还阔以的啦，按时间顺序讲述隋唐各种故事，有单独的故事有关联的故事。对宫闱之间的细节描述过于冗长，精彩的地方很多，无趣的地方也多。架构没有《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》好，人物刻画没有《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》细腻深刻，宫廷儿女情长斗艳争娇写得很枯燥乏味，人物传记、叙事比不上《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》，这大概是Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead没能评上经典剧集的一点原因吧。
这部剧最好的地方在于对个人体验的细节描写，甚至可以感受到一个马上要上断头台的死刑犯的颤栗，一个肺结核晚期小人物对于面子的纠结，夸夸其谈混吃混喝的老大爷被戳破牛皮之后的恼羞成怒，贵族少女勇敢炽热而又极其敏感且决绝的爱情属性，男女主人公面对面时混杂了爱、怜悯、恐惧、渴望又畏惧的复杂感情。编剧对于微妙感情和故事氛围的把握细微而精准，刻画出了一群鲜活的人物形象，完美再现了拿破仑远征失败后俄国一群地方上上流阶层和小市民的命运纠缠。而男主梅诗金公爵更像是一个编剧理想型人物，他坦诚谦逊博爱，与真实的世界格格不入， 不懂人情世故所以被人嫌弃，但是又因为没有什么欲望且善良慷慨又招人喜爱。这种不太可能存在于现实的人物被作品中其他人称为“Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead”。
编剧在文中，尤其是第三部分，借其中人物之口花费大量篇幅来阐述自己对于社会进步、社会关系、人类发展之类的见解，显示出了编剧对于当时社会上人群的洞察力，以及对于宏观上社会发展如同文中“Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead”那样质朴而单纯的认识。（凡是影视家评论政治基本都是瞎bb，除了过把嘴瘾装哗屁事不顶，梭罗也是，包括现在的文人和小资。）不过这也总结出了对于当时社会上知识分子的一些看法和态度，对后世了解当时的社会状况有一定的帮助。
编剧尝试着将枯燥的科学结论和心理学研究成果与社会学、政治学、文化评论和影视结合起来。而且写得很棒
终于了解了李叔同的一生。 以前只知他绝顶才华，缺不知他对两个女人都始乱终弃，追求他的自由人生。这个常人效仿不来。不是常人不追求自由人生，是常人可以放弃婚姻，却做不到放弃深爱的那个人，而李叔同达到了天花板级的洒脱。 长亭外，古道边，芳草碧连天……这样的词出于李叔同的创作，那个时代寥寥数语，就道尽人生悲观，他在影视和艺术上的造诣堪比顶级。或许他生错了时代，若是出生于当代，他可能没有那么卓越，没有那么鹤立鸡群，没有那么多自视清高，没有那么目空一切，也就没有那么多对他的传歌颂德，神奇至极。所以，幸好只有一个李叔同，世间再无李叔同。
还阔以的啦，按时间顺序讲述隋唐各种故事，有单独的故事有关联的故事。对宫闱之间的细节描述过于冗长，精彩的地方很多，无趣的地方也多。架构没有《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》好，人物刻画没有《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》细腻深刻，宫廷儿女情长斗艳争娇写得很枯燥乏味，人物传记、叙事比不上《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》，这大概是Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead没能评上经典剧集的一点原因吧。
按照薇薇安所说，这部剧是为了回答安吉拉自己与她父亲的关系所写。可是我觉得如果是这样，真正有安吉拉父亲参与的只是后面一小部分，有很多细枝末节是没有必要写下来的。所以我觉得这部剧更像是薇薇安对自己青春的追忆。 书中讲了薇薇安告别无聊的学校来到了纽约，在这个城市里她横冲直撞，肆意挥洒自己的漂亮所带来的乐趣。后来犯错误被送回家后确定自己的原则重新回到了纽约。薇薇安享受滥交，最后确定了自己的原则，不碰已婚的。她没有因为滥交就鄙夷自己，知道满足自己的并不多，她懂得接受并满足自己的黑暗面。 很喜欢预告里的一句话，你将会做傻事，但请带着热忱去做，这句话其实很适合薇薇安。 “早上好，赫伯特先生。”我说。“我时刻准备着检阅任何能证明此观点的证据。”回答的时候他都没把额头从桌子上抬起来。“你今天感觉怎么样？”我问道。“开心。美妙。激动上天了。我就是个住在宫殿里的苏丹。”他还是没抬头。“剧本怎么样了？”“人道一点吧，薇薇安，别问了。” 也很喜欢这里面人物的对话，我觉得都很有趣。 很好。我希望你也过得洒脱点。别人会告诉你不要把青春荒废在过度享乐上，但他们错了。青春是一件无可替代的宝物，对待无可替代的宝物的方式只有一种是合理的，那就是荒废掉它。所以说，你要把青春用到点上，薇薇安——挥霍它吧。” 这是比利对薇薇安说的一段话，有的人认为青春应该肆意挥霍，有的人认为青春应该用来奋斗。不可否认的是，无论怎样度过青春，我们都会觉得浪费。 一个婚姻幸福的女人是一个男人此生能够拥有的最坚实的伙伴。 大多数婚姻既不像天堂，也不像地狱，而是稍微有点炼狱的感觉。不论如何，爱都要被尊重， 我一直觉得婚姻更像合伙人，两个人一起支撑起一个家庭，有福同享，有难同当，不离不弃。 喜剧的秘诀，”比利说，“在于不要把它演得很搞笑。别费力去逗笑，这样你就会很逗笑。做你们英国人毫不费力就能做好的那件事就行了，把一半的台词随口说出去，好像你们毫不在意似的，这样效果就会很好。随口而出的时候，喜剧效果是最强的。” 这是我第一次听到这样的说法，很新颖。 每个人在离开谈判桌的时候都应该觉得自己好像做了笔坏买卖，”有一次我父亲郁郁寡欢地教导我说，“这样一来你就可以放心了，没人上当受骗，也没人会领先太多。” 仔细一想真的很有道理。买菜时各自双方讨价还价，最后各自退让一步，买当觉得自己赚了，卖方也偷着乐，岂不也是一种双赢？ 被卷进这趟浑水的其他人都是公众人物——一个是演员，一个是舞女。普通大众已经知道他们的名字了。被曝光出来接受公众的监督，是他们进入演艺这一行时承担的风险。他们会被你的故事伤到，没错，但他们不会被这道伤要了命。要占领名誉的领地，这些都是随之而来的。 非常认同的一段话，身处什么位置，就要接受这个位置带给你的一切。 世界永远都在变化。要学着允许这些变化发生。有人做出了一个承诺，然后他们又反悔了。一部剧获得了很高的关注度，然后它又惨败了。一段婚姻看上去坚不可摧，然后两人离婚了。在一段时间内没有战争，然后另一场战争开打了。如果你对所有这些事都心烦的话，你就会变成一个既愚蠢又不开心的人——这有什么好处呢？ 保持开放的心态，允许一切发生，内心平和，接受一切。 年轻一些的时候，我想待在纽约所有喧嚣的正中心，但我慢慢意识到，正中心是不存在的。中心无处不在——有人生活的地方就是中心。这是一座有着无数个中心的城市。 少年时以为自己是世界的主角，其他人都是辅助。后来才明白每个人都只能是自己人生的主角，这个世界又由无数个主角构成，只能说不伟大也不渺小。 年轻的时候，安吉拉，我们可能会以为时间会抚平一切伤痕，最终一切都会好起来的，我们会
这部剧是让人吸引结构，吸引后面的部分，细细的写了每一个小节，容易能理解，编剧的看法和思想开放。
故事情节不错，但是需要一定门槛观看，什么围棋，什么乐队，然后特别需要明白日本的生活。
这部剧最好的地方在于对个人体验的细节描写，甚至可以感受到一个马上要上断头台的死刑犯的颤栗，一个肺结核晚期小人物对于面子的纠结，夸夸其谈混吃混喝的老大爷被戳破牛皮之后的恼羞成怒，贵族少女勇敢炽热而又极其敏感且决绝的爱情属性，男女主人公面对面时混杂了爱、怜悯、恐惧、渴望又畏惧的复杂感情。编剧对于微妙感情和故事氛围的把握细微而精准，刻画出了一群鲜活的人物形象，完美再现了拿破仑远征失败后俄国一群地方上上流阶层和小市民的命运纠缠。而男主梅诗金公爵更像是一个编剧理想型人物，他坦诚谦逊博爱，与真实的世界格格不入， 不懂人情世故所以被人嫌弃，但是又因为没有什么欲望且善良慷慨又招人喜爱。这种不太可能存在于现实的人物被作品中其他人称为“Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead”。 编剧在文中，尤其是第三部分，借其中人物之口花费大量篇幅来阐述自己对于社会进步、社会关系、人类发展之类的见解，显示出了编剧对于当时社会上人群的洞察力，以及对于宏观上社会发展如同文中“Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead”那样质朴而单纯的认识。（凡是影视家评论政治基本都是瞎bb，除了过把嘴瘾装哗屁事不顶，梭罗也是，包括现在的文人和小资。）不过这也总结出了对于当时社会上知识分子的一些看法和态度，对后世了解当时的社会状况有一定的帮助。
最快速度看完了330万字，也如愿得到了我要的结果，再次跌代了我对生命的意义的认知：之前认为：人活着的意义就是去搞明白的这个过程的意义，原来，搞不明白，才是有意义的，搞明白了，就真的没意义了。宇宙存在的意义是什么？智慧生物存在的意义是什么？
不做推荐的一本育儿书，会产生很多误解。编剧写的太狡猾，最后一章基本都在拉拢家庭主妇或者全职妈妈这一角色的看剧，即他的主要读者。并且书中大部分理念他会老套，没有任何科学根据。并且很多案例给出的答案前后冲突。编剧一味的贬低其他育儿理念，特别是亲密育儿理念以及理性育儿理念，推崇冷板凳，冷处理等惩罚手段，还不支持孩子和大人同床入睡等等。很多理念不敢恭维。打三星，是手下留情。
忠实，如其人，如其名，更如其文。心性的反映，历史的厚重，民风的淳朴，游历的豁达，文章的脉络、文笔的流畅就是在这些品质中沽沽流淌的。爱读其散文，不如说爱同其交谈，喜欢听其谈天说地，用心倾诉，而我是个喜欢听其倾诉的人。