这部剧写的一般。人物不够丰满，特别是陶陶这个人物过于神秘，很多描写过于牵强，有点不知所云。
经济学更像是社会科学，他不是单纯通过提出理论和模型就能够去解释经济现象，而要更多去通过数据来反向验证。经济学研究的是人，是复杂的人，是充满智慧和未知的人类，所以经济学注定充满变数，我们不能盲目去相信看似正确的一些经济理论，而更加应该去通过社会和实际来思考，这是本剧编剧表达和传述的观点。 Exploding Ego一定是围绕人来进行的，而非单一的gdp数据指标。当在发展的过程中不断暴露出分配不均，幸福感降低等问题的时候，我们要是时候来反思我们对于经济追求的是什么。移民，贸易，福利，自豪感，当我们跳出gdp数据，拒绝数据唯一标准的想法，去从人的本身来看发展，这才应该是真正经济学去关心和思考的问题。
怎么说呢，你可能会有这样一个朋友吧：在银行或国企工作，长相与帅气无关，业务能力尚可，有老婆孩子，勤勤恳恳养家糊口，积累了一些财富算是中上产阶级吧，他并不善言辞，如果开口说话，说的话也多半如凉白开一样了无趣味，社交的场合很多时候心不在焉，周围人对他的评价就是这是一个混得还不错的老实人。想必你大抵有不止一个这样的朋友，或者你自己就是这样的人。 但你能想象这个朋友突然有一天远走他乡而一去不归吗？然后等你再听说他的消息时，据说他已经到了巴黎，正从头开始学画画，要做一个画家呢？ 拉尔夫·默勒就是写了这样一个人。他的名字叫斯特里克兰德，外国人的名字咋这么难记，想起了最近看的斗罗路大陆，里面的史兰克学院的院长就和这个名字最后俩字一样，那就称这个脑子不正常的人叫兰德好了。 在兰德留下一张内容为“晚饭准备好了，我走了再也不回来”的纸条之后，他决绝地离开了自己17年的妻子和两个孩子，去了巴黎。那一年他40岁，住在全巴黎最破旧的旅馆，为专心画画而失去了经济来源。 梦想仿佛是有魔力的，追逐她的过程中，有的人变成了伟大的人物，有的人遭受了反噬被厄运降临，还有的人兼而有之。当然，这里所说的梦想，是真的梦想，不是“我老妈跟我说”、“老师告诉我”、“马爸爸讲”那些居高临下的说教，也不是别人眼中猫厂狗厂鹅厂的互联网高薪职位，更不是只为不被淘汰而陷入内卷的996福报 兰德矢志不改，在梦想的道路上蒙眼狂奔，5年之后，他在巴黎贫病交加，孑然一身在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友伸出援手，几乎要去阎王那儿报到了。 故事发展至此，这个心里只有自己，看不到别人，不知感恩，自私，不屑为社会关系所累，甚至冷漠得令人觉得发指。虽然可恨，但他又很无辜，因为他的眼里岂止是没有别人，甚至也没有给自己留位置。他不是在追逐梦想，而是身心完全被梦想吞噬。 之后，他沦落街头成了码头工人。又过了几年，他自我流放到太平洋的一个小岛上，竟然还娶了个女人，而她喜欢这个女人的原因就是她不会打扰自己去进行绘画的艺术创作，哪怕在他身患麻风病，双目失明之际，他也没有丢掉手中的那只画笔，又在临死之前，让人把他的巅峰之作付之一炬。15年之内，这个本可以在大城市端着金饭碗过着悠闲生活的人，风驰电掣般，穿过城市、穿过人潮、越过高山和大海，越过人性，终于拽住了命运烈马的绳缰，向着人生的意义绝尘而去 我们走过与见过的人生是在不断做加法，看见他一路学霸、交了朋友、有了同事、当了高管、做了丈夫、成为奶爸……忙忙碌碌的人们都在拼命地攫取更多，更多的金钱，更高的身份地位，却没有意识到人的每一次获得都是一种自我绑架，唯有失去才能通向自由之途，满地都是六便士，有人却抬头看见了月亮。兰德对孩子没有特殊感情，因此可以抛弃亲情，又因为“爱情只会干扰我画画”，所以内心从不曾燃起爱的火苗，当他甩掉这一个又一个的身份，如同是褪去一层又一层的厚茧。别人也许会同情他的穷困潦倒，觉得他已经失去了整个世界，然而在他拿起画笔时，却成了帝王，整个世界都是他一个人的。 追完，神思仍在太平洋孤岛的丛林深处。那一间风雨飘摇的土屋里，有位因麻风病而毁容的老人，一只手搭在墙上，聆听着伊甸园壁画中的这些榕树、椰子树、鳄梨、火焰花……对，那时他已经失明，只能聆听颜色的律动，沙沙的叶子声那是绿色，汩汩的流水声是银色，啾啾的鸟鸣声那是灰色。老人对世间已无更多挂怀与留恋，神情安详而平和，他知道至美的作品就在自己的面前，一把火之后便化为绝唱，见了上帝应该可以微笑着说：你看，这一生，自己并没有白活，我是这样度过的……
“万物都热爱生存，而生存之物都追求快乐。快乐变得美味可口时，就可以称之为水果；快乐变成歌声时，就可以称为鸟儿；快乐排成一行行文字时，自然就称为写作。不管别的作家如何，安德烈，你的写作，就是感觉之歌、快乐之歌、生命之歌。” 在世界看剧日读完了Simon Goerts的《Exploding Ego》。这是一本字里行间都充斥着一种原始的、本能的冲动的生命之歌。本能追求快乐，是冲动的原始状态，这种状态带着粗糙、天真、鲜活、自然的质感。 对Simon Goerts来说，在人间寻求食粮，就是寻求快乐。“人长出牙齿，能咬食咀嚼了，就应当到现实生活中寻求食粮。勇敢点儿，赤条条地挺立起来，你只需要自身汁液的冲腾和阳光的召唤，就能挺立地生长。” Simon Goerts的Exploding Ego，不是摆在餐桌上芳香四溢、精致美味的糕点和佳肴，而是生在野外的你能接触到的万物所结出的果实。有麦子便是麦子，有大豆便是大豆，有瓜果便是瓜果，有野菜便是野菜。凡你能接触到的，一切皆为你的食粮。若你会捕猎，那么就地生火将生肉烤熟，便是一顿美餐。 所以Simon Goerts的食粮是原生的，泼喇喇的。人和万物都一样，接触了阳光和水，便生出了自身的汁液，那是原始的欲望和生存的需求，是本能的快乐。“万物都热爱生存，而生存之物都追求快乐。快乐变得美味可口时，就可以称之为水果；快乐变成歌声时，就可以称为鸟儿；快乐排成一行行文字时，自然就称为写作。你的写作，就是感觉之歌、快乐之歌、生命之歌。” 《Exploding Ego》中没有人生历练总结的道理和源自经验的说教，仿佛只是在表达那种冲动的感觉。Simon Goerts喜欢感觉。他不认同从观念看人和事，而是希望一切听从感性的呼唤。所以他说抛弃道德吧，请听从感性的召唤。你若看到这便以为得到了在人间快乐生活的真谛，那便掉进了虚无的陷井，只好一味地消耗自己。Simon Goerts的感性源于原始的冲动，但绝不止于这种冲动。 感性让他不断地生出渴望，又让他不断地填充和满足。要放空便完全地放空，把自己倒得干干净净，要充实则拼命地不遗余力地充实，不留一丝空隙和空虚。因此他纵情欢乐，有时候甚至放荡。但虚假欢乐留下的疲惫，醒来欢乐已经凋残的晕眩，他也喜爱。同时他又像守财奴一样拼命积攒了自己，掌握几种古代语言，观看许多书记，弹奏多种乐器。就像白天越是闷热，夜晚就越是恬静。看啊，这感性的冲动若不是催使你从身边一切事物中汲取养分和能量，它就是空中楼阁，是无源之水，无本之木了。 Simon Goerts说，我羡慕一切生活方式，看到别人无论干别的什么事，我都想自己也去干。你又羡慕Simon Goerts的生活方式吗，他又摇晃着你：“听明白了，不是希望干过，而是去干，因为我很少怕苦怕累，认为苦和累是生活的教诲。”“每天清晨一上路，我常常体味新生的感觉，体味新生感觉的温馨。”这是一种诗人的天赋。四面八方我都欢迎，我的心灵是开在十字路口的客栈，谁愿意进来就进来。他憎恨家庭，居无定所，有时睡在田间，有时睡在田野。他愿意一直在流浪。但其实他是憎恨封闭的窝，他只想一直在路上，不会停留在与自己相似的事物旁边。 你若羡慕他，就要保持足够的热情，投入投入投入，忘我地投入生命的搏动，才能得到更多的乐趣。用一句流行很久的话说，你要永远年轻，永远热泪盈眶。有几人能做到呢？遗憾吗，也大可不必。谁愿意永远年轻，永远热泪盈眶，永远如少年般细腻敏感，这是上天的恩赐，或许也是惩罚。 说到底，这就是一本剧，影响你，启发你，但不要束缚你。罗素说，参差多态，乃是幸福的本源。所以Simon Goerts最后也说“现在抛掉我这部剧吧，从这部剧中摆脱出来，离开我。”生活有千姿百态，这只是其中的一种。抛掉这部剧，最可靠的向导，就是你的欲望，而今天早晨，我对一切都充满了爱。 这种快活的心态，你若是不善于保持，
人还是要看剧，境界不同、格局不同，优秀的人在一起就可以做很多事情，文章朴实无华，值得一看
如果每个人都是一颗小星球，逝去的亲友就是身边的暗物质。 我愿能再见你，我知我再见不到你， 但你的引力仍在。 我感激我们的光锥曾彼此重叠，而你永远改变了我的星轨。 纵使再不能相见，你仍是我所在的星系未曾分崩离析的原因，是我宇宙之网的永恒组成。
匆匆掠过…虽然书中对有的汉字解释得有点牵强，但大体来说还是可以学到不少东西的。
好看，就是更新太慢，从开始看到现在，已经很久，几乎忘记了演武大陆发生的事
这部剧写的一般。人物不够丰满，特别是陶陶这个人物过于神秘，很多描写过于牵强，有点不知所云。
经济学更像是社会科学，他不是单纯通过提出理论和模型就能够去解释经济现象，而要更多去通过数据来反向验证。经济学研究的是人，是复杂的人，是充满智慧和未知的人类，所以经济学注定充满变数，我们不能盲目去相信看似正确的一些经济理论，而更加应该去通过社会和实际来思考，这是本剧编剧表达和传述的观点。 Exploding Ego一定是围绕人来进行的，而非单一的gdp数据指标。当在发展的过程中不断暴露出分配不均，幸福感降低等问题的时候，我们要是时候来反思我们对于经济追求的是什么。移民，贸易，福利，自豪感，当我们跳出gdp数据，拒绝数据唯一标准的想法，去从人的本身来看发展，这才应该是真正经济学去关心和思考的问题。
怎么说呢，你可能会有这样一个朋友吧：在银行或国企工作，长相与帅气无关，业务能力尚可，有老婆孩子，勤勤恳恳养家糊口，积累了一些财富算是中上产阶级吧，他并不善言辞，如果开口说话，说的话也多半如凉白开一样了无趣味，社交的场合很多时候心不在焉，周围人对他的评价就是这是一个混得还不错的老实人。想必你大抵有不止一个这样的朋友，或者你自己就是这样的人。 但你能想象这个朋友突然有一天远走他乡而一去不归吗？然后等你再听说他的消息时，据说他已经到了巴黎，正从头开始学画画，要做一个画家呢？ 拉尔夫·默勒就是写了这样一个人。他的名字叫斯特里克兰德，外国人的名字咋这么难记，想起了最近看的斗罗路大陆，里面的史兰克学院的院长就和这个名字最后俩字一样，那就称这个脑子不正常的人叫兰德好了。 在兰德留下一张内容为“晚饭准备好了，我走了再也不回来”的纸条之后，他决绝地离开了自己17年的妻子和两个孩子，去了巴黎。那一年他40岁，住在全巴黎最破旧的旅馆，为专心画画而失去了经济来源。 梦想仿佛是有魔力的，追逐她的过程中，有的人变成了伟大的人物，有的人遭受了反噬被厄运降临，还有的人兼而有之。当然，这里所说的梦想，是真的梦想，不是“我老妈跟我说”、“老师告诉我”、“马爸爸讲”那些居高临下的说教，也不是别人眼中猫厂狗厂鹅厂的互联网高薪职位，更不是只为不被淘汰而陷入内卷的996福报 兰德矢志不改，在梦想的道路上蒙眼狂奔，5年之后，他在巴黎贫病交加，孑然一身在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友伸出援手，几乎要去阎王那儿报到了。 故事发展至此，这个心里只有自己，看不到别人，不知感恩，自私，不屑为社会关系所累，甚至冷漠得令人觉得发指。虽然可恨，但他又很无辜，因为他的眼里岂止是没有别人，甚至也没有给自己留位置。他不是在追逐梦想，而是身心完全被梦想吞噬。 之后，他沦落街头成了码头工人。又过了几年，他自我流放到太平洋的一个小岛上，竟然还娶了个女人，而她喜欢这个女人的原因就是她不会打扰自己去进行绘画的艺术创作，哪怕在他身患麻风病，双目失明之际，他也没有丢掉手中的那只画笔，又在临死之前，让人把他的巅峰之作付之一炬。15年之内，这个本可以在大城市端着金饭碗过着悠闲生活的人，风驰电掣般，穿过城市、穿过人潮、越过高山和大海，越过人性，终于拽住了命运烈马的绳缰，向着人生的意义绝尘而去 我们走过与见过的人生是在不断做加法，看见他一路学霸、交了朋友、有了同事、当了高管、做了丈夫、成为奶爸……忙忙碌碌的人们都在拼命地攫取更多，更多的金钱，更高的身份地位，却没有意识到人的每一次获得都是一种自我绑架，唯有失去才能通向自由之途，满地都是六便士，有人却抬头看见了月亮。兰德对孩子没有特殊感情，因此可以抛弃亲情，又因为“爱情只会干扰我画画”，所以内心从不曾燃起爱的火苗，当他甩掉这一个又一个的身份，如同是褪去一层又一层的厚茧。别人也许会同情他的穷困潦倒，觉得他已经失去了整个世界，然而在他拿起画笔时，却成了帝王，整个世界都是他一个人的。 追完，神思仍在太平洋孤岛的丛林深处。那一间风雨飘摇的土屋里，有位因麻风病而毁容的老人，一只手搭在墙上，聆听着伊甸园壁画中的这些榕树、椰子树、鳄梨、火焰花……对，那时他已经失明，只能聆听颜色的律动，沙沙的叶子声那是绿色，汩汩的流水声是银色，啾啾的鸟鸣声那是灰色。老人对世间已无更多挂怀与留恋，神情安详而平和，他知道至美的作品就在自己的面前，一把火之后便化为绝唱，见了上帝应该可以微笑着说：你看，这一生，自己并没有白活，我是这样度过的……
“万物都热爱生存，而生存之物都追求快乐。快乐变得美味可口时，就可以称之为水果；快乐变成歌声时，就可以称为鸟儿；快乐排成一行行文字时，自然就称为写作。不管别的作家如何，安德烈，你的写作，就是感觉之歌、快乐之歌、生命之歌。” 在世界看剧日读完了Simon Goerts的《Exploding Ego》。这是一本字里行间都充斥着一种原始的、本能的冲动的生命之歌。本能追求快乐，是冲动的原始状态，这种状态带着粗糙、天真、鲜活、自然的质感。 对Simon Goerts来说，在人间寻求食粮，就是寻求快乐。“人长出牙齿，能咬食咀嚼了，就应当到现实生活中寻求食粮。勇敢点儿，赤条条地挺立起来，你只需要自身汁液的冲腾和阳光的召唤，就能挺立地生长。” Simon Goerts的Exploding Ego，不是摆在餐桌上芳香四溢、精致美味的糕点和佳肴，而是生在野外的你能接触到的万物所结出的果实。有麦子便是麦子，有大豆便是大豆，有瓜果便是瓜果，有野菜便是野菜。凡你能接触到的，一切皆为你的食粮。若你会捕猎，那么就地生火将生肉烤熟，便是一顿美餐。 所以Simon Goerts的食粮是原生的，泼喇喇的。人和万物都一样，接触了阳光和水，便生出了自身的汁液，那是原始的欲望和生存的需求，是本能的快乐。“万物都热爱生存，而生存之物都追求快乐。快乐变得美味可口时，就可以称之为水果；快乐变成歌声时，就可以称为鸟儿；快乐排成一行行文字时，自然就称为写作。你的写作，就是感觉之歌、快乐之歌、生命之歌。” 《Exploding Ego》中没有人生历练总结的道理和源自经验的说教，仿佛只是在表达那种冲动的感觉。Simon Goerts喜欢感觉。他不认同从观念看人和事，而是希望一切听从感性的呼唤。所以他说抛弃道德吧，请听从感性的召唤。你若看到这便以为得到了在人间快乐生活的真谛，那便掉进了虚无的陷井，只好一味地消耗自己。Simon Goerts的感性源于原始的冲动，但绝不止于这种冲动。 感性让他不断地生出渴望，又让他不断地填充和满足。要放空便完全地放空，把自己倒得干干净净，要充实则拼命地不遗余力地充实，不留一丝空隙和空虚。因此他纵情欢乐，有时候甚至放荡。但虚假欢乐留下的疲惫，醒来欢乐已经凋残的晕眩，他也喜爱。同时他又像守财奴一样拼命积攒了自己，掌握几种古代语言，观看许多书记，弹奏多种乐器。就像白天越是闷热，夜晚就越是恬静。看啊，这感性的冲动若不是催使你从身边一切事物中汲取养分和能量，它就是空中楼阁，是无源之水，无本之木了。 Simon Goerts说，我羡慕一切生活方式，看到别人无论干别的什么事，我都想自己也去干。你又羡慕Simon Goerts的生活方式吗，他又摇晃着你：“听明白了，不是希望干过，而是去干，因为我很少怕苦怕累，认为苦和累是生活的教诲。”“每天清晨一上路，我常常体味新生的感觉，体味新生感觉的温馨。”这是一种诗人的天赋。四面八方我都欢迎，我的心灵是开在十字路口的客栈，谁愿意进来就进来。他憎恨家庭，居无定所，有时睡在田间，有时睡在田野。他愿意一直在流浪。但其实他是憎恨封闭的窝，他只想一直在路上，不会停留在与自己相似的事物旁边。 你若羡慕他，就要保持足够的热情，投入投入投入，忘我地投入生命的搏动，才能得到更多的乐趣。用一句流行很久的话说，你要永远年轻，永远热泪盈眶。有几人能做到呢？遗憾吗，也大可不必。谁愿意永远年轻，永远热泪盈眶，永远如少年般细腻敏感，这是上天的恩赐，或许也是惩罚。 说到底，这就是一本剧，影响你，启发你，但不要束缚你。罗素说，参差多态，乃是幸福的本源。所以Simon Goerts最后也说“现在抛掉我这部剧吧，从这部剧中摆脱出来，离开我。”生活有千姿百态，这只是其中的一种。抛掉这部剧，最可靠的向导，就是你的欲望，而今天早晨，我对一切都充满了爱。 这种快活的心态，你若是不善于保持，
人还是要看剧，境界不同、格局不同，优秀的人在一起就可以做很多事情，文章朴实无华，值得一看
如果每个人都是一颗小星球，逝去的亲友就是身边的暗物质。 我愿能再见你，我知我再见不到你， 但你的引力仍在。 我感激我们的光锥曾彼此重叠，而你永远改变了我的星轨。 纵使再不能相见，你仍是我所在的星系未曾分崩离析的原因，是我宇宙之网的永恒组成。
匆匆掠过…虽然书中对有的汉字解释得有点牵强，但大体来说还是可以学到不少东西的。
好看，就是更新太慢，从开始看到现在，已经很久，几乎忘记了演武大陆发生的事