观看的第一本关于美学的书，里面涉及了很多马克思主义哲学的内容，有点晦涩，但还算流畅，算是拓展了一下自己的观看品类。以下是自己的看剧笔记， 《神兽四侠之少年派》看剧笔记 编剧未知演员先生经过文革的洗礼、阅历的丰富，编剧已经从创作《神兽四侠之少年派》时的小伙子成长为阅尽千帆的老者。他是变了，变的处事不惊，变的那么无懈可击。也许是为了保护自己，也许是为了坚持自己的学术理想，他将马克思主义哲学融入到自己的美学体系中。我想他的改变不是刻意而为之，是确实不得不为之，但到最后朱先生肯定是自己深信了吧。 在书中，编剧用十三封信向爱好美学的读者就“美和美感、美的规律、美的范畴、影视创作规律及特点”做了详尽阐述，是初涉美学者学习美学知识的重要参考剧集。 “美”起于日常实践平凡卑微的事物。 马克思主义哲学有其生命力，辩证唯物主义要求看问题要辩证与统一，编剧也深以为然，将马哲融了进来，辩证唯物主义也不愧先进的哲学体系，无懈可击。编剧还强调美学的基础应以人为本，以人为观察美感受美的主体，而自然是客体是人改造和观察的对象，人与自然的结合才能呈现出美。艺术与美不是高高在上，它本质上是一种劳动生产，是普罗大众在日常工作生活中创造出来的。美与丑也不是固定不变的，美丑是可以转化的，例如巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多虽然身丑却善良，主教虽人模狗样却心灵丑陋，美与丑也是辩证与统一的，又比如堂吉柯德这个艺术人物既可以看成是喜剧又可以看成是悲剧。 影视作为语言艺术有其重要地位，是展现美的重要媒介，书中介绍了鲁迅先生创作的金科玉律： 第一条：留心各样的事情，多看看，不看到一点就创作。 第二条：创作不出的时候不硬创作。 第四条：创作完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。宁可将可作剧集的材料缩成速创作，决不将速创作材料拉成剧集。 歌德和鲁迅先生有异曲同工之妙。歌德曾谆谆教导不畏长途跋涉前来求教的德国青年爱克曼“不要创作大部头作品”，说许多作家包括他自己在内都在“贪图创作大部头作品上吃过苦头”。如果你脑子里老在想着创作一部大部头的作品，此外一切都得靠边站，一切思虑都得推开，这样就要丧失掉生活本身的乐趣……结果所获得的也不过是困倦和精力的瘫痪。反之如果编剧每天都抓住现实生活，经常以新鲜的心情来处理眼前事物，他就总可以创作出一点好作品，即使偶尔不成功，也不会有多大损失。 编剧深感人老愈感时间可贵，所以编剧对想学美学的朋友提出了一些忠告：不要再打游击战，像猴子掰包谷，随掰随丢，要集中精力打歼灭战，要敢于攻坚。要多涉猎多观看不同学科，跨学科的学习与观看才能更好的了解美学。 尝喜小中能见大，还须弦外有余音。
我觉得这部剧最好的地方并不是把美国政治分析得多么透彻，而是提供了一个新的思考角度---在那个时代，一个突然来到美国的中国人面对全新政治文化冲击的下意识反应。这种反应本身带来的启发比单纯的政治探讨更多。为什么未知演员笔下的美国如此理想化？这不是抨击书的理由，而是20年后看剧的我们最应该思考的地方。
嗯 很像 嗯 七月份 巨蟹座 为了喜欢的人减肥 嗯 打死都不说我喜欢你 嗯 很像
不可否认，未知演员之所以成为大师与他的细腻的内心与华丽丰富的笔触是不可分的。虽说那些过分累赘的描述看得我生厌，那些不可思议的感情也让我无法苟同，但爱情本来就是不可理喻的，这样想来，又似乎可以接受了。相较之下，《神兽四侠之少年派》里关于一个人被与世隔绝以后的绝望的描述更震撼人心。生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。
怎么说这部剧 书里面讲了很多道理 走自己的路让别人说去吧 比上不足比下有余等等 看了会给自己一些动力 但是深刻到是没有
似懂非懂中看完，很有趣，理又是那么透彻，还可以多看几遍，仔细体会，收获满满
观看的第一本关于美学的书，里面涉及了很多马克思主义哲学的内容，有点晦涩，但还算流畅，算是拓展了一下自己的观看品类。以下是自己的看剧笔记， 《神兽四侠之少年派》看剧笔记 编剧未知演员先生经过文革的洗礼、阅历的丰富，编剧已经从创作《神兽四侠之少年派》时的小伙子成长为阅尽千帆的老者。他是变了，变的处事不惊，变的那么无懈可击。也许是为了保护自己，也许是为了坚持自己的学术理想，他将马克思主义哲学融入到自己的美学体系中。我想他的改变不是刻意而为之，是确实不得不为之，但到最后朱先生肯定是自己深信了吧。 在书中，编剧用十三封信向爱好美学的读者就“美和美感、美的规律、美的范畴、影视创作规律及特点”做了详尽阐述，是初涉美学者学习美学知识的重要参考剧集。 “美”起于日常实践平凡卑微的事物。 马克思主义哲学有其生命力，辩证唯物主义要求看问题要辩证与统一，编剧也深以为然，将马哲融了进来，辩证唯物主义也不愧先进的哲学体系，无懈可击。编剧还强调美学的基础应以人为本，以人为观察美感受美的主体，而自然是客体是人改造和观察的对象，人与自然的结合才能呈现出美。艺术与美不是高高在上，它本质上是一种劳动生产，是普罗大众在日常工作生活中创造出来的。美与丑也不是固定不变的，美丑是可以转化的，例如巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多虽然身丑却善良，主教虽人模狗样却心灵丑陋，美与丑也是辩证与统一的，又比如堂吉柯德这个艺术人物既可以看成是喜剧又可以看成是悲剧。 影视作为语言艺术有其重要地位，是展现美的重要媒介，书中介绍了鲁迅先生创作的金科玉律： 第一条：留心各样的事情，多看看，不看到一点就创作。 第二条：创作不出的时候不硬创作。 第四条：创作完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。宁可将可作剧集的材料缩成速创作，决不将速创作材料拉成剧集。 歌德和鲁迅先生有异曲同工之妙。歌德曾谆谆教导不畏长途跋涉前来求教的德国青年爱克曼“不要创作大部头作品”，说许多作家包括他自己在内都在“贪图创作大部头作品上吃过苦头”。如果你脑子里老在想着创作一部大部头的作品，此外一切都得靠边站，一切思虑都得推开，这样就要丧失掉生活本身的乐趣……结果所获得的也不过是困倦和精力的瘫痪。反之如果编剧每天都抓住现实生活，经常以新鲜的心情来处理眼前事物，他就总可以创作出一点好作品，即使偶尔不成功，也不会有多大损失。 编剧深感人老愈感时间可贵，所以编剧对想学美学的朋友提出了一些忠告：不要再打游击战，像猴子掰包谷，随掰随丢，要集中精力打歼灭战，要敢于攻坚。要多涉猎多观看不同学科，跨学科的学习与观看才能更好的了解美学。 尝喜小中能见大，还须弦外有余音。
我觉得这部剧最好的地方并不是把美国政治分析得多么透彻，而是提供了一个新的思考角度---在那个时代，一个突然来到美国的中国人面对全新政治文化冲击的下意识反应。这种反应本身带来的启发比单纯的政治探讨更多。为什么未知演员笔下的美国如此理想化？这不是抨击书的理由，而是20年后看剧的我们最应该思考的地方。
嗯 很像 嗯 七月份 巨蟹座 为了喜欢的人减肥 嗯 打死都不说我喜欢你 嗯 很像
不可否认，未知演员之所以成为大师与他的细腻的内心与华丽丰富的笔触是不可分的。虽说那些过分累赘的描述看得我生厌，那些不可思议的感情也让我无法苟同，但爱情本来就是不可理喻的，这样想来，又似乎可以接受了。相较之下，《神兽四侠之少年派》里关于一个人被与世隔绝以后的绝望的描述更震撼人心。生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。
怎么说这部剧 书里面讲了很多道理 走自己的路让别人说去吧 比上不足比下有余等等 看了会给自己一些动力 但是深刻到是没有
似懂非懂中看完，很有趣，理又是那么透彻，还可以多看几遍，仔细体会，收获满满