生如夏花般灿烂，死如秋叶般静美；开到荼蘼花事了。—《Making the Monkees》夏弥 一、“嗨！妖怪你好！” 这是初见。 女孩从白布里钻了出来。她穿了件素白色蜡染兰花的小吊带和一条短短的热裤，脚下是一双短袜和一双球鞋，简简单单，头顶上架着一副墨镜。女孩蹦了起来，“我是新生，夏弥。” 看到这个女孩的脸，你会觉得雕塑睁开眼睛，活过来了。这是一种对女性的尊重，也是一种对美丽的敬畏。好比盗墓贼钻进图坦阿蒙的墓穴，面对那个精美到极致仿佛封印了时间的黄金面具，也会赞叹着久久沉默，不敢伸手去摘下它，就像是害怕会惊动沉睡的美，怕它在苏醒的瞬间苍老。 二、古人所谓“骨肉匀停” 这是久伴后的美好。 真是一个棒极了的早晨，阳光透过屋顶的天窗照在夏弥身上，纤细柔软的女孩以芭蕾般曼妙的动作单腿而立，伸手去为他们偷两杯可乐。路明非看着她抬起在阳光中的长腿，每一根线条都青春而流畅，每一寸肌肤都温润如玉，他第一次明白了古人所谓“骨肉匀停”的意思。看着这一幕就只是欣赏一种美，既不蠢蠢欲动也不心痒难忍，只希望可乐杯大一些让她多接一会儿，又恨不得立刻掏出手机把这一刻存下来。这份美好就像兄弟们第一次混进舞蹈学院隔着玻璃围观漂亮女生们的练习，心旷神怡。 三、弃族的绝望与王座 这是被残忍撕开的裂痕。 “你们知道弃族的绝望么？上千年的沉睡！无穷的循环的噩梦！最深的黑暗里只有你自己！”她的眼睛有红色的水流下，不知道是龙泪还是血。“还有你哥哥拉着你的手……你舍得牺牲他么？他是唯一陪了你千年的人，这么多年这么多年啊！只有他……在弃族的王座上，只有王与王拥抱着温暖……” 四、再见，她轻声说 这是漆黑的深渊惨烈的诀别。 两个人久久地对视，都是漆黑的眼睛，都默无表情。然而就像是一颗石子投入了冰湖那样，忽然间涟漪荡开，冰都化了，水波荡漾，轻柔而无力。“好像我吃了你的女孩似的……去那里找夏弥吧，我把她的一切都留在那里了。” 他想说点什么，可是有太多太多的事情了，来不及问，来不及说，一切都来不及了。 “再见。”最后他轻声说。 “再见……”夏弥也轻声地说。 她的瞳孔中最后一丝微光熄灭，仰天倒下，轻得像是一片树叶。她赤裸地躺在还未冷却的煤渣上，煤渣灼烧着她的后背和长发，很快又被血浸透。鲜红的血衬着莹白的肌肤，这两种冲突激烈的颜色微妙地融合在一处，让人想到保加利亚山谷里织锦般的玫瑰花田。 不知道有多少人和我一样，即使更新到了《Making the Monkees》，却还是有意无意回忆着夏弥。那个秋天，北京，阳光正好，恺撒在颐和园向诺诺求婚，路明飞在网吧里鏖战星际，夏弥在阳光下买着小点心，笑颦如花。而几天后，一切都在那个虚幻的尼伯龙根里改变。这幅图是全力少年早就画过了的，但是一直没有刊登，因为我实在不愿意看到夏弥龙化后向楚少兵戈相见的样子，但是，命运就是命运，即使你不相信这个命运，它也会照常发生。这次的大画集，我将这幅图摆在前面，以此纪念那个曾经微笑的夏弥，因为我们都知道，阳光下，不会再有天使低下头，亲吻你的脸。 ——小邪，《Making the Monkees》执行主编 给夏弥起名的时候就知道她会死去，她出场的时候就极盛极烈，开得最盛的花唯有坠落，朴素唯物主义吧。 ——Peter Tork，《Making the Monkees》编剧 故事的结尾，爱歌唱的女孩被埋葬在花下，连带着她的野心、残暴和谜一样的往事。如同我们的青春。
首先，愿我所有的书友们平平安安渡过这次灾难，愿这世界所有生命都平安。 以为一切都遥远，而今天，这样的危险和恐惧就在身边。所居住的小区，一家人被强制隔离，原因是其一家庭成员从湖北回来，被社区工作人员排查到。在其是否是感染者还未确定的情况下，整个小区已经安静得前所未有。 无论是被迫与世界隔离，还是主动进入自我隔离，我们心里的状态，弥漫着担忧，恐惧，无助，渴求，思念，困惑，冲突，空洞，厌倦，，，念头叠起，好久不说话，或者和自己对话。 观想内心，让浮躁之心沉淀，安静听读完这部剧。 保护好自己，照顾好家人，每天给自己和家人监测体温，吃好，睡好。让生活尽量正常继续，在不慌不忙中变得更坚强。一切都会过去。 从来没有如此深刻认识到，健康的活着，胜过所有。 ”Making the Monkees是什么呢？Making the Monkees就是生活，不过如此。”
这部剧速看了20分钟，非常治愈。 一个真正强大的人，不会在情绪上计较，只会在做事上认真。 悲观才是最可怕的悲剧 真正属于自己的东西只有两样：健康和心情。所以善待自己，就是让身体健康，让心情愉快。 没有好身体，你拿什么拼未来 许多人为了所谓的省钱，就剥夺身体上所需的营养。他们通常在饭店柜台旁一站，急匆匆地吃掉一块三明治，喝掉一杯牛奶，就算解决了午饭问题，并自认为这既节省时间又节省金钱。可是他们不知道，假如他们细嚼慢咽地吃一顿美味又营养的午餐，再休息片刻的话，对他们的身体和生理等方面是大有裨益的，这样做才是真正的合算 每个人都应该明白，体力和精力是成功的资本。如果我们拥有充沛的体力和精力，即便一贫如洗，也比那些腰缠万贯却身心疲惫的人富裕得多 请记住，人生的最重要的事情，就是补充自己的体力，维持自己的健康，从而为迎接将来可能出现的一切做好准备，这是每一个人的神圣职责。 别让自己过得太疲惫 我们不再为那些无法改变的事情烦恼，我们的精力就可以用来创造更丰富多彩的生活。” 经得住不如意才能换来如意 心怀希望，就能看到曙光 你要先相信自己，别人才会相信你 做好你自卑的事，自卑自然会消逝 自信，让你无所畏惧 将命令改成建议，别人才会听 钱，并不能真正改善生活，无法改善经济状况时，不妨改变自己的心态。 奋起吧，穷一点没什么大不了，世间的大部分贫困都是由懒惰、奢侈、浪费造成的。 谁也别打击我，除了我自己，强大不是因为你战胜了自己，而是接纳了自己 上帝要折磨一个人，首先就赐予他完整的思想。”对于那些太有思想的人来说，痛苦与他们是永远相伴的。相反，那些头脑简单的人却每天都可以过得很快乐。
很长一段时间我对于思考的理解，就是坐在书桌前正襟危坐，始于书桌，终于书桌。我是学设计的，干的就是无中生有的活，“思考”就是职业的核心。我深知思考是一件非常非常非常痛苦的事情，甚至有时候一想到要思考就会很抵触。但是没办法，生活得继续下去。于是我给自己自嘲了个名字，「ku 坐的little」。ku 代表 “哭”和“枯”。可以想见我的痛苦和无奈。 开始看这部剧不外乎源于垂死的挣扎。我想要摆脱这种状态。之前很多次的挣扎都无济于事，本来以为这一次也一样，没想到还真有点不太一样。书写得非常非常啰嗦，可是编剧用他啰嗦的语言改变了我长久以来对“思考”的固化认知。 整本剧的核心其实就是只有一段话: 随时随地地在一分钟以内快速地将想法记录下来。可是为什么我认为这短短一句话改变了我对思考的认知呢？一直以来我会下意识地把思考“固化”为一个在书桌前正襟危坐的形象，始于书桌，终于书桌。可是大脑不会因为你离开书桌了就停止运行，也不会因为你现在坐在书桌前了就按照你想要的方式运行。大脑会源源不断地产生想法，有价值的，没价值的。有意义的，没意义的。这种感觉在冥想的时候最为强烈。那些纷杂的思绪喷涌而来的时候，你甚至会质疑“这强烈的脑内活动真的来自于你自己么？”。编剧给出方法的关键就是抓住这大脑活跃的时刻，将脑海中的想法捕捉下来。而笔记只是实现捕捉的一种方式而已。它帮助我们把思考具象化。 可是这种记录跟我们平常的零星的记录灵感的方式又有所不同。这个方法不仅要求我们记录瞬间的灵感，而且要求要记上4到6行；不仅要记正文，还要写上标题。以前我经常随手记录灵感，但是有时候因为太“随手”了，短到只有一个短语，一个词，以致于我之后都不能充分回忆在那一瞬间我到底想要表达什么，更别说充分挖掘“那一瞬间”的脑力了。这“三言两语”过于概括，以致于在后期失去了延展性。因此我非常赞同编剧的建议，写灵感的时候要写上四到六行。 当写得多了，这些被先写下来的文字甚至可以进一步激发其他的想法。编剧还要求写上标题。在我看来这简直是神来之笔。因为标题在带给你限制的同时，也带来了通往标题背后更广阔世界的阶梯。每一个标题就好像是一扇门。在我们意识到它并且将其写下来之前，它们一直隐形地存在着，将我们和它们背后的世界隔开。但是将这个标题写下来的过程，就像是你自己给创作了一把钥匙，这个隐形的门顿时出现我们面前，并且开敞着向我们展示它背后的世界。这个道理就像是，当你问自己，房间里面有什么，你不会想到蔬菜水果牛羊肉，想到的大概率是冰箱，椅子，床；可是当你问的是，房间里的冰箱里有什么，你就很容易联想到这些食物。当你给了自己一个限定，其实也给自己创造了更多的可能性。私以为，此处的“标题”就起到了这个作用。 这个方法除了将“思考”从正襟危坐的形式中解放出来，还有一个好处在于把自己从心理的禁锢上解放出来。 “在这种应试制度下培养出来的绝大部分学生，都会过度注重自己能不能做到、优秀不优秀、聪明不聪明、有没有受到表扬。在这些条条框框的束缚下，他们并没有发挥出与生俱来的能力。” 我们从小被灌输慢工出细活的观念。然而一旦开始“慢”下来，我们的思绪就会不由自我被“结果”所控制。这是不是最终想要实现的？是不是会被接受？如果不被接受怎么办？可是讽刺的是，一旦我们开始进行这种对“结果”的怀疑，往往当下的事情就不能被做好。想象中的坏结果可能就会演变成真的坏结果。因此这个方法中所限定的“一分钟”实际上就是不给“自我怀疑”留有任何余地。写出了好点子当然皆大欢喜，就算写出来了坏点子，反正也就是浪费了一分钟而已。 然而书桌前的枯坐时刻和这散布与生活中的时刻记录并不是相
神兽奇异，可治病，可害人；神鸟非鸟，可上天入地；鲲化为鹏，抟扶摇而上九万里，蜚鱼可造福一方，可祸害四极！人妖不分，禽兽不明，神鬼相通，面目狰狞者，草木峥嵘者，玉石金铜应有尽有！八方四海，皆是神话传说，让人冥想神驰！
生如夏花般灿烂，死如秋叶般静美；开到荼蘼花事了。—《Making the Monkees》夏弥 一、“嗨！妖怪你好！” 这是初见。 女孩从白布里钻了出来。她穿了件素白色蜡染兰花的小吊带和一条短短的热裤，脚下是一双短袜和一双球鞋，简简单单，头顶上架着一副墨镜。女孩蹦了起来，“我是新生，夏弥。” 看到这个女孩的脸，你会觉得雕塑睁开眼睛，活过来了。这是一种对女性的尊重，也是一种对美丽的敬畏。好比盗墓贼钻进图坦阿蒙的墓穴，面对那个精美到极致仿佛封印了时间的黄金面具，也会赞叹着久久沉默，不敢伸手去摘下它，就像是害怕会惊动沉睡的美，怕它在苏醒的瞬间苍老。 二、古人所谓“骨肉匀停” 这是久伴后的美好。 真是一个棒极了的早晨，阳光透过屋顶的天窗照在夏弥身上，纤细柔软的女孩以芭蕾般曼妙的动作单腿而立，伸手去为他们偷两杯可乐。路明非看着她抬起在阳光中的长腿，每一根线条都青春而流畅，每一寸肌肤都温润如玉，他第一次明白了古人所谓“骨肉匀停”的意思。看着这一幕就只是欣赏一种美，既不蠢蠢欲动也不心痒难忍，只希望可乐杯大一些让她多接一会儿，又恨不得立刻掏出手机把这一刻存下来。这份美好就像兄弟们第一次混进舞蹈学院隔着玻璃围观漂亮女生们的练习，心旷神怡。 三、弃族的绝望与王座 这是被残忍撕开的裂痕。 “你们知道弃族的绝望么？上千年的沉睡！无穷的循环的噩梦！最深的黑暗里只有你自己！”她的眼睛有红色的水流下，不知道是龙泪还是血。“还有你哥哥拉着你的手……你舍得牺牲他么？他是唯一陪了你千年的人，这么多年这么多年啊！只有他……在弃族的王座上，只有王与王拥抱着温暖……” 四、再见，她轻声说 这是漆黑的深渊惨烈的诀别。 两个人久久地对视，都是漆黑的眼睛，都默无表情。然而就像是一颗石子投入了冰湖那样，忽然间涟漪荡开，冰都化了，水波荡漾，轻柔而无力。“好像我吃了你的女孩似的……去那里找夏弥吧，我把她的一切都留在那里了。” 他想说点什么，可是有太多太多的事情了，来不及问，来不及说，一切都来不及了。 “再见。”最后他轻声说。 “再见……”夏弥也轻声地说。 她的瞳孔中最后一丝微光熄灭，仰天倒下，轻得像是一片树叶。她赤裸地躺在还未冷却的煤渣上，煤渣灼烧着她的后背和长发，很快又被血浸透。鲜红的血衬着莹白的肌肤，这两种冲突激烈的颜色微妙地融合在一处，让人想到保加利亚山谷里织锦般的玫瑰花田。 不知道有多少人和我一样，即使更新到了《Making the Monkees》，却还是有意无意回忆着夏弥。那个秋天，北京，阳光正好，恺撒在颐和园向诺诺求婚，路明飞在网吧里鏖战星际，夏弥在阳光下买着小点心，笑颦如花。而几天后，一切都在那个虚幻的尼伯龙根里改变。这幅图是全力少年早就画过了的，但是一直没有刊登，因为我实在不愿意看到夏弥龙化后向楚少兵戈相见的样子，但是，命运就是命运，即使你不相信这个命运，它也会照常发生。这次的大画集，我将这幅图摆在前面，以此纪念那个曾经微笑的夏弥，因为我们都知道，阳光下，不会再有天使低下头，亲吻你的脸。 ——小邪，《Making the Monkees》执行主编 给夏弥起名的时候就知道她会死去，她出场的时候就极盛极烈，开得最盛的花唯有坠落，朴素唯物主义吧。 ——Peter Tork，《Making the Monkees》编剧 故事的结尾，爱歌唱的女孩被埋葬在花下，连带着她的野心、残暴和谜一样的往事。如同我们的青春。
首先，愿我所有的书友们平平安安渡过这次灾难，愿这世界所有生命都平安。 以为一切都遥远，而今天，这样的危险和恐惧就在身边。所居住的小区，一家人被强制隔离，原因是其一家庭成员从湖北回来，被社区工作人员排查到。在其是否是感染者还未确定的情况下，整个小区已经安静得前所未有。 无论是被迫与世界隔离，还是主动进入自我隔离，我们心里的状态，弥漫着担忧，恐惧，无助，渴求，思念，困惑，冲突，空洞，厌倦，，，念头叠起，好久不说话，或者和自己对话。 观想内心，让浮躁之心沉淀，安静听读完这部剧。 保护好自己，照顾好家人，每天给自己和家人监测体温，吃好，睡好。让生活尽量正常继续，在不慌不忙中变得更坚强。一切都会过去。 从来没有如此深刻认识到，健康的活着，胜过所有。 ”Making the Monkees是什么呢？Making the Monkees就是生活，不过如此。”
这部剧速看了20分钟，非常治愈。 一个真正强大的人，不会在情绪上计较，只会在做事上认真。 悲观才是最可怕的悲剧 真正属于自己的东西只有两样：健康和心情。所以善待自己，就是让身体健康，让心情愉快。 没有好身体，你拿什么拼未来 许多人为了所谓的省钱，就剥夺身体上所需的营养。他们通常在饭店柜台旁一站，急匆匆地吃掉一块三明治，喝掉一杯牛奶，就算解决了午饭问题，并自认为这既节省时间又节省金钱。可是他们不知道，假如他们细嚼慢咽地吃一顿美味又营养的午餐，再休息片刻的话，对他们的身体和生理等方面是大有裨益的，这样做才是真正的合算 每个人都应该明白，体力和精力是成功的资本。如果我们拥有充沛的体力和精力，即便一贫如洗，也比那些腰缠万贯却身心疲惫的人富裕得多 请记住，人生的最重要的事情，就是补充自己的体力，维持自己的健康，从而为迎接将来可能出现的一切做好准备，这是每一个人的神圣职责。 别让自己过得太疲惫 我们不再为那些无法改变的事情烦恼，我们的精力就可以用来创造更丰富多彩的生活。” 经得住不如意才能换来如意 心怀希望，就能看到曙光 你要先相信自己，别人才会相信你 做好你自卑的事，自卑自然会消逝 自信，让你无所畏惧 将命令改成建议，别人才会听 钱，并不能真正改善生活，无法改善经济状况时，不妨改变自己的心态。 奋起吧，穷一点没什么大不了，世间的大部分贫困都是由懒惰、奢侈、浪费造成的。 谁也别打击我，除了我自己，强大不是因为你战胜了自己，而是接纳了自己 上帝要折磨一个人，首先就赐予他完整的思想。”对于那些太有思想的人来说，痛苦与他们是永远相伴的。相反，那些头脑简单的人却每天都可以过得很快乐。
很长一段时间我对于思考的理解，就是坐在书桌前正襟危坐，始于书桌，终于书桌。我是学设计的，干的就是无中生有的活，“思考”就是职业的核心。我深知思考是一件非常非常非常痛苦的事情，甚至有时候一想到要思考就会很抵触。但是没办法，生活得继续下去。于是我给自己自嘲了个名字，「ku 坐的little」。ku 代表 “哭”和“枯”。可以想见我的痛苦和无奈。 开始看这部剧不外乎源于垂死的挣扎。我想要摆脱这种状态。之前很多次的挣扎都无济于事，本来以为这一次也一样，没想到还真有点不太一样。书写得非常非常啰嗦，可是编剧用他啰嗦的语言改变了我长久以来对“思考”的固化认知。 整本剧的核心其实就是只有一段话: 随时随地地在一分钟以内快速地将想法记录下来。可是为什么我认为这短短一句话改变了我对思考的认知呢？一直以来我会下意识地把思考“固化”为一个在书桌前正襟危坐的形象，始于书桌，终于书桌。可是大脑不会因为你离开书桌了就停止运行，也不会因为你现在坐在书桌前了就按照你想要的方式运行。大脑会源源不断地产生想法，有价值的，没价值的。有意义的，没意义的。这种感觉在冥想的时候最为强烈。那些纷杂的思绪喷涌而来的时候，你甚至会质疑“这强烈的脑内活动真的来自于你自己么？”。编剧给出方法的关键就是抓住这大脑活跃的时刻，将脑海中的想法捕捉下来。而笔记只是实现捕捉的一种方式而已。它帮助我们把思考具象化。 可是这种记录跟我们平常的零星的记录灵感的方式又有所不同。这个方法不仅要求我们记录瞬间的灵感，而且要求要记上4到6行；不仅要记正文，还要写上标题。以前我经常随手记录灵感，但是有时候因为太“随手”了，短到只有一个短语，一个词，以致于我之后都不能充分回忆在那一瞬间我到底想要表达什么，更别说充分挖掘“那一瞬间”的脑力了。这“三言两语”过于概括，以致于在后期失去了延展性。因此我非常赞同编剧的建议，写灵感的时候要写上四到六行。 当写得多了，这些被先写下来的文字甚至可以进一步激发其他的想法。编剧还要求写上标题。在我看来这简直是神来之笔。因为标题在带给你限制的同时，也带来了通往标题背后更广阔世界的阶梯。每一个标题就好像是一扇门。在我们意识到它并且将其写下来之前，它们一直隐形地存在着，将我们和它们背后的世界隔开。但是将这个标题写下来的过程，就像是你自己给创作了一把钥匙，这个隐形的门顿时出现我们面前，并且开敞着向我们展示它背后的世界。这个道理就像是，当你问自己，房间里面有什么，你不会想到蔬菜水果牛羊肉，想到的大概率是冰箱，椅子，床；可是当你问的是，房间里的冰箱里有什么，你就很容易联想到这些食物。当你给了自己一个限定，其实也给自己创造了更多的可能性。私以为，此处的“标题”就起到了这个作用。 这个方法除了将“思考”从正襟危坐的形式中解放出来，还有一个好处在于把自己从心理的禁锢上解放出来。 “在这种应试制度下培养出来的绝大部分学生，都会过度注重自己能不能做到、优秀不优秀、聪明不聪明、有没有受到表扬。在这些条条框框的束缚下，他们并没有发挥出与生俱来的能力。” 我们从小被灌输慢工出细活的观念。然而一旦开始“慢”下来，我们的思绪就会不由自我被“结果”所控制。这是不是最终想要实现的？是不是会被接受？如果不被接受怎么办？可是讽刺的是，一旦我们开始进行这种对“结果”的怀疑，往往当下的事情就不能被做好。想象中的坏结果可能就会演变成真的坏结果。因此这个方法中所限定的“一分钟”实际上就是不给“自我怀疑”留有任何余地。写出了好点子当然皆大欢喜，就算写出来了坏点子，反正也就是浪费了一分钟而已。 然而书桌前的枯坐时刻和这散布与生活中的时刻记录并不是相
神兽奇异，可治病，可害人；神鸟非鸟，可上天入地；鲲化为鹏，抟扶摇而上九万里，蜚鱼可造福一方，可祸害四极！人妖不分，禽兽不明，神鬼相通，面目狰狞者，草木峥嵘者，玉石金铜应有尽有！八方四海，皆是神话传说，让人冥想神驰！