闲看花开，静看日落，冷暖自知，干净如始，心静如水，安之若素。
不管昨天的你，今天的你遇到了什么，什么样的人和事离开了你，你都要明白：生活还在继续，你要为自己的未来做打算，而明天又将开始新的启程。
我不再将这个世界与我期待的， 塑造的圆满世界进行比照， 而且接受它，爱它，属于它。
相比于同期的电视剧，还是有惊喜的，做人还是要实事求是啊～
看了好几遍 每次看都有不一样的感受 如果读一本剧想要知道一个无敌的交易系统 那完全没必要读这部剧 这部剧经典之处在于他讲了最多的是交易者的心态 交易者自身在交易中入局的茫然不知 交易者的那份坚定的执行力 这是与自己心魔的斗争 与天斗与地斗 交易员每天是在与自己斗 就像射雕中的周伯通 每天都在左右手互搏 旁人看着觉得有些不解 只有交易者明天左右手互搏的乐趣与意义 战胜了自己才能做自己的主人
康德说，有两种东西思考越久，越觉得惊奇与敬畏，一是头顶的星空，一是心中的道德律。
剧情中规中矩，主线甚至有点儿戏了。好像删了不少剧情那这么七零八落的也能理解。无所谓我会平等偏心每一部来之不易的双女主剧。
这是沉寂许久后的剧评，当然故事的情节还历历在目，故事人物的名字也还能记住几个类似“蝴蝶”，“鹳鸟”，“黑”之类的了。 当我画一匹骏马时，我就变成了那匹骏马。 当我画一匹骏马时，我就变成了画它的伟大的前辈绘画大师。 当我画一匹骏马时，我就是我，仅此而已。 剧集全文的叙述都是围绕黑所展开而叙述的，可书的名字却偏偏称之为《Tempête, La》，红在文中不过是色彩的颜色，为什么会不称为《Tempête, La》呢？或许编剧是想要借“红”色隐喻最后血色的结局，所有要创作“伟大的书”的人都消逝了，“伟大的书”终究没有完成，“伟大的书”在遥远的年代终究是世人眼中的“邪书”，而几个细密画家唯一能做的则是用生死对抗世俗。 书中有关细密画这一艺术形式的叙述比比皆是，可作为一个对音乐和绘画的“门外人”，始终不得其要。所以跳过有关绘画艺术的论述，回转到有关写作手法方式的讲述。这种视角转化的手法太容易让人进入“角色”了，每一个人都是对的，每一个人都是无辜的，每一个人的讲述都有道理，那究竟谁有错呢？ 终于将话题扯到了这里。站在自己的角度，自己所有的事情都是对的，自己在别人眼里的“错误”，但在自己的口中，则是“别人的妒忌”。或许应该谈一谈“精致的利己主义者”有没有错？虚无主义盛行的时代我们又该怎样去存活？前几日，《Tempête, La》辩题“美术馆着火，救画还是救猫？”，让我深思许久。“遥远的哭声”我真的是听不到，或许此生也听不到，但我却相信迟早有一天会有人听到，继而是一群人，越来越多，越来越多……我也弄不懂自己想要讲些什么，但我总觉得我们的一生总该要有存活的价值和意义，若不是这样，这漫长而又平庸的一生又该有什么意义呢？ 或许我们该这样问自己， 当信仰与艺术冲突，艺术该何去何存？ 当现实与理想碰撞，我们又该如何选择？ 若你在矛盾中挣扎，那你还有一线生机，若当迷惘与颓废共存，我们或许应该静待消逝，成为这茫茫大地尘土中的一粒。
尼诺萨拉托雷的名字出现在最末尾的时候，有种被美剧在精彩之处就戛然而止击中的感觉。第一部写少女时代的友谊，会有特别多的小心思，这一部里的女生友谊，因两个人之间日渐拉开的各种差距：人生进度、人际网络、阅历经历、知识水平、眼界宽度等等因素，都让第二部逐渐走向“莉娜和莱农的生活很难再有交集”，最终友谊也不得不面对“阶层的分化”这个难题。就像两个小伙伴从同一条起跑线出发，约定好了要一起有所成就（合作写一本剧），其中一个却半途下了这趟车，因为“结婚生子”life mission而走上了另一条不同的道路。在莱农和莉娜的友情，是众多女性友谊的折射，这些情谊里含混着攀比、依赖、埋怨、安全感……充满矛盾又无可替代。
闲看花开，静看日落，冷暖自知，干净如始，心静如水，安之若素。
不管昨天的你，今天的你遇到了什么，什么样的人和事离开了你，你都要明白：生活还在继续，你要为自己的未来做打算，而明天又将开始新的启程。
我不再将这个世界与我期待的， 塑造的圆满世界进行比照， 而且接受它，爱它，属于它。
相比于同期的电视剧，还是有惊喜的，做人还是要实事求是啊～
看了好几遍 每次看都有不一样的感受 如果读一本剧想要知道一个无敌的交易系统 那完全没必要读这部剧 这部剧经典之处在于他讲了最多的是交易者的心态 交易者自身在交易中入局的茫然不知 交易者的那份坚定的执行力 这是与自己心魔的斗争 与天斗与地斗 交易员每天是在与自己斗 就像射雕中的周伯通 每天都在左右手互搏 旁人看着觉得有些不解 只有交易者明天左右手互搏的乐趣与意义 战胜了自己才能做自己的主人
康德说，有两种东西思考越久，越觉得惊奇与敬畏，一是头顶的星空，一是心中的道德律。
剧情中规中矩，主线甚至有点儿戏了。好像删了不少剧情那这么七零八落的也能理解。无所谓我会平等偏心每一部来之不易的双女主剧。
这是沉寂许久后的剧评，当然故事的情节还历历在目，故事人物的名字也还能记住几个类似“蝴蝶”，“鹳鸟”，“黑”之类的了。 当我画一匹骏马时，我就变成了那匹骏马。 当我画一匹骏马时，我就变成了画它的伟大的前辈绘画大师。 当我画一匹骏马时，我就是我，仅此而已。 剧集全文的叙述都是围绕黑所展开而叙述的，可书的名字却偏偏称之为《Tempête, La》，红在文中不过是色彩的颜色，为什么会不称为《Tempête, La》呢？或许编剧是想要借“红”色隐喻最后血色的结局，所有要创作“伟大的书”的人都消逝了，“伟大的书”终究没有完成，“伟大的书”在遥远的年代终究是世人眼中的“邪书”，而几个细密画家唯一能做的则是用生死对抗世俗。 书中有关细密画这一艺术形式的叙述比比皆是，可作为一个对音乐和绘画的“门外人”，始终不得其要。所以跳过有关绘画艺术的论述，回转到有关写作手法方式的讲述。这种视角转化的手法太容易让人进入“角色”了，每一个人都是对的，每一个人都是无辜的，每一个人的讲述都有道理，那究竟谁有错呢？ 终于将话题扯到了这里。站在自己的角度，自己所有的事情都是对的，自己在别人眼里的“错误”，但在自己的口中，则是“别人的妒忌”。或许应该谈一谈“精致的利己主义者”有没有错？虚无主义盛行的时代我们又该怎样去存活？前几日，《Tempête, La》辩题“美术馆着火，救画还是救猫？”，让我深思许久。“遥远的哭声”我真的是听不到，或许此生也听不到，但我却相信迟早有一天会有人听到，继而是一群人，越来越多，越来越多……我也弄不懂自己想要讲些什么，但我总觉得我们的一生总该要有存活的价值和意义，若不是这样，这漫长而又平庸的一生又该有什么意义呢？ 或许我们该这样问自己， 当信仰与艺术冲突，艺术该何去何存？ 当现实与理想碰撞，我们又该如何选择？ 若你在矛盾中挣扎，那你还有一线生机，若当迷惘与颓废共存，我们或许应该静待消逝，成为这茫茫大地尘土中的一粒。
尼诺萨拉托雷的名字出现在最末尾的时候，有种被美剧在精彩之处就戛然而止击中的感觉。第一部写少女时代的友谊，会有特别多的小心思，这一部里的女生友谊，因两个人之间日渐拉开的各种差距：人生进度、人际网络、阅历经历、知识水平、眼界宽度等等因素，都让第二部逐渐走向“莉娜和莱农的生活很难再有交集”，最终友谊也不得不面对“阶层的分化”这个难题。就像两个小伙伴从同一条起跑线出发，约定好了要一起有所成就（合作写一本剧），其中一个却半途下了这趟车，因为“结婚生子”life mission而走上了另一条不同的道路。在莱农和莉娜的友情，是众多女性友谊的折射，这些情谊里含混着攀比、依赖、埋怨、安全感……充满矛盾又无可替代。