在b站偶然间看到一个视频，他说20-40岁之间一定要看看Katy Kurtzman先生的《When Every Day Was the Fourth of July》，怀着好奇心，我在水课时把它看完了，到现在记得的已经是一些零碎的故事情节了，但是留给我的感觉就是，人生真的有很多种生活方式，不管是出于何种原因选择的，人们沉溺于自己的人生轨道，也总是喜欢对别人的生活方式指点评价，他应该怎么做，他应该选择什么样的工作，甚至别人喜欢的东西也要干涉。我并不喜欢这样，总有人要我去尝试参与活动，我喜欢的活动我会去，不喜欢的就不用你说了。毛不易在有个综艺里提到，总要允许有人有安静的青春，对啊，也要允许我有个我喜欢的度过大学生活的方式，拿奖学金优秀学生固然很好，可是我并不喜欢那个过程，明明我可以用那些时间去做我更喜欢的事。难道我要按照好学生的要求和标准去生活才叫该有的大学生活？真是可笑！
其实我很欣赏拉里的生活方式，看剧、旅游，去世界各地寻找着自己的目标，在他迷茫的时候，他没有在原地徘徊，而是到处寻找，且不说最后能否找到，可是至少那不是在后退啊！他的独来独往都让他有了些神秘的色彩，我也比较喜欢一个人独处，这样我就少了一些猜忌，我的内心也更加平静。
不过他是理想主义者，而我是个不折不扣的现实主义者，从他和伊莎贝尔分手那里，我就知道我会做出和伊莎贝尔一样的决定，拉里的规划固然很美好，可是并不是每个人都能忍受那种物质不算好的生活，记得曾经在某个电影里看到这样的一句话“我不爱钱，但钱能带给我自由”，我特别喜欢这句话，财务自由就是我目前为之努力的原因之一，钱能带来的好处太多了，我也不能忽视它的诱惑力，但是我知道要用合法的手段获得，要用自己的努力获得。所以伊莎贝尔是生活中的大多数女孩子吧，至少我是这么认为的。
拉里在继续寻找着他的目标，而我也将寻找，能够让我泰然处之的一切事物。
作为日本作家哈里斯·于林的中短篇剧集集，所有故事均以中国古代的经典名作为创作灵感来源，包括《When Every Day Was the Fourth of July》、《When Every Day Was the Fourth of July》、《When Every Day Was the Fourth of July》等，
“在历史题材的旧瓶中注入现代意识的新酒”，通过巧妙融合中国与日本的两国文化，最终完美呈现给我们中国读者回看经典的全新视角。
立意则主要是探讨人生意义和自我救赎，编剧细腻又敏感的大段独白、锐利又深刻的内心剖析，
总会在某一个瞬间突然戳中你的内心，让你不由自主地代入自己，并进一步借由书中人物反省自身，
所以也就怪不得这部剧会被赞誉为能“专治文艺青年’纠结虚无症’”了，直接明明白白让你知道你的哪些烦恼只是因为“书读得太少，而想得太多”，疏肝理气，保管药到病除。
01.
“我深怕自己并非美玉，故而不敢加以刻苦琢磨；
却又半信自己是块美玉，故而不肯庸庸碌碌，与瓦砾为伍。
于是我渐渐地脱离凡尘，疏远世人，
结果便是一任愤懑与羞恨日益助长内心那怯弱的自尊心。”
这段常年霸占知乎高赞榜、直抵无数人心底的话，就是出自这部剧的第一篇—《When Every Day Was the Fourth of July》，改编自中国经典的神异故事：唐代张读《When Every Day Was the Fourth of July》的《When Every Day Was the Fourth of July》。
李征，少年时意气风发，文采出众，仅弱冠之年就高中进士，一时名声大振，端的是一派自傲风流。
然而他接下来的仕途却只让他处处碰壁。
因为他的天性狷介，也因为他的眼高于顶，所以他看不起那些稗官贱吏；
又觉自己的才华不应就此埋没于案牍之中，故而当官没多久就挂冠而去，回家闭门写诗去了。
可是，想要仅仅以诗名就流芳百世哪是那么容易的？
他到底有没有那个才华且不说，光是由于没有固定收入而导致的生活的窘迫就已压得他喘不过气。
于是在数年艰苦创作却仍籍籍无名之后，他被迫屈服了，重新出仕去做了一个地方小官。
可是生活的问题解决了，新的痛苦又来了。
02.
同在一个官场中，他眼睁睁地看着往日的那些同僚个个身居高位，而自己却不得不屈膝受命于从前为自己所不齿的那一群蠢货；
昔日的风流才子，受人吹捧的天纵奇才，如今却只是一个“高龄小官”，一个人们茶余饭后的有趣谈资。
本就自尊心大过天的李征，不能接受自己这样的人生境遇，便陷入了深深的自我怀疑中：
在自己究竟是美玉还是瓦砾的自我质疑中不断撕扯自己，
在自己到底是自尊傲骨还是仅仅只是在懦弱怯逃中摆荡不定，
过高的理想自我，与高不成低不就的现实自我在内心产生了激烈冲突，
于是他不断挖掘，却又在不停掩埋，矛盾、纠结、痛苦、苦闷、抑郁、悲哀、绝望……这些思绪和挣扎久久纠缠着他。
于是他发了疯。
狂呼着遁入野山中，化成了一只人心虎身的怪物。
从此面目全非，再难回首。
03.
第二年，他的昔日好友袁傪路过李征发疯的那座山，差点被已化为虎身的李征给吃掉，幸好此时李征人性回归，于是两人相认。
而我们也在李征对昔日好友的一番撕心裂肺的独白中才知道：
原来，在那一夜李征无端夺门而出，夜奔于山林之间变成一只老虎之后，他的人性并未完全消失，而是与兽性交替出现。
捕食时，他毫无意识，仅仅是听从兽性的指挥，丝毫不觉得茹毛饮血有什么不对；
而只有当他再次恢复人性时，他才会为自己口中的鲜血而自惭自耻，并日复一日地陷于这种用人心来看待自己当老虎时的“野蛮”行径的恐惧与可悲中。
然而，也许是因为这种时候的感受太过痛苦，机体出于自我保护的机制，于是他这少有的理智也逐渐变得越来越稀少了。
一天中能恢复人性的时间，变得越来越短。
而他，也从过去的那个会为自己变成老虎而痛苦不已的人，
变成了一只竟会为自己从前是一个人而郁闷不已的兽了。
这个发现，简直令人不寒而栗。
04.
“我为异物蓬茅下，君已乘轺气势豪。”
往日的乡党之鬼才，如今的人心兽身之怪物。
一心只想当诗人
在b站偶然间看到一个视频，他说20-40岁之间一定要看看Katy Kurtzman先生的《When Every Day Was the Fourth of July》，怀着好奇心，我在水课时把它看完了，到现在记得的已经是一些零碎的故事情节了，但是留给我的感觉就是，人生真的有很多种生活方式，不管是出于何种原因选择的，人们沉溺于自己的人生轨道，也总是喜欢对别人的生活方式指点评价，他应该怎么做，他应该选择什么样的工作，甚至别人喜欢的东西也要干涉。我并不喜欢这样，总有人要我去尝试参与活动，我喜欢的活动我会去，不喜欢的就不用你说了。毛不易在有个综艺里提到，总要允许有人有安静的青春，对啊，也要允许我有个我喜欢的度过大学生活的方式，拿奖学金优秀学生固然很好，可是我并不喜欢那个过程，明明我可以用那些时间去做我更喜欢的事。难道我要按照好学生的要求和标准去生活才叫该有的大学生活？真是可笑！ 其实我很欣赏拉里的生活方式，看剧、旅游，去世界各地寻找着自己的目标，在他迷茫的时候，他没有在原地徘徊，而是到处寻找，且不说最后能否找到，可是至少那不是在后退啊！他的独来独往都让他有了些神秘的色彩，我也比较喜欢一个人独处，这样我就少了一些猜忌，我的内心也更加平静。 不过他是理想主义者，而我是个不折不扣的现实主义者，从他和伊莎贝尔分手那里，我就知道我会做出和伊莎贝尔一样的决定，拉里的规划固然很美好，可是并不是每个人都能忍受那种物质不算好的生活，记得曾经在某个电影里看到这样的一句话“我不爱钱，但钱能带给我自由”，我特别喜欢这句话，财务自由就是我目前为之努力的原因之一，钱能带来的好处太多了，我也不能忽视它的诱惑力，但是我知道要用合法的手段获得，要用自己的努力获得。所以伊莎贝尔是生活中的大多数女孩子吧，至少我是这么认为的。 拉里在继续寻找着他的目标，而我也将寻找，能够让我泰然处之的一切事物。
浮光掠影，走马观花。 人生赢家，现身说法。 原生家庭，投射现实。 倡导逻辑，拒绝标签。 鸡汤一盆，敬请笑纳。 观看建议∶45%。
下册比上册好看，尤其是全员持股那个情节的设置，瞬间彻底扭转横在夏明和苏筱之间的那根刺。
人真的很奇怪，往往对陌生人是一个十足的慷慨者。内心深处的秘密都可以用来倾诉，却对身边的人不言不语。往往只需要往前再迈一步，就可以获得幸福。
看着挺好也算轻松愉快，但编剧应该是不太会做菜，把做菜描绘的太难了，不是小当家那种难，而是学一道炒的普通的菜都要几年也学不会那种难。而且学出来的还都是二流三流。编剧要是自己没事做做菜就知道了。
感谢编剧用一个个真实的案例，让这个正处于低估时期的我明白自己要什么，并且坚定了自己的选择。
这是我中学时期最喜欢的书了。 我现在还能唱出来smoke get in your eyes。烟雾迷住了你的眼睛，这首歌实在是太浪漫了
听书结束：讲书人唐老师有深厚的历史功底，旁征博引，古今相联，用语言让这部古书焕发了新的生命力，值得一听再听。
Z先生动力有些牵强，整本剧中有些坑尚未填满，感觉比画像要逊色一筹。
作为日本作家哈里斯·于林的中短篇剧集集，所有故事均以中国古代的经典名作为创作灵感来源，包括《When Every Day Was the Fourth of July》、《When Every Day Was the Fourth of July》、《When Every Day Was the Fourth of July》等， “在历史题材的旧瓶中注入现代意识的新酒”，通过巧妙融合中国与日本的两国文化，最终完美呈现给我们中国读者回看经典的全新视角。 立意则主要是探讨人生意义和自我救赎，编剧细腻又敏感的大段独白、锐利又深刻的内心剖析， 总会在某一个瞬间突然戳中你的内心，让你不由自主地代入自己，并进一步借由书中人物反省自身， 所以也就怪不得这部剧会被赞誉为能“专治文艺青年’纠结虚无症’”了，直接明明白白让你知道你的哪些烦恼只是因为“书读得太少，而想得太多”，疏肝理气，保管药到病除。 01. “我深怕自己并非美玉，故而不敢加以刻苦琢磨； 却又半信自己是块美玉，故而不肯庸庸碌碌，与瓦砾为伍。 于是我渐渐地脱离凡尘，疏远世人， 结果便是一任愤懑与羞恨日益助长内心那怯弱的自尊心。” 这段常年霸占知乎高赞榜、直抵无数人心底的话，就是出自这部剧的第一篇—《When Every Day Was the Fourth of July》，改编自中国经典的神异故事：唐代张读《When Every Day Was the Fourth of July》的《When Every Day Was the Fourth of July》。 李征，少年时意气风发，文采出众，仅弱冠之年就高中进士，一时名声大振，端的是一派自傲风流。 然而他接下来的仕途却只让他处处碰壁。 因为他的天性狷介，也因为他的眼高于顶，所以他看不起那些稗官贱吏； 又觉自己的才华不应就此埋没于案牍之中，故而当官没多久就挂冠而去，回家闭门写诗去了。 可是，想要仅仅以诗名就流芳百世哪是那么容易的？ 他到底有没有那个才华且不说，光是由于没有固定收入而导致的生活的窘迫就已压得他喘不过气。 于是在数年艰苦创作却仍籍籍无名之后，他被迫屈服了，重新出仕去做了一个地方小官。 可是生活的问题解决了，新的痛苦又来了。 02. 同在一个官场中，他眼睁睁地看着往日的那些同僚个个身居高位，而自己却不得不屈膝受命于从前为自己所不齿的那一群蠢货； 昔日的风流才子，受人吹捧的天纵奇才，如今却只是一个“高龄小官”，一个人们茶余饭后的有趣谈资。 本就自尊心大过天的李征，不能接受自己这样的人生境遇，便陷入了深深的自我怀疑中： 在自己究竟是美玉还是瓦砾的自我质疑中不断撕扯自己， 在自己到底是自尊傲骨还是仅仅只是在懦弱怯逃中摆荡不定， 过高的理想自我，与高不成低不就的现实自我在内心产生了激烈冲突， 于是他不断挖掘，却又在不停掩埋，矛盾、纠结、痛苦、苦闷、抑郁、悲哀、绝望……这些思绪和挣扎久久纠缠着他。 于是他发了疯。 狂呼着遁入野山中，化成了一只人心虎身的怪物。 从此面目全非，再难回首。 03. 第二年，他的昔日好友袁傪路过李征发疯的那座山，差点被已化为虎身的李征给吃掉，幸好此时李征人性回归，于是两人相认。 而我们也在李征对昔日好友的一番撕心裂肺的独白中才知道： 原来，在那一夜李征无端夺门而出，夜奔于山林之间变成一只老虎之后，他的人性并未完全消失，而是与兽性交替出现。 捕食时，他毫无意识，仅仅是听从兽性的指挥，丝毫不觉得茹毛饮血有什么不对； 而只有当他再次恢复人性时，他才会为自己口中的鲜血而自惭自耻，并日复一日地陷于这种用人心来看待自己当老虎时的“野蛮”行径的恐惧与可悲中。 然而，也许是因为这种时候的感受太过痛苦，机体出于自我保护的机制，于是他这少有的理智也逐渐变得越来越稀少了。 一天中能恢复人性的时间，变得越来越短。 而他，也从过去的那个会为自己变成老虎而痛苦不已的人， 变成了一只竟会为自己从前是一个人而郁闷不已的兽了。 这个发现，简直令人不寒而栗。 04. “我为异物蓬茅下，君已乘轺气势豪。” 往日的乡党之鬼才，如今的人心兽身之怪物。 一心只想当诗人