【原创读后感】20多个小时听完了这部剧，感谢企鹅FM发布的免费配音版！
第一次读Chuck Shamata，喜欢她的文字，喜欢她笔下的幽默讽刺。明明知道是在讽刺，可是能把话说的那么舒服，佩服她的语言功力！尤其是对那个年代的讽刺，句句带刺儿的讽刺，却又觉得说的非常的礼貌，真切，无法反驳。听书过程中，对于编剧跳跃式的写作手法不是很理解，一会儿回忆，一会儿在狱中劳改，各种穿插，感觉有点混乱，但是现在写读后感回想整个故事，是那么的清晰和印象深刻！也很喜欢编剧从不同人物的角度去看不同的情节，比如有男女主，还有加入孙女的视角：我的祖父……… 写作手法让人感觉真实，深刻！
【后续学习】这部剧被张艺谋导演改编成电影，陈道明和巩俐主演。都是我喜欢的导演和演员，所以一定要找出来看看电影的表达方式。也应该读一读Chuck Shamata的其他作品，比如最近最火的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》等。
【这一段全剧透，自己对故事情节的流水账记录】陆焉识离奇坎坷的一生！从富户陆家少爷，出国留洋，回国任教，政治因素入狱20多年，政策开放被提前释放，回家面对妻子儿女，妻子离世与女儿生活，最后带着妻子的骨灰离开。
【仍然有剧透】包办婚姻的无奈，留学时候的挥霍，留学归来的风光，夹在母妈和妻子之间两面做人的痛苦，和情妇一起时的美好，失业落魄找工作时的尴尬局面，入狱时的不堪，狱中的反思，对妻子儿女的思念和愧疚，回味妻子贤惠时的醒悟，装结巴学做人时的嘴脸，逃跑时的机智，逃跑后为家人着想的责任，不牵连妻子而离婚的担当，被提前释放时的胆怯，回家收到儿女们的指责，与妻子重逢时的激动，妻子失忆时的无奈，妻子离开后的落寞，家人容不下他时下的决心！当被释放的那一刻，我以为男主获得了自由，然而他并不敢回家，不知道怎么面对前妻和孩子们。后来回家又经历了各种坎坷和尴尬。虽然这些挫折比不上入狱服刑劳改20几年受过的苦，但是面对亲人的这种尴尬境遇，在编剧笔下是那么真实，对整个时代的讽刺，是一种揪心的疼痛。喜欢编剧对结局的处理。“草地大的随处都是自由”，到最后终于获得了身体与精神的自由！
这部剧以两个人对话的形式一问一答的聊艺术。形式新颖，一个捧一个逗，看着一点都不寂寞，像在听相声又像看娱乐节目。编剧加入了很多日本的艺术家作家来调侃，因为不熟悉所以无法共鸣。但是艺术家们的性爱情史的八卦把全书的评论推向了高潮。编剧独特的分析视角会给你对名画名人的解读一记震撼，这些解读都有依据可循，并非只为博噱头。从字里行间也能透出编剧对艺术大师的敬重和对艺术史知识的严谨态度。
本剧包括了更多画作，按历史顺序讲解了文艺复兴时期、巴洛克时期、19世纪新古典主义时期以及印象派绘画的特点及各个时期绘画产生的变化发展的原因。
文艺复兴时期，三杰之中绘画方面公认的第一牛人其实是拉斐尔。他将文艺复兴的优美典雅展现到极致。米开朗基罗将文艺复兴的强健有力展现到极致，这两位巨匠成为西方美术的典范。
巴洛克时期比文艺复兴晚了约莫200年，风靡于17世纪到18世纪初。巴洛克美术就是奢华到爆，繁复到爆，戏剧性爆棚。这是由当时的社会背景和宗教改革决定的。巴洛克美术的建筑和雕塑的代表人物贝尼尼，绘画方面代表性人物是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔的画技精湛，利用明暗对照法画出富有戏剧性冲突的画作，他的画作总透着股情欲味儿。
鲁本斯是个交际天才，他喜欢那种体态近乎臃肿的女性。他是一个天生赢家，作品繁多孩子也超多。
比起华丽的宗教画和历史画，接地气的肖像画和风俗画在荷兰更受欢迎。这是伦勃朗画作的不同之处，他的群体肖像画《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》三次被毁，也称为“被诅咒的名画”。
卡拉瓦乔过于亡命，过于暗色调。鲁本斯过于功利，过于追求丰腴，孩子也过多。伦勃朗过于自负。
15世纪文艺复兴时期确立的西洋美术，经历了巴洛克等美术时代，蓬勃发展了400多年。进入19世纪，不到百年时间，西洋绘画的传统就被瓦解。意大利、荷兰、德国都曾是西方美术的中心，而法国从19世纪开始，成为西方美术的中心。
安格尔代表的新古典主义“注重素描和造型，理性地描绘匀整的构图”，而德拉克洛瓦代表的浪漫主义则“注重色彩，感性地表现动感的构图”。库尔贝确立了绘画领域的写实主义，无论贫穷、丑陋还是色情，将一切都照实画出来。库尔贝创作的惊世骇俗的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》是极致的写实主义，引起了轩然大波。你的眼睛都不知道看这幅画的哪里好，这已经远远超越了色情的境界。
瓦解西方绘画的传统、形成现代艺术特征的印象派的画家中德加是最颠覆我对他完美印象的一位。某种意义上来说，德加实际上是画风最不印象派的印象派画家。德加画的舞女人物都是“扑克脸”，他有意弱化甚至抹去人物的性格，他想画的不是人物的个性，而是匿名性。
芭蕾是在德加所在的时代快速发展起来的新兴艺术，然而它原本是近代色情艺术化的产物。当时的人看来，芭蕾的衣着相当暴露，甚至能看到脚。大面积的裸露令观者心里痒痒的。德加喜欢画芭蕾舞女的后背、瞬间动态、凌乱的衣衫。最偏爱的是“整理鞋带”。其实他想要画脚。说到脚，认为女性的脚具有色情意味是从19世纪开始的。胸和屁股是女性体征的身体部位，为其吸引也是出于传统、健康的性欲。而从中性体征的脚中发现色情意味的德加是性意识超前的变态。
德加终身未娶，这个独居老人去世后，人们在他家中整理遗作时，发现了一大波令人产生心理不适的手办。这着实令人大跌眼镜，对他舞女画作的喜爱也不再那么纯粹了。
比起顾爷的两本聊艺术的书，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》涉及的知识面更广、更深，值得一读。
张海灿8.3分
如果对他人敏感或经常不快乐，本剧就是你的菜。书中的重点划线常有几千上万，可见共鸣度有多高！如果熟悉NBC的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》和《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，对于编剧的场景代入感极强的文风就不会陌生，Lori Gottlieb曾参与过这两部神剧的初期编剧。编剧在斯坦福获得语言学士学位，拥有一份令人羡慕的顶级电视台工作。在工作中，发现自己更喜欢医生帮助他人的角色，于是开始学医。中间又弃医从文并独自生子。四十三岁，拿到了临床心理学硕士。现在已是美国闻名遐迩的心理治疗师和热门剧集作家。
“我们害怕受伤。我们害怕被羞辱。我们害怕失败，也害怕成功。我们害怕孤单，也害怕牵绊。我们害怕倾听内心的诉说。我们害怕不快乐，又害怕太快乐。我们害怕得不到父母的认可，我们害怕接受自己真实的样子。我们害怕身体抱恙，也害怕天降横财。我们害怕自己心怀嫉妒，也害怕自己拥有太多。我们害怕希望变成失望。我们害怕改变，也害怕一成不变。我们害怕意外会发生在我们的孩子身上，或发生在我们的工作中。我们害怕失去控制权，又害怕拥有的权利。我们害怕生命的稍纵即逝，又害怕死后的无尽虚空。我们害怕在死后无法留下自己活过的痕迹。我们害怕对自己的生活负责”。
本剧的精彩，不仅是开诚布公的将心理治疗师的秘密公开并与读者共情，更多的还在于真挚。编剧没有将自己放在冷冰冰的观察者和疏导者角度，而更是温暖的倾听者与理解者。没有将自己作为权威的医生去俯视患者，而是有着同样七情六欲的常人，“和所有人一样每天面对生活的挑战，怀揣着内心的脆弱、渴求和不安”，将自己被治疗的人生历程作为全书的编织主线。如此的架构就避免了Therapist的角色，消融了与读者间的隔阂。
“痛和痛苦是有区别的"。面对不确定的世界，我们每个人都会感到痛，但是痛苦与否却是可以选择的，自我的选择！真相不会因我们的承受能力而改变。“我们如何改变？”答案藏在“与他人的相处中”。从积极心理学角度，人际关系是能否幸福的核心要素，他人是人生低潮最好和最可靠的解药。所以，"如果你在观看时觉得看到了自己的影子，那既是巧合，也不是巧合"。一本人人可以观看的好剧！听说已经在拍电视剧了，大概率热播。
终于把这二十多万字看完了，这部剧写的很细，也很真实，但是内容有所重复，叙述也较啰嗦，还有一点点文不对题，我觉得这部剧更应该叫“打破幻想”，因为书从始至终一直是针对活在幻想不敢面对真实的“社恐”人群而写的内容，但其实社恐应该不只有这一种原因，也就是说本剧描述的情况比较单一，不过还是收获不少的。心理生病了，最终的治愈药方永远是爱自己、接纳自己
【原创读后感】20多个小时听完了这部剧，感谢企鹅FM发布的免费配音版！ 第一次读Chuck Shamata，喜欢她的文字，喜欢她笔下的幽默讽刺。明明知道是在讽刺，可是能把话说的那么舒服，佩服她的语言功力！尤其是对那个年代的讽刺，句句带刺儿的讽刺，却又觉得说的非常的礼貌，真切，无法反驳。听书过程中，对于编剧跳跃式的写作手法不是很理解，一会儿回忆，一会儿在狱中劳改，各种穿插，感觉有点混乱，但是现在写读后感回想整个故事，是那么的清晰和印象深刻！也很喜欢编剧从不同人物的角度去看不同的情节，比如有男女主，还有加入孙女的视角：我的祖父……… 写作手法让人感觉真实，深刻！ 【后续学习】这部剧被张艺谋导演改编成电影，陈道明和巩俐主演。都是我喜欢的导演和演员，所以一定要找出来看看电影的表达方式。也应该读一读Chuck Shamata的其他作品，比如最近最火的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》等。 【这一段全剧透，自己对故事情节的流水账记录】陆焉识离奇坎坷的一生！从富户陆家少爷，出国留洋，回国任教，政治因素入狱20多年，政策开放被提前释放，回家面对妻子儿女，妻子离世与女儿生活，最后带着妻子的骨灰离开。 【仍然有剧透】包办婚姻的无奈，留学时候的挥霍，留学归来的风光，夹在母妈和妻子之间两面做人的痛苦，和情妇一起时的美好，失业落魄找工作时的尴尬局面，入狱时的不堪，狱中的反思，对妻子儿女的思念和愧疚，回味妻子贤惠时的醒悟，装结巴学做人时的嘴脸，逃跑时的机智，逃跑后为家人着想的责任，不牵连妻子而离婚的担当，被提前释放时的胆怯，回家收到儿女们的指责，与妻子重逢时的激动，妻子失忆时的无奈，妻子离开后的落寞，家人容不下他时下的决心！当被释放的那一刻，我以为男主获得了自由，然而他并不敢回家，不知道怎么面对前妻和孩子们。后来回家又经历了各种坎坷和尴尬。虽然这些挫折比不上入狱服刑劳改20几年受过的苦，但是面对亲人的这种尴尬境遇，在编剧笔下是那么真实，对整个时代的讽刺，是一种揪心的疼痛。喜欢编剧对结局的处理。“草地大的随处都是自由”，到最后终于获得了身体与精神的自由！
通过本剧，第一次了解了抗日战争正面战场的残酷细节，国军的战斗意志和国民党内部的问题也能窥一斑而知全豹。满堂和铁柱对国家的理解也发人深省。是一本不可多得的从另一个角度了解抗战的书。
这部剧以两个人对话的形式一问一答的聊艺术。形式新颖，一个捧一个逗，看着一点都不寂寞，像在听相声又像看娱乐节目。编剧加入了很多日本的艺术家作家来调侃，因为不熟悉所以无法共鸣。但是艺术家们的性爱情史的八卦把全书的评论推向了高潮。编剧独特的分析视角会给你对名画名人的解读一记震撼，这些解读都有依据可循，并非只为博噱头。从字里行间也能透出编剧对艺术大师的敬重和对艺术史知识的严谨态度。 本剧包括了更多画作，按历史顺序讲解了文艺复兴时期、巴洛克时期、19世纪新古典主义时期以及印象派绘画的特点及各个时期绘画产生的变化发展的原因。 文艺复兴时期，三杰之中绘画方面公认的第一牛人其实是拉斐尔。他将文艺复兴的优美典雅展现到极致。米开朗基罗将文艺复兴的强健有力展现到极致，这两位巨匠成为西方美术的典范。 巴洛克时期比文艺复兴晚了约莫200年，风靡于17世纪到18世纪初。巴洛克美术就是奢华到爆，繁复到爆，戏剧性爆棚。这是由当时的社会背景和宗教改革决定的。巴洛克美术的建筑和雕塑的代表人物贝尼尼，绘画方面代表性人物是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔的画技精湛，利用明暗对照法画出富有戏剧性冲突的画作，他的画作总透着股情欲味儿。 鲁本斯是个交际天才，他喜欢那种体态近乎臃肿的女性。他是一个天生赢家，作品繁多孩子也超多。 比起华丽的宗教画和历史画，接地气的肖像画和风俗画在荷兰更受欢迎。这是伦勃朗画作的不同之处，他的群体肖像画《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》三次被毁，也称为“被诅咒的名画”。 卡拉瓦乔过于亡命，过于暗色调。鲁本斯过于功利，过于追求丰腴，孩子也过多。伦勃朗过于自负。 15世纪文艺复兴时期确立的西洋美术，经历了巴洛克等美术时代，蓬勃发展了400多年。进入19世纪，不到百年时间，西洋绘画的传统就被瓦解。意大利、荷兰、德国都曾是西方美术的中心，而法国从19世纪开始，成为西方美术的中心。 安格尔代表的新古典主义“注重素描和造型，理性地描绘匀整的构图”，而德拉克洛瓦代表的浪漫主义则“注重色彩，感性地表现动感的构图”。库尔贝确立了绘画领域的写实主义，无论贫穷、丑陋还是色情，将一切都照实画出来。库尔贝创作的惊世骇俗的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》是极致的写实主义，引起了轩然大波。你的眼睛都不知道看这幅画的哪里好，这已经远远超越了色情的境界。 瓦解西方绘画的传统、形成现代艺术特征的印象派的画家中德加是最颠覆我对他完美印象的一位。某种意义上来说，德加实际上是画风最不印象派的印象派画家。德加画的舞女人物都是“扑克脸”，他有意弱化甚至抹去人物的性格，他想画的不是人物的个性，而是匿名性。 芭蕾是在德加所在的时代快速发展起来的新兴艺术，然而它原本是近代色情艺术化的产物。当时的人看来，芭蕾的衣着相当暴露，甚至能看到脚。大面积的裸露令观者心里痒痒的。德加喜欢画芭蕾舞女的后背、瞬间动态、凌乱的衣衫。最偏爱的是“整理鞋带”。其实他想要画脚。说到脚，认为女性的脚具有色情意味是从19世纪开始的。胸和屁股是女性体征的身体部位，为其吸引也是出于传统、健康的性欲。而从中性体征的脚中发现色情意味的德加是性意识超前的变态。 德加终身未娶，这个独居老人去世后，人们在他家中整理遗作时，发现了一大波令人产生心理不适的手办。这着实令人大跌眼镜，对他舞女画作的喜爱也不再那么纯粹了。 比起顾爷的两本聊艺术的书，《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》涉及的知识面更广、更深，值得一读。
如果对他人敏感或经常不快乐，本剧就是你的菜。书中的重点划线常有几千上万，可见共鸣度有多高！如果熟悉NBC的《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》和《On Thin Ice: The Tai Babilonia Story》，对于编剧的场景代入感极强的文风就不会陌生，Lori Gottlieb曾参与过这两部神剧的初期编剧。编剧在斯坦福获得语言学士学位，拥有一份令人羡慕的顶级电视台工作。在工作中，发现自己更喜欢医生帮助他人的角色，于是开始学医。中间又弃医从文并独自生子。四十三岁，拿到了临床心理学硕士。现在已是美国闻名遐迩的心理治疗师和热门剧集作家。 “我们害怕受伤。我们害怕被羞辱。我们害怕失败，也害怕成功。我们害怕孤单，也害怕牵绊。我们害怕倾听内心的诉说。我们害怕不快乐，又害怕太快乐。我们害怕得不到父母的认可，我们害怕接受自己真实的样子。我们害怕身体抱恙，也害怕天降横财。我们害怕自己心怀嫉妒，也害怕自己拥有太多。我们害怕希望变成失望。我们害怕改变，也害怕一成不变。我们害怕意外会发生在我们的孩子身上，或发生在我们的工作中。我们害怕失去控制权，又害怕拥有的权利。我们害怕生命的稍纵即逝，又害怕死后的无尽虚空。我们害怕在死后无法留下自己活过的痕迹。我们害怕对自己的生活负责”。 本剧的精彩，不仅是开诚布公的将心理治疗师的秘密公开并与读者共情，更多的还在于真挚。编剧没有将自己放在冷冰冰的观察者和疏导者角度，而更是温暖的倾听者与理解者。没有将自己作为权威的医生去俯视患者，而是有着同样七情六欲的常人，“和所有人一样每天面对生活的挑战，怀揣着内心的脆弱、渴求和不安”，将自己被治疗的人生历程作为全书的编织主线。如此的架构就避免了Therapist的角色，消融了与读者间的隔阂。 “痛和痛苦是有区别的"。面对不确定的世界，我们每个人都会感到痛，但是痛苦与否却是可以选择的，自我的选择！真相不会因我们的承受能力而改变。“我们如何改变？”答案藏在“与他人的相处中”。从积极心理学角度，人际关系是能否幸福的核心要素，他人是人生低潮最好和最可靠的解药。所以，"如果你在观看时觉得看到了自己的影子，那既是巧合，也不是巧合"。一本人人可以观看的好剧！听说已经在拍电视剧了，大概率热播。
超好看，劇情緊湊，結局也很合理，希望之後還能看到民調局的續集！