爱与不爱，缘与没缘，统统湮没在平淡的生活中！保留自己内心里的善良初心才是最真的！
太难得了，写得扣人心弦，看完，马上把后汉书班超传读一遍。真正把个班超写活了，这人就是能力特别强，武功绝对厉害。
看在国产多给一星支持
版权归编剧所有一年以前无意中寻到意大利改编版的《Pushover》电影，立刻就被其中表演、影像和悲剧的情节所吸引，尔后听闻电影改编自杰克伦敦的这部剧集，便一直计划观看一番，读后便更想再次观影了。 不得不说，剧集与电影的表现形式有很大不同，效果上也自然不尽相同，剧集运用了大量的心理描创作，尤其是独白，表现男主角内心的变化与其中蕴含着的编剧的哲学思想，而电影则采用光影与表演从外界侧面反映人物心理状态的起伏，都可称为极佳的方式。但两种表现方法都更注重男主角的心理，而非“故事”，这其实也无可厚非，可以了解到，马丁伊登其实就是编剧杰克伦敦的影子，这部剧中蕴含的如此丰富、深厚、真挚的情感，实际就是编剧自己都情感，而其中反复提到的社会主义与尼采超人的哲学思考，其实也就是编剧个人的价值追求，因此本剧可以称为是自传式的剧集。 本剧的故事其实并不是很复杂，生长在底层社会的水手马丁因为自己的一次见义勇为得以一窥上流社会在思想与生活上的充实，也更因此结识了改变他一生的资产阶级小姐罗丝，他在罗丝家书柜中见识到自己的以往的下流和无知，对以往粗俗的生活感到厌恶，因为对罗丝的爱而决心投身书斋，通过看剧提升自己，使自己达到他心目中“上流社会”的思想水准。 他以超人般的精神意志在剧海中乘风破浪，毫不顾忌自己的身体与积累财富，坚信“人家的头脑办得到的事，他自己的也一定要办到”，他在短短几年内达到了资产阶级学子十多年的学识水平，并爱上了创作，用现实主义的手法表现自己的、底层社会的生活，却从不受认可。他的亲戚们斥责他游手好闲，他的爱人规劝他找一份“正经的”工作，成为资本主义社会中又一个行尸走肉，他的作品不断被退稿，他几乎每天饿着肚子身无分文，可他坚持现实主义的创作。 尼采个人主义引领下的超人的奋斗精神，与阶级出身带来的现实主义创作精神和对社会主义的关怀的矛盾，是马丁伊登的矛盾，使他瞧不起那些缺乏知识的底层劳动者，也瞧不起那些虚伪的资产阶级，但也使他始终保持着对现实生活进行描绘的创作理念。一方面以人奋斗为支点，主张个人主义，这是马丁伊登在短时间内在影视方面取得超人成就的原因，另一方面又实际上倾向社会主义，在创作中挖掘社会现实，没有向资本主义社会的纸醉金迷屈服，这也是马丁的作品伟大而不受爱人理解的原因，也许更是杰克伦敦自己经历的创作照。 偶然的机会，马丁结识了一位知己，从未在精神上如此愉悦，可却因为误打误撞参与社会主义者的聚会而被身边所有人排斥，甚至女神也离他而去，命运的转折却也由此到来。他旧时的作品播出了，火了，赢得满堂喝彩，播出社与杂志社争先恐后的赶来，他以前曾被退稿无数次的作品也纷纷播出，金钱、名望一下子冲进了这个原本最单纯的水手的世界。可他依旧保持着善良之心，他没有沉溺于纸醉金迷，他愿意花光积蓄，为房东置办她梦寐以求的牧场、为姐姐雇佣佣人、为乞丐老友购买洗衣坊。 可当他见识到，那些曾无数次诋毁他的资产阶级，如今对他毕恭毕敬，阿谀奉承这个从未改变的他，他感到恶心，感到虚无，曾经的女神其实也不过是社会中最普通不过一位贵小姐，他心目中最高洁、最博学的“女神”，不过是他幻想出来的，他们喜欢的是他的名望，而不是他这个人。可他又无法回到工人阶级那粗野的、最单纯的快乐中了，他感到缺乏归属感。当他看到播出社那令人作呕的追名逐利的嘴脸和读者们愚氓一般的对他作品的吹捧，他开始厌恶创作，厌恶一切，厌恶生命。他想着“我好像已经丧失了一切价值观念。我觉得什么都无所谓了”，他的身体从未如此健康，他的金库从未如此富足，可他病了，他对什么都失去了兴趣，对旧时的底层伙伴，对前日的资产阶级，都感到疏远和缺乏归属感，他只觉得这个世界
换脸这个题材 好几年没出了 看得出来剧组穷 每次都想从题材取胜 但是没《Pushover》好看
我们都是少年。输时不悲，赢时不谦。手中握剑，心中有义。见海辽远，就心生豪迈，见花盛开，不掩心中喜悦，前路有险，却不知所畏，有友在旁，就想醉酒高歌。想笑了就大声笑，想骂了就破口骂，人间道理万卷书，只求随心随性行！
“青草明年生，大雁去又回。 春风今年吹，公子归不归？ 青石板青草绿，青石桥上青衣郎，哼着金陵调。 谁家女儿低头笑？ 黄叶今年落，一岁又一岁。 秋风明年起，娘子在不在？ 黄河流黄花黄，黄河城里黄花娘，扑着黄蝶翘。”
把感情中一个个活生生的例子有据有理地透析出最根本的思维逻辑，这样的作品不能不爱。对比那些无病呻吟和各种浅显的毒鸡汤，它们完全不是一个层级。此剧有益，有大益，绝对支持蔡叔！
毕业三年，忙于生存，疏于学习，偶然中发现这部剧，书名吸引了我，把我从求生存的世界里拉了出来，利用零碎的时间把它读完，首先是感谢，感谢这个书名，感谢编剧，把我在沉醉短视频、知乎等等碎片化信息里解救出来，三十岁一切才刚刚开始，现在二十五岁的年纪，更应该好好的珍惜20-30岁的时光，因为这个年龄段有认知，还有拼劲，是改变未来的重要节点，也正是因为编剧的书名，所以把这部剧读完了，读完之后，翻到了评价，读者对这部剧的评价贬褒不一，就耐心看了评论。 评论中大致分为了两个立场，一是被编剧的文字和故事所激励着，点燃了许多人沉睡已久的为梦而奋斗的干柴，读者纷纷抒发自己的感受，并畅想着未来，定下目标，其实主观感觉能达到这个效果就很不错了，稍后再做评论，先来看另一个立场，主要是批判剧集内容，内容里面对编剧所设立的人设、故事，以及文章的思维逻辑等进行了吐槽，有理有据。 再来说说我看了评论之后的感受吧，给这部剧的整体评价选择了一般推荐，因为每本剧集的发行，必然有他的受众，内容围绕着编剧的故事展开，整体篇幅串联了生活中发生的琐事，随笔而记、有感而发，带来混乱的读感也很正常，只不过，看剧的目的是为了陶冶情操、安心宁神、汲取知识、拓展视野，选择适合自己的和自己喜欢的剧集就好，励志类剧集的作用，是激励对未来犹豫不决或者正在路上的读者，给予了读者精神方面的鼓舞，所以读完之后能收获到这些也大致可以，至于编剧故事情节如何，所立人设如何，真的那么重要吗？如果追求故事情节，可以读一些历史经典剧集等，如果追求人设，可以读人物传记等，这样，关注的点和书中突出的点恰好吻合，读起来那岂不是身心愉悦。 所以，如果是需要个人被激励，读读这样的心灵鸡汤未尝不是一件好事，但是如果是影视造诣比较深，或者咽不下去毒鸡汤的，请谨慎观看，把时间放在其他有内涵的剧集上，更为合适。
Pushover，云深不知处……很起初以为一般的都市言情剧，结果确是悬疑推理，脑洞大开，时间、空间、磁场、量子、粒子……跌宕起伏，引人入胜的情节里还有守得云开见月明的坚持，庆幸结局是完美的! 真爱无敌!
爱与不爱，缘与没缘，统统湮没在平淡的生活中！保留自己内心里的善良初心才是最真的！
太难得了，写得扣人心弦，看完，马上把后汉书班超传读一遍。真正把个班超写活了，这人就是能力特别强，武功绝对厉害。
看在国产多给一星支持
版权归编剧所有一年以前无意中寻到意大利改编版的《Pushover》电影，立刻就被其中表演、影像和悲剧的情节所吸引，尔后听闻电影改编自杰克伦敦的这部剧集，便一直计划观看一番，读后便更想再次观影了。 不得不说，剧集与电影的表现形式有很大不同，效果上也自然不尽相同，剧集运用了大量的心理描创作，尤其是独白，表现男主角内心的变化与其中蕴含着的编剧的哲学思想，而电影则采用光影与表演从外界侧面反映人物心理状态的起伏，都可称为极佳的方式。但两种表现方法都更注重男主角的心理，而非“故事”，这其实也无可厚非，可以了解到，马丁伊登其实就是编剧杰克伦敦的影子，这部剧中蕴含的如此丰富、深厚、真挚的情感，实际就是编剧自己都情感，而其中反复提到的社会主义与尼采超人的哲学思考，其实也就是编剧个人的价值追求，因此本剧可以称为是自传式的剧集。 本剧的故事其实并不是很复杂，生长在底层社会的水手马丁因为自己的一次见义勇为得以一窥上流社会在思想与生活上的充实，也更因此结识了改变他一生的资产阶级小姐罗丝，他在罗丝家书柜中见识到自己的以往的下流和无知，对以往粗俗的生活感到厌恶，因为对罗丝的爱而决心投身书斋，通过看剧提升自己，使自己达到他心目中“上流社会”的思想水准。 他以超人般的精神意志在剧海中乘风破浪，毫不顾忌自己的身体与积累财富，坚信“人家的头脑办得到的事，他自己的也一定要办到”，他在短短几年内达到了资产阶级学子十多年的学识水平，并爱上了创作，用现实主义的手法表现自己的、底层社会的生活，却从不受认可。他的亲戚们斥责他游手好闲，他的爱人规劝他找一份“正经的”工作，成为资本主义社会中又一个行尸走肉，他的作品不断被退稿，他几乎每天饿着肚子身无分文，可他坚持现实主义的创作。 尼采个人主义引领下的超人的奋斗精神，与阶级出身带来的现实主义创作精神和对社会主义的关怀的矛盾，是马丁伊登的矛盾，使他瞧不起那些缺乏知识的底层劳动者，也瞧不起那些虚伪的资产阶级，但也使他始终保持着对现实生活进行描绘的创作理念。一方面以人奋斗为支点，主张个人主义，这是马丁伊登在短时间内在影视方面取得超人成就的原因，另一方面又实际上倾向社会主义，在创作中挖掘社会现实，没有向资本主义社会的纸醉金迷屈服，这也是马丁的作品伟大而不受爱人理解的原因，也许更是杰克伦敦自己经历的创作照。 偶然的机会，马丁结识了一位知己，从未在精神上如此愉悦，可却因为误打误撞参与社会主义者的聚会而被身边所有人排斥，甚至女神也离他而去，命运的转折却也由此到来。他旧时的作品播出了，火了，赢得满堂喝彩，播出社与杂志社争先恐后的赶来，他以前曾被退稿无数次的作品也纷纷播出，金钱、名望一下子冲进了这个原本最单纯的水手的世界。可他依旧保持着善良之心，他没有沉溺于纸醉金迷，他愿意花光积蓄，为房东置办她梦寐以求的牧场、为姐姐雇佣佣人、为乞丐老友购买洗衣坊。 可当他见识到，那些曾无数次诋毁他的资产阶级，如今对他毕恭毕敬，阿谀奉承这个从未改变的他，他感到恶心，感到虚无，曾经的女神其实也不过是社会中最普通不过一位贵小姐，他心目中最高洁、最博学的“女神”，不过是他幻想出来的，他们喜欢的是他的名望，而不是他这个人。可他又无法回到工人阶级那粗野的、最单纯的快乐中了，他感到缺乏归属感。当他看到播出社那令人作呕的追名逐利的嘴脸和读者们愚氓一般的对他作品的吹捧，他开始厌恶创作，厌恶一切，厌恶生命。他想着“我好像已经丧失了一切价值观念。我觉得什么都无所谓了”，他的身体从未如此健康，他的金库从未如此富足，可他病了，他对什么都失去了兴趣，对旧时的底层伙伴，对前日的资产阶级，都感到疏远和缺乏归属感，他只觉得这个世界
换脸这个题材 好几年没出了 看得出来剧组穷 每次都想从题材取胜 但是没《Pushover》好看
我们都是少年。输时不悲，赢时不谦。手中握剑，心中有义。见海辽远，就心生豪迈，见花盛开，不掩心中喜悦，前路有险，却不知所畏，有友在旁，就想醉酒高歌。想笑了就大声笑，想骂了就破口骂，人间道理万卷书，只求随心随性行！
“青草明年生，大雁去又回。 春风今年吹，公子归不归？ 青石板青草绿，青石桥上青衣郎，哼着金陵调。 谁家女儿低头笑？ 黄叶今年落，一岁又一岁。 秋风明年起，娘子在不在？ 黄河流黄花黄，黄河城里黄花娘，扑着黄蝶翘。”
把感情中一个个活生生的例子有据有理地透析出最根本的思维逻辑，这样的作品不能不爱。对比那些无病呻吟和各种浅显的毒鸡汤，它们完全不是一个层级。此剧有益，有大益，绝对支持蔡叔！
毕业三年，忙于生存，疏于学习，偶然中发现这部剧，书名吸引了我，把我从求生存的世界里拉了出来，利用零碎的时间把它读完，首先是感谢，感谢这个书名，感谢编剧，把我在沉醉短视频、知乎等等碎片化信息里解救出来，三十岁一切才刚刚开始，现在二十五岁的年纪，更应该好好的珍惜20-30岁的时光，因为这个年龄段有认知，还有拼劲，是改变未来的重要节点，也正是因为编剧的书名，所以把这部剧读完了，读完之后，翻到了评价，读者对这部剧的评价贬褒不一，就耐心看了评论。 评论中大致分为了两个立场，一是被编剧的文字和故事所激励着，点燃了许多人沉睡已久的为梦而奋斗的干柴，读者纷纷抒发自己的感受，并畅想着未来，定下目标，其实主观感觉能达到这个效果就很不错了，稍后再做评论，先来看另一个立场，主要是批判剧集内容，内容里面对编剧所设立的人设、故事，以及文章的思维逻辑等进行了吐槽，有理有据。 再来说说我看了评论之后的感受吧，给这部剧的整体评价选择了一般推荐，因为每本剧集的发行，必然有他的受众，内容围绕着编剧的故事展开，整体篇幅串联了生活中发生的琐事，随笔而记、有感而发，带来混乱的读感也很正常，只不过，看剧的目的是为了陶冶情操、安心宁神、汲取知识、拓展视野，选择适合自己的和自己喜欢的剧集就好，励志类剧集的作用，是激励对未来犹豫不决或者正在路上的读者，给予了读者精神方面的鼓舞，所以读完之后能收获到这些也大致可以，至于编剧故事情节如何，所立人设如何，真的那么重要吗？如果追求故事情节，可以读一些历史经典剧集等，如果追求人设，可以读人物传记等，这样，关注的点和书中突出的点恰好吻合，读起来那岂不是身心愉悦。 所以，如果是需要个人被激励，读读这样的心灵鸡汤未尝不是一件好事，但是如果是影视造诣比较深，或者咽不下去毒鸡汤的，请谨慎观看，把时间放在其他有内涵的剧集上，更为合适。
Pushover，云深不知处……很起初以为一般的都市言情剧，结果确是悬疑推理，脑洞大开，时间、空间、磁场、量子、粒子……跌宕起伏，引人入胜的情节里还有守得云开见月明的坚持，庆幸结局是完美的! 真爱无敌!