我当天记的笔记如下： 看了这场戏之后就知道有问题，但不知道问题在哪里，也不知道怎么修才能修好。于是我们就开始“寻找它”。这意思是说，拨开外表的一切，从基础开始：这一场戏中每一个角色要的是什么？如果找不到这基本的需求，他们（角色）就没有必要同时存在于同一场戏中，表示原先设定是错的，甚至于没有必要有这一场戏。 ◆ 第13章 技巧的智慧 >> 接着要了解数字的不同含意。这是一个数字学的问题，“二”的基本属性与“三”不同。“二”的基本属性属于对应、对立、对称；“三”在音乐上属于跳跃的节拍，三拍的音乐会自动舞动而不对称。一个作品的属性是对称、对立，还是舞动、不对称，基本差别很大，有待创意人自己了解作品的精要数字之后才能做正确的选择。 >> 细分起来，美的感受包括对形式、色彩、比例、质感，以及这一切组合起来总体的感受。 ◆ 第15章 施工中 chú (名) 喂牲畜的草：反～。 (动) 割草：～牧田中。 >> 刍 ◆ 第16章 结语 >> 作家路易斯（C. S. Lewis）点出了真正的问题： 在影视和
写的真好，就是更新太慢了，忍不住又看了编剧的另一部情霜，也很好看
听完这部剧，我决定买下来，作为自己在低谷时对自己再一次剖析，为的走的更好更远，也为了可以帮助更多人走出迷雾，翻越各自心中的山！
人的卑微与渺小，内心的傲慢与自大，终生孤独且无处安身。华丽坚强的外表与脆弱的内心，所以，蚁人就是你啊，你内心的惶恐与不安。
这部剧据说是享誉全球的英籍女作家的自传，叙述比较吸引人，今天一口气从早到晚花了8个多小时读完。整体的基调比较黑暗，笔者的笔触大胆，坦诚，敢于把最私密的个人记忆剖析出来，以最真实的方式娓娓道来，对女性情感和情绪的细节把握非常动人。书的前半部分主要以一个18岁少女的视角，描写了现实生活的丑陋与残酷，甚至到了令鄙人触目惊心的程度，后半部分内容愈到尾声，故事与情感愈趋于平缓，曾经丑陋与残酷的生活慢慢随着时间剥落，增添了温柔与爱，这正好也是一个少女长大，逐渐变得成熟平和的心路历程。50年代到80年代的重庆，恐怖政治捉弄着普通民众的命运，迫害了无数家庭，贫民区的人们在肮脏与贫穷中绝望挣扎，市井生活中的人们琐碎杂乱的家常中苟延残喘，饥荒时期人们变得像野兽一般互相啃噬，江岸上尸横遍野，文革时期的人们变得疯狂，社会陷入全面的混乱……那是新中国成立后最动荡的三十年，也是我们父辈出生，成长的年代。这不是一个轻松美好能容得下多余的个人期待或幻想的时段，大部分中国百姓为了生存下来就已经竭尽了全力，他们那时的个人命运因为政治的混乱而留下了苦涩的烙印，是我们这代人无法切身体会的。从80年代进入90年代，普通中国民众的生活才开始走向正轨，这一点在书中临近的结尾可以看到，笔者以更自由开放的身份在城市中辗转，求得进步，也是部份一代人的真实写照。虽说这部剧纪实为主，真实感人，但是笔者穿插的记忆线有一种蒙太奇的效果，情绪与景物，情节的相互渲染更给此剧增添了几许诗意。鄙人觉得这部剧是一个好剧本，可以拍一部近现代题材的好电影。也许笔者是女性的缘故，鄙人跟笔者的一些想法有部分共鸣。
听说这个人把战国天下当作一盘棋！想学习他智慧吗？一起来看看大人物鬼谷子的传奇人生吧！
“我把这个送给你，你给我看看好吗？” “一只蝉？” “是一个夏天！” 我遇到你时，也是一个夏天，我手中无蝉，你也没让我如愿。
Tomorrow is another day。这句话是斯嘉丽的人生格言。不到最后一刻决不放弃。 于是一切随风而去。 随风逝去的到底是什么？随风逝去是美国老南方的旧时代文明，随风逝去的是再也回不去的庄园悠闲的午后，随风逝去的是斯嘉丽看透心中对艾希礼的爱。
虽然是二十多年前的书，但对美式自由民主详细的描写，同时借助对辛普森案件的描写，详细说明了美国的司法制度。不同的文化传统，造就了不同的社会制度。
这部剧非常有特质 这种特质也许只能存在于女性作家身上 同时展开几个话题 各个话题交错穿插 竟然奇妙的相互参照共鸣 这种叙事方式 像极了女性好友之间的聊天 东拉西扯 却又和谐统一 用一种仿佛置身事外的冷淡描述方式 把女性心中的悲怆 慢慢地 一点点地 传递给读者 就好像置身于一个冷库当中 温度从正常慢慢降到冰点 悲伤逐步淤积 直至化为巨大的冰柱 将故事的时序打乱 甚至刻意混肴 将一团迷雾笼罩在 一个个情节当中 直到最后 仿如春雷闪电 将一切撕开 故事的戏剧性被放至最大 但也并不是完美无缺 时代背景和主体故事 并没有完美呼应和映衬 互相有些脱节 这使得这部作品的 格局受到限制 这让这本剧集在技上拔筹 但在道还未到境界 终究只是一部好的剧集 而不是一部经典剧集 最后严重提示 议序 是绝对的败笔 千万不要去看 最好直接撕掉
Stephen North的创意学 Stephen North 9个笔记 ◆ 第2章 创意二部曲 >> 撇开一切哲理，用最简单的方式说，创意就是出一个题目，然后解这题目。 ◆ 第10章 三观 >> 著名诗人及心灵导师一行法师（Thich Nhat Hanh）曾说： 如果你是个诗人，你会清楚看到在这一张纸上飘着一朵云。没有云，就没有雨，没有雨，树无法成长，没有树，我们无法造纸。如果看得更深入，可以看到太阳、砍树的工人、他的爸爸、妈妈、面包的麦子。没有这一切，这一张纸无法存在。事实上，我们没办法指出任何一件不在这里的东西──时间、空间、地球、雨水、土中的矿物质、阳光、云、河、温度、人的心。一切在这一张纸中同时并存。所以可以说纸和云“互为彼此”。我们不能单独存在，必须和万物“互为彼此”。 >> 两种能力 去标签，能看到正确、合适的连结，这必须培养两种能力： 1．直接看到事物原貌的能力。原汁原味，不加不减，这能力让我们在看到一样东西、一件事的时候可以单纯地“看到它”，在这种纯净的“看”中，能够看到它的精华。这就是我所讲的“如是观”。 2．看到事物因果的能力。也就是我们能看到造成事物现况的前因，也能够推测到这件事未来可能的走向。好比说看到一个人做出完全不理性的行为，也可以理解为什么，以及这些行为所带来的可能后果。这就是创意金字塔中的“因果观”，是一个比较分析性的方法。 这两种能力是相关的。有能力看到事物的原貌，才有可能看到事物的因果。能看到事物的原貌，也能够看到这件事所有可能产生的“连结”。连结是创意的主要工具，它的依据就是事物原貌中隐含的因果。 要学会“如何看”，就是学会“三观”，改变“看”的方式，才能正确而有创意地重新连结事物。 >> 金庸的秘密 有一次我和金庸吃饭，问了他一个只有金庸迷才问得出口的笨问题：“你的剧集是怎么写的？”问完，我后悔了，因为我自己也很讨厌别人这么问我。但他很大方而仔细地回答我。他说他花非常多的时间建立角色，在他脑中想好所有角色，角色完整到已经完全有生命的地步。他说，只要角色到了这个地步，把他们放在任何状况里，“他们自己就会跑”。 这个说法很传神。角色的个性是推动任何一本剧集情节的第一因，先把每一个角色都想得跟真人一样，有喜怒哀乐，再把这些真人放在一个个情境中，一起互动，前因推动后果，剧集似乎就能自己写自己！这就是“导因，不导果”的绝佳例子。 ◆ 第11章 转化 >> 前两年“外表坊”正在排一出新舞台剧《英国瘫痪日The Day Britain Stopped》，编剧和导演请我去看排练，因为感觉到有一场戏有问题，希望我能给意见。我当天记的笔记如下： 看了这场戏之后就知道有问题，但不知道问题在哪里，也不知道怎么修才能修好。于是我们就开始“寻找它”。这意思是说，拨开外表的一切，从基础开始：这一场戏中每一个角色要的是什么？如果找不到这基本的需求，他们（角色）就没有必要同时存在于同一场戏中，表示原先设定是错的，甚至于没有必要有这一场戏。 ◆ 第13章 技巧的智慧 >> 接着要了解数字的不同含意。这是一个数字学的问题，“二”的基本属性与“三”不同。“二”的基本属性属于对应、对立、对称；“三”在音乐上属于跳跃的节拍，三拍的音乐会自动舞动而不对称。一个作品的属性是对称、对立，还是舞动、不对称，基本差别很大，有待创意人自己了解作品的精要数字之后才能做正确的选择。 >> 细分起来，美的感受包括对形式、色彩、比例、质感，以及这一切组合起来总体的感受。 ◆ 第15章 施工中 chú (名) 喂牲畜的草：反～。 (动) 割草：～牧田中。 >> 刍 ◆ 第16章 结语 >> 作家路易斯（C. S. Lewis）点出了真正的问题： 在影视和
写的真好，就是更新太慢了，忍不住又看了编剧的另一部情霜，也很好看
听完这部剧，我决定买下来，作为自己在低谷时对自己再一次剖析，为的走的更好更远，也为了可以帮助更多人走出迷雾，翻越各自心中的山！
人的卑微与渺小，内心的傲慢与自大，终生孤独且无处安身。华丽坚强的外表与脆弱的内心，所以，蚁人就是你啊，你内心的惶恐与不安。
这部剧据说是享誉全球的英籍女作家的自传，叙述比较吸引人，今天一口气从早到晚花了8个多小时读完。整体的基调比较黑暗，笔者的笔触大胆，坦诚，敢于把最私密的个人记忆剖析出来，以最真实的方式娓娓道来，对女性情感和情绪的细节把握非常动人。书的前半部分主要以一个18岁少女的视角，描写了现实生活的丑陋与残酷，甚至到了令鄙人触目惊心的程度，后半部分内容愈到尾声，故事与情感愈趋于平缓，曾经丑陋与残酷的生活慢慢随着时间剥落，增添了温柔与爱，这正好也是一个少女长大，逐渐变得成熟平和的心路历程。50年代到80年代的重庆，恐怖政治捉弄着普通民众的命运，迫害了无数家庭，贫民区的人们在肮脏与贫穷中绝望挣扎，市井生活中的人们琐碎杂乱的家常中苟延残喘，饥荒时期人们变得像野兽一般互相啃噬，江岸上尸横遍野，文革时期的人们变得疯狂，社会陷入全面的混乱……那是新中国成立后最动荡的三十年，也是我们父辈出生，成长的年代。这不是一个轻松美好能容得下多余的个人期待或幻想的时段，大部分中国百姓为了生存下来就已经竭尽了全力，他们那时的个人命运因为政治的混乱而留下了苦涩的烙印，是我们这代人无法切身体会的。从80年代进入90年代，普通中国民众的生活才开始走向正轨，这一点在书中临近的结尾可以看到，笔者以更自由开放的身份在城市中辗转，求得进步，也是部份一代人的真实写照。虽说这部剧纪实为主，真实感人，但是笔者穿插的记忆线有一种蒙太奇的效果，情绪与景物，情节的相互渲染更给此剧增添了几许诗意。鄙人觉得这部剧是一个好剧本，可以拍一部近现代题材的好电影。也许笔者是女性的缘故，鄙人跟笔者的一些想法有部分共鸣。