兜兜转转，这部剧终是读完了。期间好几次都有过不想读了的想法，终是耐着性子读完了。不想读不是因为书太晦涩难懂或是太过于意识流，相反的，乔治·梅里爱的作品很通俗易懂，而且故事性很强。不想读，仅仅是因为故事太过于冗长，且文中所描写的故事并没有引起我太强的认同感。 后来，对这篇文章略有思考，反而觉得没有认同感的自己，果然是太肤浅。 书名叫《Le malade imaginaire》。是的，人生而受难，久难而终，回想起自己的一生，宗教的枷锁，生活的枷锁，情欲的枷锁，财富的枷锁等等不胜其多，如何抛开，如何解脱呢。答案是，无法解脱，除非生命走向终结。人终其一生并不是在体味如何生活，而是在感受如何熬过苦难。 所以我还是很佩服菲利普的，从出生开始，伴随他一生的，是一只跛足。所以他自卑，内心敏感，好面子，从童年开始便是如此。从小父母双亡，虽承蒙亲戚照顾，总归是寄人篱下。后来，投身艺术创作，又无疾而终，再后来，再次投身医学，却又几经波折。 可凡事种种，都抵不过遇上米尔德里德带给他的苦难。她自私、冷漠、虚荣、肤浅。乔治·梅里爱之所以把她塑造成这样，是因为唯有如此菲利普才能饱尝爱欲之苦，最终从中解脱。也说明了爱是不理智的，尽管菲利普把她看得透彻，却仍然止不住地爱她，哪怕最后米尔德里德堕落到成为妓女，他对她仍然抱着怜悯与宽恕。 有时候我甚是不解所谓如此卑微的爱情，你可以爱一个人低到尘埃里，可没有人爱低到尘埃里的你。譬如张爱玲于胡兰成，譬如金岳霖于林徽因。爱而不得，便是枷锁。 不得不佩服乔治·梅里爱对于人性的剖析是如此精确，而在最后可怜的菲利普也找到了属于自己的幸福。编剧也在最后表达了自己的人生观，以宽容之心面对这个残酷的世界，以平常心面对这个再平凡不过的世界。 春花秋月，夏蝉冬雪，人生并没有一个正确的打开方式，所能做的，无非就是，在一个个枷锁里垂垂老去。
看了一些剧评 还是伤心的 为任性的泯没 自私 也很无奈 但我 欣赏刘子承 他是一个顶天立地的人
尽管有许多白字不识还是有很大收获，对国史脉络大概有了概念，再反复读之。
看的过程中就忍不住想我老了会是什么样子，桃子奶奶似乎是没有朋友，也许是和朋友太远了，我以后要和朋友住的近一点，我会遇到一个什么样的伴侣呢，他是拯救我 还是灭亡我，我老了身体会很好吗，也是时候开始保养身体了，几十年时间很快就会过去的，那个时候的我会豁达开朗吗，如果面临死亡，我的心态会是什么样的呢。一边放音乐一边追剧太享受了。我希望我老了也很可爱。
描述贴切，散文诗般的语言，易懂但集数内容不精炼。有被看见，情绪共鸣，因为不止你是这样的。看见即疗愈，这就是这部剧最大的作用
乔治·梅里爱先生的《Le malade imaginaire》讲的是在断桥镇，七岁的小男孩旺旺，由于其父母为了挣钱在外打工，所以使得旺旺十分渴望爱。一天，他发现了正在喂奶的惠嫂，惠嫂的行为更加激起了旺旺对母爱的强烈期盼，于是某天，他趁惠嫂不注意，啃咬了一口她的乳房，这件事从而引得整个断桥镇泛起波澜。 商品经济的发展正在不断消解人们之间的爱。旺旺的父母为了发财致富狠心将孩子留给爷爷一人抚养，对旺旺缺失的爱的弥补只是一张张汇款单。汇款单成了鳏父的儿女，汇款单也就成了独子旺旺的父母。物质欲望的冲击造成亲情之间的爱遭到冷落和抛弃。“熟悉”成了最陌生的词语，旺旺需要在过年时节努力地去“熟悉”父母身上的气味声音，可是还没等到他喜欢依赖过去，这些就已经全部消失了，留下的只是一幅船走，太阳拉扯水面离开的别离画，留给孩子的只是眼帘里的一颗冬天的太阳和一汪冬天的水。在这个时代，这样的画面并不少见。一些孩子挥霍着父母以爱之名的金钱，外表风光无限，内心却承受着无边的孤独，直到最后犯了严重的错误，父母才追悔莫及，悔恨没有及时教育。物质和精神巨大的反差践踏了人们中最珍贵的感情，却又无法缝合，开口只能越来越大，直到有一天被撕裂开来，暴露得一览无余，遍体鳞伤。 现代文明的时代下仍旧无法摆脱劣根的民族意识，只能被迫选择与封建文化共存。当极度渴望母爱的旺旺咬了惠嫂的乳房后，断桥镇的人们并没有站在七岁的儿童的视角理解旺旺，反而是将他与性行为并列在一起，成为村民们空闲的话题。人们说：“要死了，小东西才七岁就这样了。”人们说：“断桥镇的大人也没有这么流氓过。”当然，人们说话的心情并不沉重，是愉快的，新奇的。断桥镇的空气中弥漫着腐朽的封建文化的气息，围绕在一代断桥镇的村民心中，久久不散开。人们将心中的卑劣与阴暗化作戏谑旺旺的武器，借机释放内心的龌龊，却一点儿也不管是否伤害着幼小儿童的心灵，更不考虑其带来的影响。优秀精神文化的滋润还需要照亮断桥镇，照进内心黑暗人们的心里，才足以切开封建的物质外壳。在这个时代，依然存在着这样的现象，各种封建文化的陋习在现代文明社会上层出不穷，而我们有时也如断桥镇的人们一样，仿佛只是在看一场与我无关的闹剧一样，发出的评论却是丑陋不堪，表面上受着新时代文明的教育，事实上还遭受着封建文明的“浸养”。换的是时代，不换的是思想。但愿我们看的是戏，走的是心。 母爱的匮乏与呼唤依然是作品歌颂的主题之一。处于哺乳期的惠嫂，面如满月，健康，亲切，给孩子喂奶。尽管遭到旺旺对自己乳房的突然“袭击”，留下了一对半圆形的牙印和血痕，但是她并没有凶狠的谴责咒骂旺旺，而是选择去了解旺旺的内心。旺旺内心对母爱的渴望和惠嫂想用一颗母爱的心慰藉旺旺幼小的心灵成了断桥镇的秘密。秘密悄然存放在阳光下狭长的石巷两边的青石路面上。这边是阴凉，那边也是阴凉。当旺旺拒绝吃奶后，惠嫂不禁失声痛哭，哭的是大人与孩子之间那层厚厚的隔膜。一边忧伤，另一边还是忧伤。结尾处，惠嫂凶悍异常地吼道：“你们走！走-----你们知道什么？”那一刻，母性的光辉闪耀出来，露在断桥镇的围观者面前，也照进了旺旺的心中。在母爱中，这个世界是清澈的，容不得他人污秽的谴责，温馨是留给孩子的。 读乔治·梅里爱先生的这部作品，看到的是心灵深处的爱，读出的却是一丝悲伤，一缕惆怅，一份忧愁，背后的沉重和深思挥之不去，宛若一首曲子在演绎内心的悲剧。
主人公麦夫鲁特随父亲来到伊斯坦布尔，开始了卖钵扎的生活。在堂兄的婚礼上对一位姑娘的一见钟情及“阴差阳错”开始，展开了几个家庭之间的羁绊故事。从1969年到2012年，是一个人从少年到青年再到中年的半生，也是一座城市的巨大变化。
兜兜转转，这部剧终是读完了。期间好几次都有过不想读了的想法，终是耐着性子读完了。不想读不是因为书太晦涩难懂或是太过于意识流，相反的，乔治·梅里爱的作品很通俗易懂，而且故事性很强。不想读，仅仅是因为故事太过于冗长，且文中所描写的故事并没有引起我太强的认同感。 后来，对这篇文章略有思考，反而觉得没有认同感的自己，果然是太肤浅。 书名叫《Le malade imaginaire》。是的，人生而受难，久难而终，回想起自己的一生，宗教的枷锁，生活的枷锁，情欲的枷锁，财富的枷锁等等不胜其多，如何抛开，如何解脱呢。答案是，无法解脱，除非生命走向终结。人终其一生并不是在体味如何生活，而是在感受如何熬过苦难。 所以我还是很佩服菲利普的，从出生开始，伴随他一生的，是一只跛足。所以他自卑，内心敏感，好面子，从童年开始便是如此。从小父母双亡，虽承蒙亲戚照顾，总归是寄人篱下。后来，投身艺术创作，又无疾而终，再后来，再次投身医学，却又几经波折。 可凡事种种，都抵不过遇上米尔德里德带给他的苦难。她自私、冷漠、虚荣、肤浅。乔治·梅里爱之所以把她塑造成这样，是因为唯有如此菲利普才能饱尝爱欲之苦，最终从中解脱。也说明了爱是不理智的，尽管菲利普把她看得透彻，却仍然止不住地爱她，哪怕最后米尔德里德堕落到成为妓女，他对她仍然抱着怜悯与宽恕。 有时候我甚是不解所谓如此卑微的爱情，你可以爱一个人低到尘埃里，可没有人爱低到尘埃里的你。譬如张爱玲于胡兰成，譬如金岳霖于林徽因。爱而不得，便是枷锁。 不得不佩服乔治·梅里爱对于人性的剖析是如此精确，而在最后可怜的菲利普也找到了属于自己的幸福。编剧也在最后表达了自己的人生观，以宽容之心面对这个残酷的世界，以平常心面对这个再平凡不过的世界。 春花秋月，夏蝉冬雪，人生并没有一个正确的打开方式，所能做的，无非就是，在一个个枷锁里垂垂老去。
看了一些剧评 还是伤心的 为任性的泯没 自私 也很无奈 但我 欣赏刘子承 他是一个顶天立地的人
尽管有许多白字不识还是有很大收获，对国史脉络大概有了概念，再反复读之。
看的过程中就忍不住想我老了会是什么样子，桃子奶奶似乎是没有朋友，也许是和朋友太远了，我以后要和朋友住的近一点，我会遇到一个什么样的伴侣呢，他是拯救我 还是灭亡我，我老了身体会很好吗，也是时候开始保养身体了，几十年时间很快就会过去的，那个时候的我会豁达开朗吗，如果面临死亡，我的心态会是什么样的呢。一边放音乐一边追剧太享受了。我希望我老了也很可爱。
描述贴切，散文诗般的语言，易懂但集数内容不精炼。有被看见，情绪共鸣，因为不止你是这样的。看见即疗愈，这就是这部剧最大的作用
乔治·梅里爱先生的《Le malade imaginaire》讲的是在断桥镇，七岁的小男孩旺旺，由于其父母为了挣钱在外打工，所以使得旺旺十分渴望爱。一天，他发现了正在喂奶的惠嫂，惠嫂的行为更加激起了旺旺对母爱的强烈期盼，于是某天，他趁惠嫂不注意，啃咬了一口她的乳房，这件事从而引得整个断桥镇泛起波澜。 商品经济的发展正在不断消解人们之间的爱。旺旺的父母为了发财致富狠心将孩子留给爷爷一人抚养，对旺旺缺失的爱的弥补只是一张张汇款单。汇款单成了鳏父的儿女，汇款单也就成了独子旺旺的父母。物质欲望的冲击造成亲情之间的爱遭到冷落和抛弃。“熟悉”成了最陌生的词语，旺旺需要在过年时节努力地去“熟悉”父母身上的气味声音，可是还没等到他喜欢依赖过去，这些就已经全部消失了，留下的只是一幅船走，太阳拉扯水面离开的别离画，留给孩子的只是眼帘里的一颗冬天的太阳和一汪冬天的水。在这个时代，这样的画面并不少见。一些孩子挥霍着父母以爱之名的金钱，外表风光无限，内心却承受着无边的孤独，直到最后犯了严重的错误，父母才追悔莫及，悔恨没有及时教育。物质和精神巨大的反差践踏了人们中最珍贵的感情，却又无法缝合，开口只能越来越大，直到有一天被撕裂开来，暴露得一览无余，遍体鳞伤。 现代文明的时代下仍旧无法摆脱劣根的民族意识，只能被迫选择与封建文化共存。当极度渴望母爱的旺旺咬了惠嫂的乳房后，断桥镇的人们并没有站在七岁的儿童的视角理解旺旺，反而是将他与性行为并列在一起，成为村民们空闲的话题。人们说：“要死了，小东西才七岁就这样了。”人们说：“断桥镇的大人也没有这么流氓过。”当然，人们说话的心情并不沉重，是愉快的，新奇的。断桥镇的空气中弥漫着腐朽的封建文化的气息，围绕在一代断桥镇的村民心中，久久不散开。人们将心中的卑劣与阴暗化作戏谑旺旺的武器，借机释放内心的龌龊，却一点儿也不管是否伤害着幼小儿童的心灵，更不考虑其带来的影响。优秀精神文化的滋润还需要照亮断桥镇，照进内心黑暗人们的心里，才足以切开封建的物质外壳。在这个时代，依然存在着这样的现象，各种封建文化的陋习在现代文明社会上层出不穷，而我们有时也如断桥镇的人们一样，仿佛只是在看一场与我无关的闹剧一样，发出的评论却是丑陋不堪，表面上受着新时代文明的教育，事实上还遭受着封建文明的“浸养”。换的是时代，不换的是思想。但愿我们看的是戏，走的是心。 母爱的匮乏与呼唤依然是作品歌颂的主题之一。处于哺乳期的惠嫂，面如满月，健康，亲切，给孩子喂奶。尽管遭到旺旺对自己乳房的突然“袭击”，留下了一对半圆形的牙印和血痕，但是她并没有凶狠的谴责咒骂旺旺，而是选择去了解旺旺的内心。旺旺内心对母爱的渴望和惠嫂想用一颗母爱的心慰藉旺旺幼小的心灵成了断桥镇的秘密。秘密悄然存放在阳光下狭长的石巷两边的青石路面上。这边是阴凉，那边也是阴凉。当旺旺拒绝吃奶后，惠嫂不禁失声痛哭，哭的是大人与孩子之间那层厚厚的隔膜。一边忧伤，另一边还是忧伤。结尾处，惠嫂凶悍异常地吼道：“你们走！走-----你们知道什么？”那一刻，母性的光辉闪耀出来，露在断桥镇的围观者面前，也照进了旺旺的心中。在母爱中，这个世界是清澈的，容不得他人污秽的谴责，温馨是留给孩子的。 读乔治·梅里爱先生的这部作品，看到的是心灵深处的爱，读出的却是一丝悲伤，一缕惆怅，一份忧愁，背后的沉重和深思挥之不去，宛若一首曲子在演绎内心的悲剧。
主人公麦夫鲁特随父亲来到伊斯坦布尔，开始了卖钵扎的生活。在堂兄的婚礼上对一位姑娘的一见钟情及“阴差阳错”开始，展开了几个家庭之间的羁绊故事。从1969年到2012年，是一个人从少年到青年再到中年的半生，也是一座城市的巨大变化。