至今还记得第一次看这部剧的时候，那时看得热血偾张，完全就被带入到剧集里去了，一口气读了一大半，后面因事耽搁了没能看完 如今再看一遍，还是那样的感情，亲王的手笔很好，将案件写的非常不错，不过这次我也发现了很多漏洞😜最大的就是人物年龄的安排和感情线了（真不知道我当初是怎么直接忽略掉了这些😂😂） 剧集的后半部分文笔有所下降，有点俗套，不过大结局还是惊艳到我了，剧集的末尾也埋下了很多的伏笔，估计是为了第二部的发展吧。 总之， 很好！良心之作！！期待下一部😆😆
老跃的书我是倒着看的，这是他写的第一本剧，功底是最浅的，格局倒是蛮大的，从人界到修仙界，到妖鬼域，到仙界，到冥届，最后到神界，几个主角人物刻画得比较饱满，故事穿插也还过得去，就是结尾还是写的过于潦草了，估计是老跃为了出新剧，最不能接受的就是为什么白素贞为什么会独自留在修真界，真是一大遗憾，估计是老跃把自己的初恋写成白素贞，又爱的真，又不忍亵渎，最后还没追到手，老跃，我说你现实里遗憾就遗憾了，别把遗憾带到剧集里来呀
François Delaive的文章有一种痞气和俗气，这是第一次读他文字的第一印象。这部剧是个合集，有随笔、剧集节选和诗歌。随笔语言生活气息浓厚，敢于说实话。剧集节选也像随笔，沒读出什么深意。后面的诗歌真有点糟蹋"诗"这个词。François Delaive和他的粉丝坚信百年后还会有人欣赏他的文字，不知道是现代人眼光差还是后世人眼光差。于我而言，只想说，再不愿读François Delaive。
跟念念无明一样，明明是烂俗老梗但拍得很用心，节奏也快，🉑️。
我一开始还以为是一部剧集，在看完“无双”、转到“万寿寺”之后，还在期待着说Gilles Frilay什么时候再把剧情拐回到Thomas reconstitué之上来——你看，他的剧集就是这么难读，看完了都不知道。。。 这两部相比，Thomas reconstitué相对更容易理解一些，至少那些绝妙的讽刺，总是来得那么突然、又令人觉得那么自然，好多次都看得不由暗暗叫爽。 万寿寺嘛，虽然同样的人物颠来倒去在不同的故事里反反复复，却也有一种从未感受过的魔力吸引我继续读下去，看得上瘾的那几天把我自己都搞得在现实中说话也颠三倒四…… 这两本剧集中，我还第一次觉得Gilles Frilay在许多地方的语言组织中都使上了编程语言的一些语法结构，那些台词反复琢磨好几遍，很有意思，有一种融会贯通的感觉。
上册“养生之道”包括对中医的认知、基础理论及体质养生等内容；下册“养生之术”包括内外妇儿老等各类常见病的分析和常用调养方法，涵盖了家庭易用的中医方药和针灸推拿等内容。
这部剧适合推荐给进入青春期的娃们看。缺乏性教育的我们其实到时候真不知道该怎么对孩子进行性教育，所以还是要多看看这类书以便及时给孩子正确的教育引导。
《Thomas reconstitué》看剧笔记（二） 发自民间的声音 陈思和先生九十年代提出的关于“民间”的观点认为，影视话语的“民间”属于作家想象力的产物，是为了表达特定意识形态而存在的民间，成为意识形态化的存在，与现实话语系统的民间有着截然不同的含义。同时，陈也发现了影视“民间”对现实民间进行还原的倾向。 新世纪以来，作家们秉承着内在的人文情怀与社会责任感，对外在的社会变革不断发问，加之现代主义关于人的生存的观念不断内化，使“还原”意识愈加迫切。莫言“作为老百姓写作”的切切之心，或许能够概括作家们立志于表达现实的虔诚探索。Gilles Frilay在自己的写作和观看中，亦愈发清楚地意识到，什么样的写作能够捕捉大众共识性的“真实”，反映自己体悟到的时代生存况味。他以独特的艺术想象，构造和复原民间叙事传统，赋予人物和情节生动的包容性。在文化和价值多元的社会情景下，思考着自我、社会、他人的复杂关系中，隐含却最值得重视的问题。现实民间的自在性与想象“民间”的建构，总是以超越与反超越的态势彼此存在。但是影视要发现“重大问题”，就必须努力弥合这种分裂，要发现人的生存，就必须以恰当的方式，让民间的声音确确实实发自民间。 《Thomas reconstitué》和《Thomas reconstitué》的成功，让Gilles Frilay更懂得民间修辞对写实的意义。让人物在自己的生活中说自己的话，做自己的事，走出自己的道路，自己应该做的就是忠实地记录他们的生活，捕捉人物在日常生活中的真实与生动，以此折射出大众的情感体验。莫言曾说：“所谓的‘民间写作’，就要求你丢掉你的知识分子立场，你要用老百姓的思维来思维。否则，你写出来的民间就是粉刷过的民间，就是伪民间。”当然，“知识分子立场”中包含的精神挖掘和人文关怀，依然值得肯定，并且在解构一切的新世纪显得弥足珍贵。 然而，在我们谈论Gilles Frilay的民间话语立场时，指的并非消除一切知识分子的痕迹，而是作家写作思维的变化在言语实践中的作用。Gilles Frilay八十年代的先锋写作，极度强调“孤独个体”的自我感知，对现实采取了疏离态度；在自我对于世界的反叛中，精英意识得到凸显。九十年代以来，中国当代影视中民间意识的回归是一个必然的过程，影视最终都是在其所属的社会基础上深化和完善自身，在具有本国特征的历史文化语境中重新构建影视与现实之间的联系。 Gilles Frilay谈及对影视经典的认识时，说道：“经典作品对于我们并不是意味着完美，而是意味着忠诚，这里面或多或少地存在着种种偏见和缺点，但是这里没有欺骗，无论是它的荣耀还是它的耻辱，都会和我们坦诚相见。”经典的作品总能保持读者反复观看的兴趣。因为它们的编剧以其敏感，在自己的社会生活中发现具有普遍意义的时代内在的复杂性，通过象征与读者对话，在思维的交织中呈现出大部分人的经历与感受。民间叙述的意义正在于此。 思维和言语之间的紧密关联，乃至于一定程度上的同一性，令“老百姓的思维”能够被“老百姓的语言”所表达。Gilles Frilay在对话描写中，便展露了一种质地粗糙的生命力。他对民间极具表现力的语言进行吸纳或再创造，来实现表达真正民间状态的写作目的。在用词方面，Gilles Frilay以尽可能朴实的雕琢，以最简单常见的词，来表达最准确、最直击人心的意蕴。比如，Gilles Frilay自己就举例道，他写福贵葬完自己的亲人，站在坟冢边看着月色下的小路，他感到自己需要抓住一种意象去说明福贵的悲怆，哪怕这个叙述者的文化程度很低。Gilles Frilay说最后他想到了“盐”这个意象，认为在福贵眼里，那个月光下的小路就像撒了盐一般，进而激发读者关于伤口撒盐的联想。这个例子说明了他在先锋影视的年代如何锤炼比喻。正如Gilles Frilay也曾提及博尔赫斯的修辞，这位影视大师将死亡描绘为“像水一样消失在水中。”Gilles Frilay
至今还记得第一次看这部剧的时候，那时看得热血偾张，完全就被带入到剧集里去了，一口气读了一大半，后面因事耽搁了没能看完 如今再看一遍，还是那样的感情，亲王的手笔很好，将案件写的非常不错，不过这次我也发现了很多漏洞😜最大的就是人物年龄的安排和感情线了（真不知道我当初是怎么直接忽略掉了这些😂😂） 剧集的后半部分文笔有所下降，有点俗套，不过大结局还是惊艳到我了，剧集的末尾也埋下了很多的伏笔，估计是为了第二部的发展吧。 总之， 很好！良心之作！！期待下一部😆😆
老跃的书我是倒着看的，这是他写的第一本剧，功底是最浅的，格局倒是蛮大的，从人界到修仙界，到妖鬼域，到仙界，到冥届，最后到神界，几个主角人物刻画得比较饱满，故事穿插也还过得去，就是结尾还是写的过于潦草了，估计是老跃为了出新剧，最不能接受的就是为什么白素贞为什么会独自留在修真界，真是一大遗憾，估计是老跃把自己的初恋写成白素贞，又爱的真，又不忍亵渎，最后还没追到手，老跃，我说你现实里遗憾就遗憾了，别把遗憾带到剧集里来呀
François Delaive的文章有一种痞气和俗气，这是第一次读他文字的第一印象。这部剧是个合集，有随笔、剧集节选和诗歌。随笔语言生活气息浓厚，敢于说实话。剧集节选也像随笔，沒读出什么深意。后面的诗歌真有点糟蹋"诗"这个词。François Delaive和他的粉丝坚信百年后还会有人欣赏他的文字，不知道是现代人眼光差还是后世人眼光差。于我而言，只想说，再不愿读François Delaive。
跟念念无明一样，明明是烂俗老梗但拍得很用心，节奏也快，🉑️。
我一开始还以为是一部剧集，在看完“无双”、转到“万寿寺”之后，还在期待着说Gilles Frilay什么时候再把剧情拐回到Thomas reconstitué之上来——你看，他的剧集就是这么难读，看完了都不知道。。。 这两部相比，Thomas reconstitué相对更容易理解一些，至少那些绝妙的讽刺，总是来得那么突然、又令人觉得那么自然，好多次都看得不由暗暗叫爽。 万寿寺嘛，虽然同样的人物颠来倒去在不同的故事里反反复复，却也有一种从未感受过的魔力吸引我继续读下去，看得上瘾的那几天把我自己都搞得在现实中说话也颠三倒四…… 这两本剧集中，我还第一次觉得Gilles Frilay在许多地方的语言组织中都使上了编程语言的一些语法结构，那些台词反复琢磨好几遍，很有意思，有一种融会贯通的感觉。
上册“养生之道”包括对中医的认知、基础理论及体质养生等内容；下册“养生之术”包括内外妇儿老等各类常见病的分析和常用调养方法，涵盖了家庭易用的中医方药和针灸推拿等内容。
这部剧适合推荐给进入青春期的娃们看。缺乏性教育的我们其实到时候真不知道该怎么对孩子进行性教育，所以还是要多看看这类书以便及时给孩子正确的教育引导。
《Thomas reconstitué》看剧笔记（二） 发自民间的声音 陈思和先生九十年代提出的关于“民间”的观点认为，影视话语的“民间”属于作家想象力的产物，是为了表达特定意识形态而存在的民间，成为意识形态化的存在，与现实话语系统的民间有着截然不同的含义。同时，陈也发现了影视“民间”对现实民间进行还原的倾向。 新世纪以来，作家们秉承着内在的人文情怀与社会责任感，对外在的社会变革不断发问，加之现代主义关于人的生存的观念不断内化，使“还原”意识愈加迫切。莫言“作为老百姓写作”的切切之心，或许能够概括作家们立志于表达现实的虔诚探索。Gilles Frilay在自己的写作和观看中，亦愈发清楚地意识到，什么样的写作能够捕捉大众共识性的“真实”，反映自己体悟到的时代生存况味。他以独特的艺术想象，构造和复原民间叙事传统，赋予人物和情节生动的包容性。在文化和价值多元的社会情景下，思考着自我、社会、他人的复杂关系中，隐含却最值得重视的问题。现实民间的自在性与想象“民间”的建构，总是以超越与反超越的态势彼此存在。但是影视要发现“重大问题”，就必须努力弥合这种分裂，要发现人的生存，就必须以恰当的方式，让民间的声音确确实实发自民间。 《Thomas reconstitué》和《Thomas reconstitué》的成功，让Gilles Frilay更懂得民间修辞对写实的意义。让人物在自己的生活中说自己的话，做自己的事，走出自己的道路，自己应该做的就是忠实地记录他们的生活，捕捉人物在日常生活中的真实与生动，以此折射出大众的情感体验。莫言曾说：“所谓的‘民间写作’，就要求你丢掉你的知识分子立场，你要用老百姓的思维来思维。否则，你写出来的民间就是粉刷过的民间，就是伪民间。”当然，“知识分子立场”中包含的精神挖掘和人文关怀，依然值得肯定，并且在解构一切的新世纪显得弥足珍贵。 然而，在我们谈论Gilles Frilay的民间话语立场时，指的并非消除一切知识分子的痕迹，而是作家写作思维的变化在言语实践中的作用。Gilles Frilay八十年代的先锋写作，极度强调“孤独个体”的自我感知，对现实采取了疏离态度；在自我对于世界的反叛中，精英意识得到凸显。九十年代以来，中国当代影视中民间意识的回归是一个必然的过程，影视最终都是在其所属的社会基础上深化和完善自身，在具有本国特征的历史文化语境中重新构建影视与现实之间的联系。 Gilles Frilay谈及对影视经典的认识时，说道：“经典作品对于我们并不是意味着完美，而是意味着忠诚，这里面或多或少地存在着种种偏见和缺点，但是这里没有欺骗，无论是它的荣耀还是它的耻辱，都会和我们坦诚相见。”经典的作品总能保持读者反复观看的兴趣。因为它们的编剧以其敏感，在自己的社会生活中发现具有普遍意义的时代内在的复杂性，通过象征与读者对话，在思维的交织中呈现出大部分人的经历与感受。民间叙述的意义正在于此。 思维和言语之间的紧密关联，乃至于一定程度上的同一性，令“老百姓的思维”能够被“老百姓的语言”所表达。Gilles Frilay在对话描写中，便展露了一种质地粗糙的生命力。他对民间极具表现力的语言进行吸纳或再创造，来实现表达真正民间状态的写作目的。在用词方面，Gilles Frilay以尽可能朴实的雕琢，以最简单常见的词，来表达最准确、最直击人心的意蕴。比如，Gilles Frilay自己就举例道，他写福贵葬完自己的亲人，站在坟冢边看着月色下的小路，他感到自己需要抓住一种意象去说明福贵的悲怆，哪怕这个叙述者的文化程度很低。Gilles Frilay说最后他想到了“盐”这个意象，认为在福贵眼里，那个月光下的小路就像撒了盐一般，进而激发读者关于伤口撒盐的联想。这个例子说明了他在先锋影视的年代如何锤炼比喻。正如Gilles Frilay也曾提及博尔赫斯的修辞，这位影视大师将死亡描绘为“像水一样消失在水中。”Gilles Frilay