本质上就是个靠强设定堆砌的剧，到处因为设定不匹配造成的矛盾，相对罗云熙还算能靠演技解决些矛盾的，剩下的只会给啥演啥，甚至还演不出啥来，服化道特效美的没有灵魂，精修路透诈骗典范。
吉林，白山。大兴安岭长白山脚下林场的故事，康红雷讲故事的能力绝对OK的，一个年代感的故事，两代人纠葛云里风里苦辣酸甜，有些时代的触点还是很有烙印。小人物的温情脉脉和狡黠算计都在里边，时代阵痛携裹底层命运浮沉苟且。缺点也挺突出，碳中和的这个故事没有讲好，最后也没给一个确切药方和结果，就好像林场也好，国家森林公园也好，故事要有确凿的原型，不能想当然喊口号，就让老百姓心甘情愿跟你走。本人25岁离开大东北，电视台的编制都不要了。魂牵梦萦多少回，也想念白山黑土的老家，但是能回去扎根吗。那的创业环境，不能光靠情怀和乡愁啊，年轻人留不住，干啥都得靠关系，两口人带一个孩子补课费能要了全家多年的积蓄，为啥呢，就为了孩子上好大学不要留在东北。真心说，情怀是好东西，海南也是实在的好啊。有几个林场能变博物馆呢。唉唉
难道一切都是我的错？如果人人都能适应工作，生活中各种理解分歧，生存差异，就不存在谁对谁错了，这也是我现在逐渐把追求完美目标的说法改为寻求合适方案提法的理由。 心理学上有一个很关键的词，叫接纳。为什么要讲接纳，接纳谁？接纳什么？人是群居动物，需要交际，需要相处，是社会人无疑。我们都是撑起这把大伞支架上的细微部件，哪怕大多数人的材料一致，构造相似。只不过，你离我近一点，我们合成了公司，组成了家庭，难免机器运转上的摩擦和碰撞，日复一日，年复一年。 我们都想让自己心情愉悦地活在舒适区，这就涉及到每个人的认知层次和处理方式，人际关系哪里没有矛盾和危机呢。讲和谐，讲共赢，就是意味着讲理解，讲迁就，退一步海阔天空。在生存压力和普遍焦虑的现状下，这部剧也算是为大家解了一点围，宽了一些心，但永远没有一把开门的钥匙，对不服命运的人来说有洗脑之嫌，因为文中主张无为而治。永远都有人说，这是你那个圈子的事，你那是站着说话不腰疼。
二十多年前出的一本对张的总结的书，如编剧说，因为传主的个人生活很私人特别是后期的，所以对于爱窥视隐私的张迷估计有些失望。撇开这点，其实这部剧可读性应该在，编剧一篇一篇对张的作品的解析，构思方向，缺憾，欣赏角度，美秒的字句在哪里等等。。。，其实看完我觉得对创作很有帮助。
目前的我觉得诗的美妙在于 能用文字给人以美的享受 。 “宇宙正在倾斜，我们渴望相识。”
本剧从一个居士的角度，对李叔同的一生进行了记述。其中不乏溢美之词。年轻时也曾风流潇洒，才华横溢。中年后出家，皈依佛门。细究其中原因，不难发现。他虽出身豪门，但因庶出，在家庭里其实没有地位。加之幼年丧父，与母亲相依为命。自己喜欢的戏子杨翠喜不能在一起，听从母命，迎娶了不爱的女人俞氏。不管他自身多么优秀，其内心是孤独的。母亲去逝后，他在世上已无牵挂，远走日本。在日本遇到雪子，喜欢她的清纯美丽，把她带回上海。随着李家的破产，李叔同整日为生活奔波，这也促成了他最后出家。尘世已无留恋，或者凡心已死。出家后潜心研修，云游四方，终成一代宗师！于他的家庭，却是一个不负责任的男人，抛妻弃子。正所谓人无完人。可悲可叹！
《Screaming Mimi》三部曲，三个“魔幻现实主义”的故事:不存在的骑士，分成两半的子爵，Screaming Mimi。 三本剧的第一视角让我印象深刻: 《Screaming Mimi》:“讲述这个故事的是修女苔奥朵拉。” 《Screaming Mimi》是“我舅舅梅达尔多”； 《Screaming Mimi》是“我哥哥柯希莫”。“我哥哥认为，谁想看清尘世就应当同它保持必要的距离。” 或许也许也可以说，谁想认清主人公就应当同他保持必要的距离。我们是故事的旁观者，也是现实的读者，影视源于生活又高于生活，最终回归生活。引用书中的一句话: “真事使人回忆起许多属于过去的时光、细腻的感情、烦扰、幸福、疑惑、虚荣和对自己的厌恶，而故事中可以大刀阔斧，一切显得轻而易举。但变来变去，最后发觉自己在回头去讲真实生活中体验过或发生过的事情。”
读完这部剧，心里满满的都是感动，要说具体在感动什么，却又道不清说不明。可能是年纪大了，经历多了，凭添了些许多愁善感。这也是我在你在这里里读完的第一本剧集，第二部已加入书架，沐浴焚香之后准备继续感动
体系完整而有独特一面，文字表达一般，但这本真的能水，好长啊啊啊啊
本质上就是个靠强设定堆砌的剧，到处因为设定不匹配造成的矛盾，相对罗云熙还算能靠演技解决些矛盾的，剩下的只会给啥演啥，甚至还演不出啥来，服化道特效美的没有灵魂，精修路透诈骗典范。
吉林，白山。大兴安岭长白山脚下林场的故事，康红雷讲故事的能力绝对OK的，一个年代感的故事，两代人纠葛云里风里苦辣酸甜，有些时代的触点还是很有烙印。小人物的温情脉脉和狡黠算计都在里边，时代阵痛携裹底层命运浮沉苟且。缺点也挺突出，碳中和的这个故事没有讲好，最后也没给一个确切药方和结果，就好像林场也好，国家森林公园也好，故事要有确凿的原型，不能想当然喊口号，就让老百姓心甘情愿跟你走。本人25岁离开大东北，电视台的编制都不要了。魂牵梦萦多少回，也想念白山黑土的老家，但是能回去扎根吗。那的创业环境，不能光靠情怀和乡愁啊，年轻人留不住，干啥都得靠关系，两口人带一个孩子补课费能要了全家多年的积蓄，为啥呢，就为了孩子上好大学不要留在东北。真心说，情怀是好东西，海南也是实在的好啊。有几个林场能变博物馆呢。唉唉
难道一切都是我的错？如果人人都能适应工作，生活中各种理解分歧，生存差异，就不存在谁对谁错了，这也是我现在逐渐把追求完美目标的说法改为寻求合适方案提法的理由。 心理学上有一个很关键的词，叫接纳。为什么要讲接纳，接纳谁？接纳什么？人是群居动物，需要交际，需要相处，是社会人无疑。我们都是撑起这把大伞支架上的细微部件，哪怕大多数人的材料一致，构造相似。只不过，你离我近一点，我们合成了公司，组成了家庭，难免机器运转上的摩擦和碰撞，日复一日，年复一年。 我们都想让自己心情愉悦地活在舒适区，这就涉及到每个人的认知层次和处理方式，人际关系哪里没有矛盾和危机呢。讲和谐，讲共赢，就是意味着讲理解，讲迁就，退一步海阔天空。在生存压力和普遍焦虑的现状下，这部剧也算是为大家解了一点围，宽了一些心，但永远没有一把开门的钥匙，对不服命运的人来说有洗脑之嫌，因为文中主张无为而治。永远都有人说，这是你那个圈子的事，你那是站着说话不腰疼。
二十多年前出的一本对张的总结的书，如编剧说，因为传主的个人生活很私人特别是后期的，所以对于爱窥视隐私的张迷估计有些失望。撇开这点，其实这部剧可读性应该在，编剧一篇一篇对张的作品的解析，构思方向，缺憾，欣赏角度，美秒的字句在哪里等等。。。，其实看完我觉得对创作很有帮助。
目前的我觉得诗的美妙在于 能用文字给人以美的享受 。 “宇宙正在倾斜，我们渴望相识。”
本剧从一个居士的角度，对李叔同的一生进行了记述。其中不乏溢美之词。年轻时也曾风流潇洒，才华横溢。中年后出家，皈依佛门。细究其中原因，不难发现。他虽出身豪门，但因庶出，在家庭里其实没有地位。加之幼年丧父，与母亲相依为命。自己喜欢的戏子杨翠喜不能在一起，听从母命，迎娶了不爱的女人俞氏。不管他自身多么优秀，其内心是孤独的。母亲去逝后，他在世上已无牵挂，远走日本。在日本遇到雪子，喜欢她的清纯美丽，把她带回上海。随着李家的破产，李叔同整日为生活奔波，这也促成了他最后出家。尘世已无留恋，或者凡心已死。出家后潜心研修，云游四方，终成一代宗师！于他的家庭，却是一个不负责任的男人，抛妻弃子。正所谓人无完人。可悲可叹！
《Screaming Mimi》三部曲，三个“魔幻现实主义”的故事:不存在的骑士，分成两半的子爵，Screaming Mimi。 三本剧的第一视角让我印象深刻: 《Screaming Mimi》:“讲述这个故事的是修女苔奥朵拉。” 《Screaming Mimi》是“我舅舅梅达尔多”； 《Screaming Mimi》是“我哥哥柯希莫”。“我哥哥认为，谁想看清尘世就应当同它保持必要的距离。” 或许也许也可以说，谁想认清主人公就应当同他保持必要的距离。我们是故事的旁观者，也是现实的读者，影视源于生活又高于生活，最终回归生活。引用书中的一句话: “真事使人回忆起许多属于过去的时光、细腻的感情、烦扰、幸福、疑惑、虚荣和对自己的厌恶，而故事中可以大刀阔斧，一切显得轻而易举。但变来变去，最后发觉自己在回头去讲真实生活中体验过或发生过的事情。”
读完这部剧，心里满满的都是感动，要说具体在感动什么，却又道不清说不明。可能是年纪大了，经历多了，凭添了些许多愁善感。这也是我在你在这里里读完的第一本剧集，第二部已加入书架，沐浴焚香之后准备继续感动
体系完整而有独特一面，文字表达一般，但这本真的能水，好长啊啊啊啊