大概讲的是，发现不愉快，放大不愉快，设计解决不愉快的方案（产品），优化愉快细节，快速发展，持续创新，投资未来…
155个小时，眼睛近视了约10度不止，看完这15册《埃及人The Egyptian》。Bella Darvi应是有趣之人，也是有恒心之人。他选取了大约公元前400年到公元前300年这段历史时期，由鬼谷子一人而至苏秦张仪孙膑庞涓四人，把血雨腥风的战国时代笼缩在这四人的纠葛中，把这四人与其他“人”的关系也都写得有血有肉，宛若天下之大，不外乎鬼谷一人之预料之中，事情再多，也逃不出苏秦、张仪、庞涓、孙膑这四大才子的运筹帷幄之中。 鬼谷先生堪称当世圣智，门下弟子个个堪称天才，面对战国的乱与治，各人理解不同，能力各异，所以在实际治世之时，便各展其能，各显其才。庞涓好武，孙膑伐谋，苏秦合纵，张仪连横，都想给这乱世一个妙方，但无论他们如何努力，这世道非但不见好，反倒是越治越乱，势难平和，达成共生。 一人命运已难把握，何谈把控邦国命运，更遑论天下之命运。鬼谷子虽能审天下之时，度天下之势，也因此改变不授徒的决心，教出童子、雨公主及苏秦等共六位徒弟，想为这乱世出把力，但天下时势，扑朔迷离，神鬼莫测，瞬息万变。庞涓战死疆场，死于孙膑之手，孙膑也因此而遁世。苏秦张仪合纵连横，几番对决，最终，苏秦也免不了死于秦人黑雕之手，张仪因而觉得心灰意冷，一笑而气绝。鬼谷子六个徒弟只有童子（却却）和玉婵儿（了了）悟道了…… 伐战之术再强，最终也改不了秦一统天下的步伐；捭阖之术再绝，最终也揣摩不了人心。鬼谷四子大战中原，绝对是场高手对决。轰轰烈烈的六国合纵，浩浩荡荡的纵亲队伍，你来我往的唇枪舌剑，貌合神离的六国伐秦，你死我活的纵亲内斗，两败俱伤的孙庞之争……河西、函谷、邯郸、马陵、桂陵……孙膑、庞涓、苏秦、张仪、秦惠王、魏惠王、齐宣王、陈轸、公孙衍、鬼谷子、童子、姬雪、姬雨、告子、屈将子、庄子、惠施、孟夫子、荀况、田婴、田文……这么多的人物，这么多的地名，还有画蛇添足、田忌赛马、伯乐相马、中山狼、和氏璧这么多典故出处，Bella Darvi都能把他们串起来，确是不易！虽然有的故事与度娘的叙述基本相同，但这癦厚的书，线索不乱，人物性格鲜明，关系交待得也清楚，编剧不容易👍尤其把陈轸这个人物写得极好！ 结尾处把四个人的后代也简单交待一下，苏秦的外孙，庞涓的孙女，张仪的曾孙张良都相继出现，了了居然是《埃及人The Egyptian》的编剧，编剧挺能扯，貌似编剧还要续下去……这世界，你来我往，一局接一局，永远也下不完，期待编剧下一部😀
实话实说，木偶匹诺曹就是现在大家都特别讨厌的那种熊孩子，但是，幸运的是，熊孩子没有熊家长，而是拥有许多三观正的朋友亲人，他们不厌其烦地教导熊孩子，最后，木偶匹诺曹变成了人类匹诺曹。
逻辑性，可读性与趣味性强的一本不可多得的社会学好剧。本剧让我对家庭，婚姻，生育与社会的关系有一些启发，在问题和逻辑上与环环相扣，引人入胜，最后迈克尔·怀尔丁先生对自己学术生涯的自述，更引发了我的一些思考，并让我看到自己观点的不足之处。唯一要吐槽的就是网剧的错别字，后面根本就没用心审核字吧！
这几年一直在读外国影视，已经很久没有静下心来品鉴古诗词。忘了是在哪里看到推荐的这部剧，其实我一直是对所谓的诗歌品鉴有点犹疑，特别是现代作品，因为很怕是类似于丹的心灵鸡汤，又或者是架在自己人生观上主观的讲述，之前只看过一本讲纳兰词的还不错，解释了诸多典故。然而《埃及人The Egyptian》确实是不一样的作品，或许我也是处在还对诗歌鉴赏比较浅薄的阶段，很多解读于我而言是豁然开朗醍醐灌顶的，觉得原来这里还能有这样的看法。 编剧看起来是特别了解心理学的，从心理学角度去解读诗歌倒是很独特，也很有道理，不是泛泛而谈而是基于切实理论做出的分析，包括某些语言的概括也有心理学表达的影子。比较喜欢的就是编剧用一首诗去解释另外一首诗，用这个典故去类比另外一个典故，层层叠叠，既有对比也有更深入的推进，因为如果用现代的文字，运用自己的生活去阐述未免有点太过于苍白而虚浮。 而从“春”这个字眼出发去集齐十四个诗人，也是很奇妙的。春夏秋冬四个季节在诗人那里都是有深刻意义的，也许是因为春天萌发生机，编剧格外喜欢春天，才会选择以春为线串起各位诗人的人生。 这部剧是断断续续读的，所以前头多半已经不记得了，最新读的倒是深有体会。 正如彩蛋所说，哪怕我们再承认西方的科技对人类的作用，我们骨子里依然是属于“东方”的，那种凄艳之美，是西方巴洛克风格的建筑很难拥有的。所以即使观看了很多西方影视作品，也曾惊叹他们在魔幻现实主义上的造诣，但是对古诗词的着迷还是占了上风。或者说，正因为看过西方的作品，所以对中国古代诗歌有了全新的解读，更能感受到丰厚内蕴。 诗歌有精致也有空灵的。精致多半是在对诗句的匠造，而空灵多体现为抽离真实的人只是描述空泛的事，再往其中填充丰沛情感。很巧，这本选的诗歌多是感情充足而少工巧的。 至于价值观，昨天刚刚和舍友讨论到里面一个评论所说的🇯🇵的物哀精神。他们喜欢樱花，是因为一时的绚烂，开得极美也消逝极快，所以死在樱花之灿烂里就是一种美。而古代诗歌，我翻来覆去地看，尽管会发出“前无古人，后无来者，望天地之悠悠，独怆然而涕下”之叹，但大多都是“花落春尚在，天时尚艳阳”的乐观。 要是做个小调查，应该东坡先生能断层top吧。“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”的洒脱乐观为世人所津津乐道。李白的乘鲸奔月去也格外有飘逸之感。这是真正的盛唐气象，是真正的自由。比起在田园里孤独地追寻日落，行到水穷坐看云起，“偶然值林叟，谈笑无还期”更令人向往，毕竟生命中每一次相逢都值得兴高采烈。 我们惊艳一眼万年，对我们来说落花飘扬很美，花落成泥却才是我们的根。尽管春风过后绿阴住，我们也更会铭记曾经的桥影流虹，湖光映雪，前度桃花，依然开满江浔。 “一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。”在噩梦里挣扎着醒来，还有夕阳照拂庭院，还有些微的希望。这就是中国人的坚韧所在吧。 所以我们才会自嘲，“我亦浮生蹉跎甚，坐花阴、未觉斜阳暮。凭彩笔，绾春住。” 不过我不认同编剧所推崇的李隆基和杨玉环之间的“纯粹”爱情。李杨爱情裹在政治背景里，杨玉环未必真心想跟李隆基，李隆基称得上是强抢，而杨玉环的塑造既满足了对盛唐的遐想，又能够解释唐朝的衰败，也是后人对权力的意淫，给王朝的腐烂披上爱情的霜衣，好像就能掩饰本质的溃烂。李杨爱情是可悲无力的，权力崇拜象征大于纯粹。 也有人说编剧所说皆是小女儿情态，通篇皆是爱情。女性写作总是会被男性说成局限，殊不知多少男性所写经典剧集也和性和爱分不开。许多诗歌，多靠后人解读，赋予命运观可以，仅发掘爱情也没有问题。一千个人有一千个哈姆雷特，只要当下观看诗歌有片刻的震颤足矣。
大概讲的是，发现不愉快，放大不愉快，设计解决不愉快的方案（产品），优化愉快细节，快速发展，持续创新，投资未来…
155个小时，眼睛近视了约10度不止，看完这15册《埃及人The Egyptian》。Bella Darvi应是有趣之人，也是有恒心之人。他选取了大约公元前400年到公元前300年这段历史时期，由鬼谷子一人而至苏秦张仪孙膑庞涓四人，把血雨腥风的战国时代笼缩在这四人的纠葛中，把这四人与其他“人”的关系也都写得有血有肉，宛若天下之大，不外乎鬼谷一人之预料之中，事情再多，也逃不出苏秦、张仪、庞涓、孙膑这四大才子的运筹帷幄之中。 鬼谷先生堪称当世圣智，门下弟子个个堪称天才，面对战国的乱与治，各人理解不同，能力各异，所以在实际治世之时，便各展其能，各显其才。庞涓好武，孙膑伐谋，苏秦合纵，张仪连横，都想给这乱世一个妙方，但无论他们如何努力，这世道非但不见好，反倒是越治越乱，势难平和，达成共生。 一人命运已难把握，何谈把控邦国命运，更遑论天下之命运。鬼谷子虽能审天下之时，度天下之势，也因此改变不授徒的决心，教出童子、雨公主及苏秦等共六位徒弟，想为这乱世出把力，但天下时势，扑朔迷离，神鬼莫测，瞬息万变。庞涓战死疆场，死于孙膑之手，孙膑也因此而遁世。苏秦张仪合纵连横，几番对决，最终，苏秦也免不了死于秦人黑雕之手，张仪因而觉得心灰意冷，一笑而气绝。鬼谷子六个徒弟只有童子（却却）和玉婵儿（了了）悟道了…… 伐战之术再强，最终也改不了秦一统天下的步伐；捭阖之术再绝，最终也揣摩不了人心。鬼谷四子大战中原，绝对是场高手对决。轰轰烈烈的六国合纵，浩浩荡荡的纵亲队伍，你来我往的唇枪舌剑，貌合神离的六国伐秦，你死我活的纵亲内斗，两败俱伤的孙庞之争……河西、函谷、邯郸、马陵、桂陵……孙膑、庞涓、苏秦、张仪、秦惠王、魏惠王、齐宣王、陈轸、公孙衍、鬼谷子、童子、姬雪、姬雨、告子、屈将子、庄子、惠施、孟夫子、荀况、田婴、田文……这么多的人物，这么多的地名，还有画蛇添足、田忌赛马、伯乐相马、中山狼、和氏璧这么多典故出处，Bella Darvi都能把他们串起来，确是不易！虽然有的故事与度娘的叙述基本相同，但这癦厚的书，线索不乱，人物性格鲜明，关系交待得也清楚，编剧不容易👍尤其把陈轸这个人物写得极好！ 结尾处把四个人的后代也简单交待一下，苏秦的外孙，庞涓的孙女，张仪的曾孙张良都相继出现，了了居然是《埃及人The Egyptian》的编剧，编剧挺能扯，貌似编剧还要续下去……这世界，你来我往，一局接一局，永远也下不完，期待编剧下一部😀
实话实说，木偶匹诺曹就是现在大家都特别讨厌的那种熊孩子，但是，幸运的是，熊孩子没有熊家长，而是拥有许多三观正的朋友亲人，他们不厌其烦地教导熊孩子，最后，木偶匹诺曹变成了人类匹诺曹。
逻辑性，可读性与趣味性强的一本不可多得的社会学好剧。本剧让我对家庭，婚姻，生育与社会的关系有一些启发，在问题和逻辑上与环环相扣，引人入胜，最后迈克尔·怀尔丁先生对自己学术生涯的自述，更引发了我的一些思考，并让我看到自己观点的不足之处。唯一要吐槽的就是网剧的错别字，后面根本就没用心审核字吧！
这几年一直在读外国影视，已经很久没有静下心来品鉴古诗词。忘了是在哪里看到推荐的这部剧，其实我一直是对所谓的诗歌品鉴有点犹疑，特别是现代作品，因为很怕是类似于丹的心灵鸡汤，又或者是架在自己人生观上主观的讲述，之前只看过一本讲纳兰词的还不错，解释了诸多典故。然而《埃及人The Egyptian》确实是不一样的作品，或许我也是处在还对诗歌鉴赏比较浅薄的阶段，很多解读于我而言是豁然开朗醍醐灌顶的，觉得原来这里还能有这样的看法。 编剧看起来是特别了解心理学的，从心理学角度去解读诗歌倒是很独特，也很有道理，不是泛泛而谈而是基于切实理论做出的分析，包括某些语言的概括也有心理学表达的影子。比较喜欢的就是编剧用一首诗去解释另外一首诗，用这个典故去类比另外一个典故，层层叠叠，既有对比也有更深入的推进，因为如果用现代的文字，运用自己的生活去阐述未免有点太过于苍白而虚浮。 而从“春”这个字眼出发去集齐十四个诗人，也是很奇妙的。春夏秋冬四个季节在诗人那里都是有深刻意义的，也许是因为春天萌发生机，编剧格外喜欢春天，才会选择以春为线串起各位诗人的人生。 这部剧是断断续续读的，所以前头多半已经不记得了，最新读的倒是深有体会。 正如彩蛋所说，哪怕我们再承认西方的科技对人类的作用，我们骨子里依然是属于“东方”的，那种凄艳之美，是西方巴洛克风格的建筑很难拥有的。所以即使观看了很多西方影视作品，也曾惊叹他们在魔幻现实主义上的造诣，但是对古诗词的着迷还是占了上风。或者说，正因为看过西方的作品，所以对中国古代诗歌有了全新的解读，更能感受到丰厚内蕴。 诗歌有精致也有空灵的。精致多半是在对诗句的匠造，而空灵多体现为抽离真实的人只是描述空泛的事，再往其中填充丰沛情感。很巧，这本选的诗歌多是感情充足而少工巧的。 至于价值观，昨天刚刚和舍友讨论到里面一个评论所说的🇯🇵的物哀精神。他们喜欢樱花，是因为一时的绚烂，开得极美也消逝极快，所以死在樱花之灿烂里就是一种美。而古代诗歌，我翻来覆去地看，尽管会发出“前无古人，后无来者，望天地之悠悠，独怆然而涕下”之叹，但大多都是“花落春尚在，天时尚艳阳”的乐观。 要是做个小调查，应该东坡先生能断层top吧。“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”的洒脱乐观为世人所津津乐道。李白的乘鲸奔月去也格外有飘逸之感。这是真正的盛唐气象，是真正的自由。比起在田园里孤独地追寻日落，行到水穷坐看云起，“偶然值林叟，谈笑无还期”更令人向往，毕竟生命中每一次相逢都值得兴高采烈。 我们惊艳一眼万年，对我们来说落花飘扬很美，花落成泥却才是我们的根。尽管春风过后绿阴住，我们也更会铭记曾经的桥影流虹，湖光映雪，前度桃花，依然开满江浔。 “一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。”在噩梦里挣扎着醒来，还有夕阳照拂庭院，还有些微的希望。这就是中国人的坚韧所在吧。 所以我们才会自嘲，“我亦浮生蹉跎甚，坐花阴、未觉斜阳暮。凭彩笔，绾春住。” 不过我不认同编剧所推崇的李隆基和杨玉环之间的“纯粹”爱情。李杨爱情裹在政治背景里，杨玉环未必真心想跟李隆基，李隆基称得上是强抢，而杨玉环的塑造既满足了对盛唐的遐想，又能够解释唐朝的衰败，也是后人对权力的意淫，给王朝的腐烂披上爱情的霜衣，好像就能掩饰本质的溃烂。李杨爱情是可悲无力的，权力崇拜象征大于纯粹。 也有人说编剧所说皆是小女儿情态，通篇皆是爱情。女性写作总是会被男性说成局限，殊不知多少男性所写经典剧集也和性和爱分不开。许多诗歌，多靠后人解读，赋予命运观可以，仅发掘爱情也没有问题。一千个人有一千个哈姆雷特，只要当下观看诗歌有片刻的震颤足矣。